Ο χορός έχει την τιμητική του την εβδομάδα 20 έως 24 Ιουνίου 2026 στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και την Πειραιώς 260, όπου περιμένουμε χορευτικές "μάχες", Παλαιστίνιους και 'Έλληνες χορογράφους για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ, ανακαλύπτουμε συναντήσεις ηλεκτρονικής μουσικής και τεχνολογίας καθώς και πλατωνικές επιστολές.
Χορός μέχρι τελικής πτώσης
Σε χορό μέχρι τελικής πτώσεως μας καλούν οι Παλαιστίνιοι δημιουργοί Αμίρ Σάμπρα και Ατά Χατάμπ με το "Badke (remix)", στην πρώτη τους εμφάνιση (20-21/6). Ως "μια εκρηκτική χορογραφική σκυταλοδρομία που μοιάζει να μην τελειώνει ποτέ" χαρακτηρίζεται η παράσταση χορού που εντάσσεται στον κύκλο "Φωνές του αραβικού κόσμου", που ενώνει τον παραδοσιακό χορό dabke, με σύγχρονο χορό, χιπ χοπ και καποέιρα. Η αναστροφή της λέξης dabke, του παραδοσιακού χορού που έχει συνδεθεί με τα αρχαία λατρευτικά μυστήρια γονιμότητας, τα σύγχρονα γαμήλια γλέντια μέχρι το σμίξιμο των πολιτών στα συντρίμμια της Γάζας, είναι πάνω απ’ όλα μια πράξη πολιτικής αντίστασης. Σε αυτό το μήκος κύματος κινείται και η μουσική του Νάσερ Αλ Φάρες· ανάμεσα στα μουσικά μέρη ακούγονται περιστασιακά σειρήνες, drones και παιδικά κλάματα.
Το έργο αποτελεί αναδημιουργία μιας χορευτικής παράστασης που γεννήθηκε το 2013 από τους Κουν Ογκούστινεν, Ροζάλμπα Τόρες και Χίλντεχαρντ Ντε Βάιστ και περιόδευσε διεθνώς έως το 2016.
Battles χορού για όλους
Παράλληλα, το Athens Festival Urban Dance Contest επιστρέφει με τα Hip Hop και All Styles Battles που είναι ανοιχτά στο κοινό με ελεύθερη είσοδο (20-21/6). Για έκτη χρονιά και με ακόμα πιο εντυπωσιακές χορευτικές αναμετρήσεις, χορευτές και χορεύτριες διαγωνίζονται κατά μόνας και σε ζευγάρια, διεκδικώντας τον τίτλο του νικητή. Ο χορευτής και χορογράφος Ηλίας Χατζηγεωργίου, μαζί με τον Περικλή Πετράκη, επιμελούνται τη διοργάνωση.
Ο Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου αποκαλύπτει τη φύση μας
Ακολουθεί ο Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου με το "NOD", στην πρώτη του εμφάνιση στο Φεστιβάλ Αθηνών (21-22/6). Εξερευνώντας τον βιβλικό τόπο εξορίας του Κάιν, ο χορευτής, χορογράφος και ηθοποιός συνθέτει μια βαθιά υπαρξιακή χορευτική αλληγορία για την ταυτότητα, την αγάπη, τη βία και την αδελφική ρήξη. Δύο άντρες –σχεδόν όμοιοι, σαν αδέλφια– διανύουν εκ νέου τον σκοτεινό κύκλο της ανθρώπινης μοίρας, αναδεικνύοντας τη βαριά κληρονομιά του σημαδιού του Κάιν και όσα αυτή αποκαλύπτει για τη φύση μας.
