Frida Kahlo Beyond the Icon: The Immersive Experience
Μία βιωματική έκθεση που σε προσκαλεί να βυθιστείς στο σύμπαν της εμβληματικής καλλιτέχνιδας, μέσα από έναν μοναδικό συνδυασμό παραδοσιακών και ψηφιακών εκθεμάτων. Μέσα από πολυδιάστατη αφήγηση και ψηφιακή τεχνολογία αιχμής, ξεδιπλώνονται οι πιο καθοριστικές στιγμές της ζωής, της τέχνης και της επαναστατικής σκέψης της Φρίντα Κάλο. Κέντρο Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος", από 6/2
Η Απουσία του Παρόντος
Η έκθεση του Νίκου Κανόγλου αποτελείται από μια ενότητα έργων όπου η ανθρώπινη και ζωική μορφή, καθώς και μυθολογικά μοτίβα, επανεμφανίζονται ως μορφές μνήμης και εμπειρίας. Στον πυρήνα της εικαστικής διαδικασίας βρίσκεται το σχέδιο και η μονοχρωμία, ως θεμελιώδης αρχή του έργου, η οποία ανασυντίθεται και επανενεργοποιείται μέσα από αλλεπάλληλες διαφάνειες και στρώσεις υλικού. Στα έργα, μορφές ανθρώπων, ζώων και μυθικών συμβόλων δεν εμφανίζονται ως αφηγήσεις ή σκηνές, αλλά ως ίχνη που μοιάζουν να έχουν περάσει από τον χρόνο. Εγκαίνια: Γκαλερί Κέννεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης, 4/2 (7 μ.μ.)
Dessert
Μια νέα ενότητα ζωγραφικών έργων του Νίκου Σίσκου, που εστιάζει στην έννοια της επιθυμίας και στη σχέση της με το κάλλος και το ανοίκειο. Από τους πιο διεισδυτικούς πορτρετίστες της γενιάς του, ο ζωγράφος προσεγγίζει το επιδόρπιο όχι ως γαστρονομική απόλαυση, αλλά ως έννοια. Έχει χαρακτήρα πρόκλησης, παιχνιδιού, σχεδόν ελαφράς ιεροσυλίας: μια γλυκιά αμαρτία που αναζητείται με πλήρη επίγνωση της διάρκειάς της, μια στιγμή που αποσπάται από τη σοβαρότητα του κανόνα. Εγκαίνια: Sianti, 6/2 (7 μ.μ.)
Pοst Tenebras Lux
Η έκθεση συγκροτείται ως μια συλλογική πράξη εισόδου νέων καλλιτεχνών στο πεδίο της σύγχρονης εικαστικής παραγωγής. Το σκοτεινό στοιχείο λειτουργεί ως κοινός τόπος αναφοράς, όχι ως επιφανειακή αισθητική επιλογή, αλλά ως αναγκαίο εκφραστικό εργαλείο. Η έκθεση προτείνει το σκοτάδι ως χώρο νοηματοδότησης, ως πεδίο μέσα στο οποίο η σύγχρονη εμπειρία αποκτά ορατότητα. Εγκαίνια: αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος, 4/2 (5 μ.μ.)
Άηχοι διάλογοι
Μια ιδιαίτερη έκθεση, αφιερωμένη σε δύο σημαντικούς δημιουργούς με ισχυρό αποτύπωμα στην σύγχρονη ελληνική τέχνη: το ζωγράφο και λογοτέχνη Νίκο Χουλιαρά, (1940 - 2015) και τον γλύπτη Γιώργο Χουλιαρά (1947). Εγκαίνια: Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, 3/2 (6 μ.μ.)
