Ο "Άνθρωπος χωρίς όνομα" μετακομίζει στο Αποθήκη

Θανάση Κουρλαμπάς, Ορέστης Τρίκας, Έρρικα Μπίγιου και Τάσος Τυρογαλάς ενσαρκώνουν τους ρόλους στη θεατρική μεταφορά της νουβέλας "Άνθρωπος χωρίς όνομα" του Μπαλζάκ σε σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη που μετακομίζει στο θέατρο Αποθήκη.

Άνθρωπος χωρίς όνομα, από Κων/να Νικολαϊδη GridFox©

"Το συγκεκριμένο έργο του Μπαλζάκ "τριβελίζει" το κεφάλι μου εδώ και πέντε χρόνια” εξομολογείται η σκηνοθέτιδα επιτυχιών Κωνσταντίνα Νικολαΐδη για τη νουβέλα του Ονορέ ντε Μπαλζάκ "Άνθρωπος χωρίς όνομα”, που από 10/2 μετακομίζει στο θέατρο Αποθήκη. " Διαβάζοντάς το κάθισα απευθείας να κάνω τη θεατρική διασκευή. Οι ήρωες που με τόση μαεστρία γέννησε αυτός ο υπέροχος συγγραφέας είναι τόσο ζωντανοί που ήδη από τις πρώτες σελίδες του βιβλίου με έκαναν να θέλω να τους δω επί σκηνής. Κεντρικός πυρήνας του Μπαλζάκ και σ’ αυτό το έργο του είναι ο άνθρωπος και τα δεινά που καλείται να περάσει για να κατορθώσει να επιζήσει μέσα στην σκληρή κοινωνία. Η αδικία και η αναλγησία είναι ο νέος εχθρός του κεντρικού χαρακτήρα, του συνταγματάρχη Σαμπέρ, και αυτός ο εχθρός είναι πολύ πιο δυνατός απ’ όσους συνάντησε στις ένδοξες μάχες του. Αυτός ο εχθρός απαιτεί τον θάνατό του, τόσο σωματικά όσο και πνευματικά. Δεν συγκινείται από την δεκάχρονη οδύσσεια του ήρωα και δεν του χαρίζει τα πολυπόθητα δώρα. Γιατί αυτός ο Οδυσσέας δεν βρίσκει την Πηνελόπη επιστρέφοντας. Δεν βρίσκει καν την Ιθάκη του”.

Τους ρόλους στην παράσταση της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη ενσαρκώνουν οι Θανάσης Κουρλαμπάς, Ορέστης Τρίκας, Έρρικα Μπίγιου και Τάσος Τυρογαλάς και μέσα από την πλοκή του έργου διατυπώνουν ένα διαχρονικό ερώτημα: Τι κάνει ένας έντιμος άνθρωπος όταν περιβάλλεται από την ατιμία; 

Άνθρωπος χωρίς όνομα από Κων/να Νικολαϊδη
GridFox

Στο έργο, ο συνταγματάρχης Σαμπέρ, ήρωας της μάχης του Εϊλό και μέγας ταξιάρχης της εγεώνας της Τιμής, επιστρέφει κυριολεκτικά από τον τάφο στο αγαπημένο του Παρίσι το 1817, ύστερα από μια οδύσσεια δέκα ετών. Όμως, αυτός ο Οδυσσέας δεν βρίσκει την πιστή Πηνελόπη επιστρέφοντας. Δεν βρίσκει ούτε την Ιθάκη του. Από τους πάντες θεωρείται νεκρός. Κανείς δεν τον αναγνωρίζει και κανείς δεν πιστεύει ότι αυτός ο ξερακιανός, γερασμένος, γεμάτος πληγές άντρας είναι ο περίφημος συνταγματάρχης Σαμπέρ. Μες στην απόγνωσή του στρέφεται στον περίφημο δικηγόρο Ντερβίλ, ο οποίος με αυξημένο το αίσθημα του δικαίου προσπαθεί να τον βοηθήσει να κερδίσει τη χαμένη του ζωή. Ο Σαμπέρ βαδίζοντας σ’ αυτό το πρωτόγνωρο μονοπάτι, όπου οι ρόλοι πλέον έχουν αντιστραφεί κι έχει χάσει την πολύτιμη ταυτότητά του, ανακαλύπτει τελικά την ουσία της ύπαρξής του.

Άνθρωπος χωρίς όνομα, από Κων/να Νικολαϊδη
GridFox©

 

Οι υπόλοιποι συντελεστές

Η μετάφραση είναι του Δημήτρη Στεφανάκη, η σκηνική επιμέλεια της Μαρίας Φιλίππου, βοηθός σκηνογράφου είναι η Κατερίνα Σβορώνου, τα κοστούμια έκανε η Μαντώ Ψυχουντάκη και βοηθός ενδυματολόγου είναι η Κωνσταντίνα Εμμανουήλ. Ο σχεδιασμός φωτισμών έχει την υπογραφή του Αργύρη Θέου, βοηθός φωτιστή είναι ο Τάσος Ατματζίδης, την πρωτότυπη μουσική σύνθεση έκανε ο Γιάννης Οικονόμου, την κινησιολογία η Χριστίνα Φωτεινάκη και το μακιγιάζ/Special effects η Ράνια Γιαννάκη.