Ο ηχητικός κόσμος της παράστασης αντλεί έμπνευση από το "Requiem" του 'Άλφρεντ Σνίτκε, συνθέτοντας οργανικά ενόργανους και φωνητικούς ήχους με fixed και live ηλεκτρονικά μέσα. Η δημιουργική αφομοίωση των αντιφάσεων και των αμφισημιών των ετερόκλητων μουσικών υλικών, εκτείνεται από τον λυρισμό και τη μελωδία έως τον θόρυβο, διαμορφώνοντας ένα πολυεπίπεδο ηχητικό τοπίο. Για την παράσταση της Δευτέρας 22 Ιουνίου, ο οργανισμός liminal προσφέρει υπηρεσίες καθολικής προσβασιμότητας: ακουστική περιγραφή και απτική ξενάγηση για άτομα με οπτική αναπηρία.
Θεατές ή ακροατές;
Πολύ περισσότερο από μια τυπική συναυλία, το "Hide to show" είναι μια υβριδική σύμπραξη ήχου, κινούμενης εικόνας και σκηνογραφίας, με την υπογραφή του πολυπράγμονα Γερμανού συνθέτη Μίχαελ Μπάιλ, που δημιουργήθηκε ειδικά για το Nadar Ensemble με έδρα το Βέλγιο (20-21/6). Μιλώντας για τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, η παράσταση που παρουσιάζεται στο πλαίσιο του νέου κύκλου C_Music NOW του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, μας καλεί να γίνουμε θεατές και ακροατές την ίδια στιγμή. Κάθε μουσικός βρίσκεται τοποθετημένος μέσα σε ένα κουβούκλιο καλυμμένο από περσίδες, πάνω στις οποίες προβάλλονται βίντεο με δράσεις των ίδιων των ερμηνευτών.
Ο Πλάτωνας αποκαλύπτεται
Ο Αλέξανδρος Μιστριώτης φωτίζει την πιο ανθρώπινη και εξομολογητική πλευρά του Πλάτωνα στην παράσταση "Η Ζ΄ επιστολή ή ο απογοητευμένος Πλάτωνας", σε μια αναμέτρηση με την πολιτική απογοήτευση, τη φιλοσοφία και τα μεγάλα αναπάντητα ερωτήματα της ζωής. 'Ένας από τους σπουδαιότερους φιλοσόφους στην ιστορία της ανθρωπότητας μέσα από την απολογία της ζωής και του έργου του – που απευθύνει ως γράμμα και παρακαταθήκη στην οικογένεια του Δίωνα, στις Συρακούσες, μετά τη δολοφονία του επιστήθιου φίλου του – τέσσερα χρόνια πριν πεθάνει, απεκδύεται τα πρόσωπα που εμφανίζονται στους διαλόγους του και μας μιλάει αυτοπροσώπως. Παίζουν μαζί με τον Μιστριώτη, οι ηθοποιοί Θωμάς Βελισσάρης και Οδυσσέας Ζήκας (22-24/6).
Συνεχίζονται οι προβολές "'Έναστρος ουρανός – 'Έναστρες νύχτες"
Συνεχίζονται οι μεταμεσονύκτιες προβολές "'Έναστρος ουρανός – 'Έναστρες νύχτες". Με την έναρξη των προβολών στις 11.59 μ.μ. κάτω από μια ανοιχτή οροφή, η νέα πρόταση του Φεστιβάλ Αθηνών στον Χώρο Δ’ αποτυπώνει κινηματογραφικά το εφήμερο της σκηνικής πράξης.
