Η "Έντα Γκάμπλερ" είναι η γνωμάτευση της εποχής μας

Το έργο του Ίψεν, που σκιαγραφεί ψυχαναλυτικά τον άνθρωπο του σήμερα, ανεβαίνει στη σκηνή του Bios.

Έντα Γκάμπλερ © Αριάδνη Παπαπαναγιώτου

Μετά τη "Μήδεια" του Ευριπίδη, η οποία παρουσιάστηκε στο Μπάγκειον, η ομάδα που πλέον έχει το όνομα "Θέατρο του λόγου", θα παρουσιάσει την "'Εντα Γκάμπλερ" του Ίψεν, σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία Δημήτρη Γεωργαλά. Στη σκηνή του Bios θα ανέβει ο ίδιος ο σκηνοθέτης, η Τζούλη Σούμα, η Μαργαρίτα Βαρλάμου, ο Βαγγέλης Παπαδάκης, η Λένα Φραγκούλη και ο Νίκος Δερτιλής, από 23 Φεβρουαρίου.

Έντα Γκάμπλερ
© Αριάδνη Παπαπαναγιώτου

Το έργο, ως ψυχόδραμα, είναι η γνωμάτευση της εποχής μας, της κατάχρησης των σχέσεων και της ψυχικής παθολογίας του σύγχρονου ανθρώπου. Πίσω από τα πρόσωπα διακρίνονται τα συμπτώματα ενός αξιακού συστήματος μέσα στο οποίο λειτουργούν μόνο χειριστικές και τοξικές σχέσεις. Πίσω από κάθε πρόσωπο διαφαίνεται ένα τερατώδες Υπερεγώ που συνθλίβει τον ψυχισμό του. Η 'Έντα Γκάμπλερ λατρεύει την ομορφιά, υψώνει έναν καθρέφτη και μέσα σ’ αυτόν βλέπει την ασχήμια του εαυτού της, του σαρκοβόρου κόσμου που την περιβάλλει, της ύπαρξης που δεν της έχει μείνει κανένα ευγενές κίνητρο. 

Έντα Γκάμπλερ
© Αριάδνη Παπαπαναγιώτου

Η παράσταση σκιαγραφεί ψυχαναλυτικά τον άνθρωπο του σήμερα, που βουλιάζει σε μια διαστροφική πλήξη, που ό,τι κι αν έχει δεν είναι ποτέ αρκετό, την διαφθορά ως κυρίαρχο μέσο αλληλοεπιρροής και το συμφέρον, βασικό πυρήνα των σχέσεων. Η ηρωίδα είναι το θύμα μιας πατριαρχικής κοινωνίας, που απειλεί την ελευθερία της και στέκεται επικριτική και απειλητική απέναντί της. Η απάντησή της στον εγκλωβισμό, όσο κι αν είναι αυτοκαταστροφική, είναι και μια πράξη πολιτική, μια βίαιη ρήξη με το αδιέξοδο, ένας τρόπος να μας αφήσει άφωνους.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Έντα Γκάμπλερ

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 100 '

Στο πρόσωπο της αυτοκαταστροφικής ηρωίδας, θύματος της πατριαρχικής κοινωνίας, καθρεφτίζονται ο ψυχισμός του σύγχρονου ανθρώπου, η κατάρρευση του αξιακού συστήματος και οι τοξικές σχέσεις.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"JUNE JULY": Χορογραφικό ταξίδι από το αρχέγονο παρελθόν στο ψηφιακό μέλλον

Η Ελεονώρα Σιαράβα χορογραφεί τη σκόνη του σύμπαντος στο "JUNE JULY".

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
09/04/2026

Ο βυσσινόκηπος

Ο Έκτορας Λυγίζος προσεγγίζει το εμβληματικό τσεχοφικό έργο, αναδεικνύοντας τη λεπτή ισορροπία ανάμεσα στο δράμα και την κωμωδία μπροστά σε έναν κόσμο που αλλάζει.

Η γυναίκα που μαγείρεψε τον άντρα της

Η ζωηρή σκηνοθεσία του Γιάννη Μπέζου και οι τρεις ερμηνείες προσδίδουν ενέργεια σε ένα κείμενο που θέλει να είναι καυστικό, αλλά δεν απογειώνεται.

Συνεχίζει ο "Γλάρος" με την Κατερίνα Διδασκάλου στον εμβληματικό ρόλο της Αρκάντινα

Η σκηνοθεσία του Γιώργου Βάλαρη στον "Γλάρο" του Άντον Τσέχοφ φωτίζει τα υπαρξιακά αδιέξοδα και την αγωνία της δημιουργίας. Μέσα από τη σύγκρουση έρωτα και ματαίωσης, αναδεικνύεται η σύγχρονη κοινωνική αδράνεια που φθείρει τα όνειρα σε έναν κόσμο γεμάτο αθεράπευτη μοναξιά.

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά: Η μεγάλη σκηνή της πόλης και τα ορόσημα που την καθόρισαν

Με αφετηρία την εμβληματική εγκατάσταση "Στάσεις" στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και τη συνεργασία της Πειραιώτισσας γλωσσολόγου Αγγελικής Φωτοπούλου, επιχειρούμε ένα ταξίδι στον χρόνο. Δεν πρόκειται απλώς για μια αναδρομή σε τοίχους και μάρμαρα, αλλά για μια διαδρομή στις στιγμές, τους ανθρώπους και τις παραστάσεις που έδωσαν φωνή και ψυχή στο "μεγάλο οικοδόμημα" του λιμανιού.

"Μονοπάτια": Μια θεατρική περιπλάνηση από την Αθήνα ως την Τζιά και τη Σίφνο

Η ομάδα UrbanDig Project μάς καλεί να επιβραδύνουμε το βήμα μας. Τα "Μονοπάτια" είναι μια παράσταση-ταξίδι που ενώνει την πόλη με τα κυκλαδίτικα μονοπάτια, αναζητώντας την ελευθερία, τη μνήμη και τη φύση μέσα μας.

"Bones" & "Sunward": Δύο παραστάσεις όπου το σώμα γίνεται το απόλυτο υλικό δημιουργίας

Τον Μάιο, ο σύγχρονος χορός και η performance συναντιούνται σε δύο ιδιαίτερες παραστάσεις. Το "Bones" και το "Sunward" εξερευνούν τα όρια της ανθρώπινης αντοχής, μεταμορφώνοντας το σώμα και το τραύμα σε ζωντανή τέχνη.