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Άνθρωπος χωρίς όνομα

  • Δραματοποιημένη Νουβέλα
  • Διάρκεια: 90 '

Πρώτη ελληνική θεατρική διασκευή της σημαντικής νουβέλας «Ο Συνταγματάρχης Σαμπέρ» του πολυγραφότατου Γάλλου λογοτέχνη, που πραγματεύεται την «οδύσσεια» ενός ήρωα πολέμου που επιχειρεί να κερδίσει τη χαμένη του ζωή. Ο συνταγματάρχης Σαμπέρ, ήρωας της μάχης του Εϊλό και μέγας ταξιάρχης της λεγεώνας της Τιμής, επιστρέφει στο αγαπημένο του Παρίσι το 1817, ύστερα από δέκα χρόνια. Κανείς δεν τον αναγνωρίζει και κανείς δεν πιστεύει ότι αυτός ο ξερακιανός, γερασμένος, γεμάτος πληγές άντρας είναι ο περίφημος συνταγματάρχης Σαμπέρ. Μες στην απόγνωσή του στρέφεται στον περίφημο δικηγόρο Ντερβίλ, ο οποίος με αυξημένο το αίσθημα του δικαίου προσπαθεί να τον βοηθήσει. Ο Σαμπέρ βαδίζοντας σ’ αυτό το πρωτόγνωρο μονοπάτι, όπου οι ρόλοι πλέον έχουν αντιστραφεί κι έχει χάσει την πολύτιμη ταυτότητά του, ανακαλύπτει τελικά την ουσία της ύπαρξής του.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Η τέχνη επιστρέφει στις γειτονιές": Ο Γιάννης Χατζηαλέξης αποκαλύπτει τον δικό του Πειραιά

Ο Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Πειραιά Γιάννης Χατζηαλέξης αποκαλύπτει τον δικό του Πειραιά: από το Βεάκειο και τον Ολυμπιακό μέχρι τις γειτονιές, ξεδιπλώνει ένα όραμα για έναν "ζωντανό" πολιτισμό 365 μέρες τον χρόνο, γεμάτο εξωστρέφεια και αυθεντικότητα.

ΓΡΑΦΕΙ: ΜΑΡΙΑ ΚΡΥΟΥ
25/06/2026

Η Ναταλία Δραγούμη στο Δίον Πιερίας με την performance "Ό,τι μένει ανθρώπινο"

Η θεατρική ευαισθησία της Ναταλίας Δραγούμη συναντά το άγνωστο έργο του Μάρκου Δραγούμη και το αποτέλεσμα είναι μυσταγωγικό. Στις 15 και 16 Ιουλίου, το Ελληνιστικό Θέατρο στο Δίον Πιερίας φιλοξενεί την παράσταση "Ό,τι μένει ανθρώπινο".

Science Reactors: Η επιστήμη πιάνει το μικρόφωνο του stand-up

Οι Science Reactors επιστρέφουν μια βραδιά γεμάτη γέλιο, γνώση και... ανατροπές στον πανέμορφο προαύλιο χώρο του Μουσείου Ιστορίας του Πανεπιστημίου Αθηνών με ελεύθερη είσοδο.

Φεστιβάλ Αθηνών: Διεθνής καλλιτεχνική τριάδα στην Πειραιώς 260

Ανχέλικα Λίντελ, Κουρό Τανίνο, ΄Αρμιν Χόκμι: Τρεις διεθνείς παρουσίες από την Ισπανία, το Ιράν και την Ιαπωνία, εμπλουτίζουν το πρόγραμμα θεάτρου και χορού του φεστιβάλ την εβδομάδα από 25/6 έως και 1/7.

MANOLIS | καρδιά σε τέσσερις χορδές

Το νέο έργο του Άρη Ασπρούλη και της Ιόλης Ανδρεάδη, σε σκηνοθεσία της δεύτερης, αφηγείται τη ζωή και το έργο του Μανώλη Χιώτη, προτείνοντας ουσιαστικά έναν νέο δρόμο για τις μουσικές βιογραφίες.

Ανεξάρτητα κράτη

Με τη σκηνή του Χώρα μεταμορφωμένη σε αίθουσα σύνταξης εφημερίδας και τους ηθοποιούς σε ρόλο δημοσιογράφων, οχτώ πρόσωπα παίζουν παιχνίδια εξουσίας κάτω από παράδοξες συνθήκες. Ένα επίκαιρο σύγχρονο έργο και μια πολύ ενδιαφέρουσα σκηνοθεσία, με τους ηθοποιούς να σε πείθουν με τη φυσικότητά τους και να πυροδοτούν σκέψεις και συναισθήματα.

"Shiraz" του Άρμιν Χόκμι: Ένας χορευτικός φόρος τιμής στο απαγορευμένο ιρανικό φεστιβάλ

Στις 1 και 2 Ιουλίου, η Πειραιώς 260 υποδέχεται το "Shiraz", μια συγκινητική παράσταση-άσκηση συλλογικής μνήμης. Ο Άρμιν Χόκμι ζωντανεύει μια χαμένη καλλιτεχνική ουτοπία, καταργώντας τα σύνορα μέσα από τον χορό.