Στις 24 Ιουνίου - "Hamletas του Eimuntas Nekrošiu (1997, 190΄ με δύο σύντομα διαλείμματα, με αγγλικούς υπότιτλους μόνο)
Στις 28 Ιουνίου - "Thierry De Mey", βασισμένο στο έργο "Fase, Four Movements to the Music" of Steve Reich της Anne Teresa De Keersmaeker και της ομάδας της Rosas, από το 1982 (2002, 58΄)
Στις 4 Ιουλίου - "Insenso" του Μιχαήλ Μαρμαρινού (2012, 101΄)
Διαβάστε Επίσης
Στις 8 Ιουλίου - "Βάκχες" των Johan Simons - Paul Koek και του θιάσου ZT Hollandia (2002, 150΄, με ελληνικούς υπότιτλους)
Στις 13 Ιουλίου - "Murx den Europäer! Murx ihn! Murx ihn! Murx ihn! Murx ihn ab!" του Christoph Marthaler (1993, 120΄, με ελληνικούς υπότιτλους)
Στις 21 Ιουλίου - "Inferno" του Romeo Castellucci (2008, 180΄)
Στις 24 Ιουλίου - "Sátántangó" του Béla Tarr (1994, 439', συνολική διάρκεια άνω των 7 ωρών - 3 μέρη, 2 διαλείμματα, με ελληνικούς υπότιτλους)
Προπώληση εισιτηρίων: more.com
Διαβάστε Επίσης
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Athens Festival Urban Dance Contest
Οι χορευτικές μάχες του Φεστιβάλ Αθηνών που μας μύησαν στην κουλτούρα του χορού του δρόμου επιστρέφουν για πέμπτη φορά σε επιμέλεια Ηλία Χατζηγεωργίου και Περικλή Πετράκη. Το «Hip Hop Battle» και το «All Styles Battle» φέρνουν αντιμέτωπους αναγνωρισμένους και ανερχόμενους χορευτές και χορεύτριες του χιπ χοπ στην Ελλάδα, οι οποίοι διαγωνίζονται κατά μόνας και σε ζευγάρια, αντίστοιχα, για να διεκδικήσουν τον τίτλο του νικητή. Μια διοργάνωση που κατόρθωσε, μέσα σε σύντομο χρονικό διάστημα, να φέρει το street dance στο προσκήνιο. Το «Layers of Street», πέρα από ένας διαγωνισμός χορού, είναι η απόδειξη ότι οι σύγχρονες μορφές τέχνης –που γεννήθηκαν μέσα από τους δρόμους και τις γειτονιές– μπορούν να σταθούν ισότιμα δίπλα σε κλασικές και σύγχρονες μορφές έκφρασης, συνομιλώντας μαζί τους με δημιουργικότητα και αυθεντικότητα.
Nadar Ensemble - Michael Beil Hide to show
Ο καλλιτεχνικός συνδιευθυντής Pieter Matthynssens και ο προϊστάμενος διοίκησης Robin Goossens του Nadar Ensemble παρουσιάζουν μια διαδραστική διάλεξη με τίτλο “Curating an Ensemble”. Στο Hide to show –έργο γραμμένο από τον πολυπράγμονα Γερμανό συνθέτη Μίχαελ Μπάιλ ειδικά για το Nadar Ensemble, στην τρίτη τους συνεργασία από το 2011– η οργανική και ηλεκτρονική μουσική συναντούν το βίντεο και την τεχνολογία, προσφέροντας ένα συμπυκνωμένο σχόλιο πάνω στο τι συνιστά πραγματικό στις μέρες μας, ενώ παράλληλα αποτυπώνουν την κάτοψη ενός κόσμου στον οποίο όλα καλύπτονται κάτω από ένα παχύ στρώμα εικονικότητας.
Η Ζ΄ επιστολή ή ο απογοητευμένος Πλάτωνας
Με αφετηρία τη Ζ’ Επιστολή, ο Αλέξανδρος Μιστριώτης φωτίζει έναν βαθιά ανθρώπινο και εξομολογητικό Πλάτωνα, που αναμετριέται με την πολιτική απογοήτευση, τη φιλοσοφία και τα αναπάντητα ερωτήματα της ζωής. Πώς αποφασίζει ένας από τους σπουδαιότερους φιλοσόφους στην ιστορία να αφηγηθεί τη ζωή του; Ο Πλάτωνας στέκεται στη σκηνή και μας απευθύνεται. Μέσω ενός αφηγητή, επανέρχεται ως αίνιγμα και φάντασμα για να σπάσει τον τέταρτο τοίχο, εκμηδενίζοντας την απόσταση που μας χωρίζει από τον ίδιο και την πολιτικά ασταθή εποχή του. Λίγα πράγματα γνωρίζουμε, στην πραγματικότητα, για τον μαθητή του Σωκράτη πέρα από τους εμβληματικούς διαλόγους του. Τέσσερα χρόνια πριν πεθάνει, ο Πλάτωνας γράφει τη Ζ’ Επιστολή –την απολογία της ζωής και του έργου του– και την απευθύνει ως γράμμα και παρακαταθήκη στην οικογένεια του Δίωνα, στις Συρακούσες, μετά τη δολοφονία του επιστήθιου φίλου του. Από αυτό το κείμενο εμπνέεται ο Αλέξανδρος Μιστριώτης. Το έργο ξετυλίγεται μέσα από τη φωνή του αφηγητή, που τον καλεί να απεκδυθεί τα πολυάριθμα πρόσωπα που εμφανίζονται στους διαλόγους του και να μας μιλήσει αυτοπροσώπως.
