"Ιφιγένεια / Βορά": Από τον βωμό της Αυλίδας, στη σκηνή της Πειραιώς

«Ήρθα εδώ, να δω τη θάλασσα, να διαλογιστώ, ν’ αλλάξω. Πάντα μπορείς να ξαναρχίζεις…». Με αυτή τη φράση ξεκινά το ταξίδι της Ιφιγένειας, όχι στην Αυλίδα αυτή τη φορά, αλλά στην Πειραιώς 260, μέσα από τον θεατρικό μονόλογο «Ιφιγένεια / Βορά», σε κείμενο της Βίβιαν Στεργίου και σκηνοθεσία της Αικατερίνης Παπαγεωργίου.

Ιφιγένεια / Βορά © Ελίνα Γιουνανλή

Με αφετηρία την "Ιφιγένεια εν Αυλίδι” του Ευριπίδη, οι δημιουργοί αναμετρώνται με έναν από τους πιο φορτισμένους μύθους της αρχαίας τραγωδίας και τον επαναδιατυπώνουν στη γλώσσα του σήμερα. Η Ιφιγένεια, στο έργο "Ιφιγένεια / Βορά" της Βίβιαν Στεργίου δεν είναι πια μόνο η κόρη του Αγαμέμνονα και της Κλυταιμνήστρας που οδηγείται στη θυσία "για το καλό της πατρίδας". Είναι το κορίτσι της διπλανής πόρτας, η νεαρή γυναίκα που ψάχνει τον εαυτό της, που παλεύει να ξεφύγει από τη βία των στερεοτύπων, τις κοινωνικές προσταγές, τους άκαμπτους χρησμούς.

Περιπλανιέται στην Επίδαυρο, στέλνει ηχητικά στη μητέρα της, διαλογίζεται στην παραλία, θυμάται, θρηνεί, θυμώνει, μιλά. Βρίσκει τη φωνή της. Αντιστέκεται. Λίγο πριν τη θυσία, επιλέγει να ακουστεί -όχι πια ως σύμβολο υπακοής, αλλά ως πρόσωπο με συνείδηση.

Ιφιγένεια / Βορά
© Ελίνα Γιουνανλή

Η "Ιφιγένεια / Βορά” είναι ένα πολιτικό και προσωπικό έργο. Διερευνά τη γυναικεία εμπειρία, αναμετριέται με την πατριαρχία, την κακοποίηση, τη σιωπή και τον φόβο που σμιλεύει γενιές ολόκληρες. Μια γυναίκα αρνείται να γίνει "κρέας για φάγωμα" και διεκδικεί το δικαίωμα να μιλήσει για το τραύμα της.

Η σκηνοθέτις Αικατερίνη Παπαγεωργίου, βραβευμένη δημιουργός και ιδρύτρια της ομάδας The Young Quill, συνεχίζει τη σκηνική της έρευνα πάνω στον διάλογο αρχαίου και σύγχρονου, με θάρρος και ακρίβεια. Γνωστή για τη δουλειά της πάνω σε έργα με κοινωνικό στίγμα και δραστικότητα, φέρνει την Ιφιγένεια στο φως με τρυφερότητα αλλά και σαφή πολιτική θέση. Η δική της Ιφιγένεια περνά μέσα από τις διαστρωματώσεις της ιστορίας, διασχίζει αιώνες χρησμών και σιωπών, και μεγαλώνει μπροστά μας, φτάνοντας στην ενηλικίωση με πληγές, με οργή, αλλά και με επίγνωση.

Ιφιγένεια / Βορά

Τον ομώνυμο ρόλο ερμηνεύει καθηλωτικά η Ελίζα Σκολίδη, σε μια σωματική και συναισθηματική ερμηνεία που μετατρέπει τη σκηνή σε βωμό εξομολόγησης και αντίστασης. Η Ιφιγένεια δεν ζητά λύτρωση, δεν ζητά συγχώρεση. Ζητά μόνο να ακουστεί…"Δεν πειράζει να πεθάνω… Όμως πρώτα – θ’ ακουστώ."

Η παράσταση που ξεκίνησε το καλοκαίρι του 2024 από τη Μικρή Επίδαυρο, επιστρέφει 13–16 Ιουλίου στην Πειραιώς 260, στο πλαίσιο του κύκλου Contemporary Ancients του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. Συγκλονιστική, ριζωμένη στον μύθο και ταυτόχρονα απολύτως επίκαιρη, η "Ιφιγένεια / Βορά” μας υπενθυμίζει πως το προσωπικό είναι πολιτικό, και πως η γυναικεία φωνή δεν είναι πια διακοσμητική- είναι επιβίωση.

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

 

Δείτε όλες τις παραστάσεις στον οδηγό θεάτρου του "α".

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Ιφιγένεια / Βορά

  • Μονόλογος
  • Διάρκεια: 90 '

Το έργο είναι το πρώτο μέρος της σπονδυλωτής παράστασης ογδόντα λεπτών που παρουσιάζεται στο πλαίσιο του κύκλου Contemporary Ancients. Το δεύτερο μέρος είναι ο μονόλογος “Εγώ, μια δούλα”. Σύμφωνα με τα λόγια της συγγραφέα (που είναι γνωστή για τα βιβλία "Το μπλε υγρό" και "Δέρμα"): “Ο μονόλογος εμπνέεται από την “Ιφιγένεια εν Αυλίδι” του Ευριπίδη. Εστιάζει στη στιγμή πριν τη θυσία της Ιφιγένειας, όταν αυτή αποδέχεται τη μοίρα της. Αφού το θέλει η Ελλάδα και το κορίτσι εμποδίζει, ας κοπεί σαν ζώο να αποπλεύσουν τα καράβια. “Δεν πειράζει να πεθάνω, όμως πρώτα θ’ ακουστώ”, λέει, φτύνοντας τις λέξεις – μοναδικό της όπλο. Κι όσο μονολογεί υπάρχει εδώ και τώρα. Μόλις πάψει πεθαίνει από χίλιες μεριές, σ’ όλα τα μέρη. Παντού και πάντα θριαμβεύει ο χρησμός. Η θυσία της είναι κωμική, ελάχιστα τραγική. Σκάβει τον λάκκο της και μπαίνει μέσα. Θυσία για το τίποτα. Κρέας για φάγωμα”.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Η επιτυχία της Νέας Υόρκης παρατείνεται: Ο "Αγαμέμνων" της Ραφίκας Σαουίς στο Θέατρο Μαβίλη

Η ιστορία του Αγαμέμνονα μετατρέπεται σε ένα ζωντανό, σύγχρονο πεδίο μάχης για τη δικαιοσύνη και την ανθρώπινη ύπαρξη στην παράσταση της Ραφίκα Σαουίς που παίζεται έως 26 Απριλίου.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
24/04/2026

"Στο Θέατρο" με την Όλια Λαζαρίδου: Η ιδανική αφορμή για μια πολιτιστική εξόρμηση στο Ναύπλιο

Η Όλια Λαζαρίδου προτείνει μια "χειροποίητη" σκηνική πρόταση στο Fougaro Artcenter από 28 Απριλίου. Μια ηλιόλουστη αφορμή για μονοήμερη εκδρομή στο Ναύπλιο, όπου μικροί και μεγάλοι ανακαλύπτουν τη μαγεία της σκηνής μέσα από ένα αλληγορικό παραμύθι για την αλήθεια. .

"Η επιταγή": Μια αληθινή ιστορία από τα στρατόπεδα της Βιέννης ζωντανεύει στο Άνεσις

Βασισμένη σε μια συγκλονιστική μαρτυρία της Κατοχής, η "Επιταγή" της Φωτεινής Νταφοπούλου είναι ένα ταξίδι από τη βαρβαρότητα των ναζιστικών στρατοπέδων στη λυτρωτική δύναμη της μνήμης, μέσα από τα μάτια μιας γυναίκας που δεν λύγισε ποτέ.

"Sexy laundry": Θα καταφέρουν ο Σπύρος και η Ρένια να σώσουν τον "γάμο" τους αυτό το καλοκαίρι;

Από τον Λυκαβηττό σε όλη την Ελλάδα! Ο Σπύρος Παπαδόπουλος και η Ρένια Λουιζίδου βάζουν ξανά "πλυντήριο" και μας προσκαλούν σε μια καλοκαιρινή περιοδεία που καθρεφτίζει με χιούμορ και τρυφερότητα κάθε σύγχρονη σχέση.

Η "Ληστεία της συμφοράς" ρίχνει αυλαία

Οι Απέργης, Γερονικολού, Κουρούμπαλης, Μπίρκος, Στεφόπουλος και Χρανιώτης σάς περιμένουν στο Θέατρο Λαμπέτη! Ένας λαμπερός θίασος σε μια επική ληστεία όπου όλα πάνε στραβά. Η παράσταση ολοκληρώνεται – προλαβαίνετε να γίνετε μέρος του απόλυτου χάους;

Χάρις Αλεξίου & Δήμητρα Γαλάνη: Δύο παραστάσεις-γεγονότα που δεν πρέπει να χάσεις

Η Χάρις Αλεξίου και η Δήμητρα Γαλάνη αφήνουν το μικρόφωνο για το θεατρικό σανίδι. Συναντούν ξανά αγαπημένους δημιουργούς και ενσαρκώνουν θνητές και θεές, σε δύο από τις πιο πολυαναμενόμενες παραστάσεις του καλοκαιριού.

Η χορογράφος Μαρκέλλα Μανωλιάδη προχωρά σε έναν υπαρξιακίο "Διάδρομο" στο ΦΙΑΤ

Η νέα παράσταση χορού της Μαρκέλλας Μανωλιάδη πραγματεύεται την σκέψη πως οι μανάδες τρέφουν εκτός από ζωή και με το θάνατο τα παιδιά τους. Βασισμένη στο ομώνυμο κείμενο από τον "Εχθρό του Ποιητή" του Γ. Χειμωνά.