NOD
Στην πρώτη εμφάνισή του στο Φεστιβάλ Αθηνών, ο Αλ. Βαρδαξόγλου συνθέτει ένα ποιητικό και υπαρξιακό χορογραφικό σύμπαν, εξερευνώντας τον βιβλικό τόπο εξορίας του Κάιν, σε μια αλληγορία για την ταυτότητα, την αγάπη, τη βία και την αδελφική ρήξη. Έναν χώρο σκοτεινής περιπλάνησης και λήθης, πέρα ακόμη και από το βλέμμα του Θεού. Δύο άντρες –σχεδόν όμοιοι, σαν αδέλφια– συναντιούνται εκεί για να διατρέξουν ξανά τον ζοφερό κύκλο του ανθρώπινου, φωτίζοντας τη σκληρή κληρονομιά του σημαδιού του Κάιν και ό,τι αυτό αποκαλύπτει για εμάς. Ο ηχητικός καμβάς της παράστασης αξιοποιεί δημιουργικά το «Requiem» του συνθέτη Άλφρεντ Σνίτκε, συνδυάζοντας ενόργανους και φωνητικούς ήχους, fixed και live ηλεκτρονικά και αφομοιώνοντας τις αμφισημίες των ετερόκλητων μουσικών υλικών, από τον λυρισμό και τη μελωδία ως τον θόρυβο.
Badke (remix)
Μια χορευτική πράξη πολιτικής και πολιτισμικής εγρήγορσης παρουσιάζουν οι Παλαιστίνιοι δημιουργοί Αμίρ Σάμπρα και Ατά Χατάμπ για πρώτη φορά στην ελληνική σκηνή, ενώνοντας τον παραδοσιακό χορό dabke, με σύγχρονο χορό, χιπ χοπ και καποέιρα. Η παράσταση είναι ένα αδιάκοπο γλέντι, μια εκρηκτική γιορτή, μια χορογραφική σκυταλοδρομία που μοιάζει να μην τελειώνει ποτέ. Εδώ ο χορός γίνεται πολιτική πράξη και μέσο αντίστασης. Κι όμως, μέσα στις σύντομες παύσεις του έργου, αναδύεται ένας βαθιά οδυνηρός απόηχος, κρυμμένος πίσω από χαμόγελα, βλέμματα και καθημερινές χειρονομίες. Με τη σκόπιμη αναστροφή της λέξης dabke, ο ομαδικός παραδοσιακός χορός που διένυσε αιώνες –από τα αρχαία λατρευτικά μυστήρια γονιμότητας και τα σύγχρονα γαμήλια γλέντια έως το εμψυχωτικό σμίξιμο των πολιτών στα συντρίμμια της Γάζας– παρουσιάζεται εδώ ως ρυθμός και πράξη αντίστασης. Αναδημιουργία μιας χορευτικής παράστασης που γεννήθηκε το 2013 από τους Κουν Ογκούστινεν, Ροζάλμπα Τόρες και Χίλντεχαρντ Ντε Βάιστ και περιόδευσε παγκοσμίως την περίοδο 2013–2016, το «Badke (remix)» επισκέπτεται τη γλώσσα της παράδοσης και της δίνει μια άλλη στροφή, αφουγκραζόμενο τις αγωνίες του τώρα.