Δείτε όλες τις εκθέσεις της πόλης στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr
Περισσότερες πληροφορίες
Pοst tenebras lux
Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες, κατά κύριο λόγο, κάνουν τα πρώτα τους βήματα στην τέχνη ενώ κάποιοι από αυτούς έχουν ήδη στο ενεργητικό τους εκθέσεις εντός και εκτός συνόρων καθώς υπάρχουν και αυτοί που συνεχίζουν τις σπουδές τους στην τέχνη. Το πρότζεκτ είναι μια συλλογική πράξη εισόδου νέων καλλιτεχνών στο πεδίο της σύγχρονης εικαστικής παραγωγής. Πρόκειται για μια συνειδητή απόφαση ομαδικής παρουσίας, η οποία υπερβαίνει την απλή παράθεση ατομικών έργων και λειτουργεί ως δήλωση θέσης απέναντι στη σύγχρονη καλλιτεχνική και κοινωνική συνθήκη. Τα έργα αποτυπώνουν την υπαρξιακή κρίση που βιώνει η σύγχρονη γενιά τόσο καλλιτεχνικά όσο και προσωπικά. Το σκοτεινό στοιχείο ενώνει τα έργα μεταξύ τους παρουσιάζοντας διαφορετικές ιστορίες ανθρώπων.
Frida Kahlo Beyond the Icon: The Immersive Experience
Μία βιωματική έκθεση που σε προσκαλεί να βυθιστείς στο σύμπαν της εμβληματικής καλλιτέχνιδας μέσα από έναν μοναδικό συνδυασμό παραδοσιακών και ψηφιακών εκθεμάτων. Μέσα από πολυδιάστατη αφήγηση και ψηφιακή τεχνολογία αιχμής, ξεδιπλώνονται οι πιο καθοριστικές στιγμές της ζωής, της τέχνης και της επαναστατικής σκέψης της Φρίντα Κάλο. Μία εμπειρία έμπνευσης, δύναμης και δημιουργικότητας που μαγεύει όλες τις ηλικίες. Η έκθεση προσεγγίζει τη Μεξικανή δημιουργό πέρα από τον καθιερωμένο μύθο. Δεν περιορίζεται στο έργο της ως εικαστική παρακαταθήκη, αλλά εμβαθύνει στη ζωή της, μία ζωή γεμάτη σωματικές δοκιμασίες, συναισθηματικές συγκρούσεις και διαρκείς περιπέτειες. Μέσα από αυτή την πολυεπίπεδη αφήγηση, η έκθεση φωτίζει τη βαθιά σύνδεση ανάμεσα στη βιωματική εμπειρία και την καλλιτεχνική της έκφραση, αποκαλύπτοντας την Φρίντα όχι μόνο ως εμβληματική καλλιτέχνιδα, αλλά ως άνθρωπο που μετέτρεψε τον πόνο, την αντίσταση και την προσωπική της ιστορία σε καθολική τέχνη.
Νίκος Κανόγλου: Η Απουσία του Παρόντος
Η έκθεση αποτελείται από μια ενότητα έργων όπου η ανθρώπινη και ζωική μορφή, καθώς και μυθολογικά μοτίβα, επανεμφανίζονται ως μορφές μνήμης και εμπειρίας. Στον πυρήνα της εικαστικής διαδικασίας βρίσκεται το σχέδιο και η μονοχρωμία, ως θεμελιώδης αρχή του έργου, η οποία ανασυντίθεται και επανενεργοποιείται μέσα από αλλεπάλληλες διαφάνειες και στρώσεις υλικού. Στα έργα, μορφές ανθρώπων, ζώων και μυθικών συμβόλων δεν εμφανίζονται ως αφηγήσεις ή σκηνές, αλλά ως ίχνη που μοιάζουν να έχουν περάσει από τον χρόνο. Ο Κανόγλου χρησιμοποιεί υλικά όπως γραφίτη, σινική μελάνη, ορυκτές σκόνες, νεκρές ύλες και επικολλήσεις, δημιουργώντας επιφάνειες όπου η μορφή διαχέεται, απορροφάται και επανεμφανίζεται.
Νίκος Σίσκος: Dessert
Μία νέα ενότητα ζωγραφικών έργων που εστιάζει στην έννοια της επιθυμίας και στη σχέση της με το κάλλος και το ανοίκειο. Από τους πιο διεισδυτικούς πορτρετίστες της γενιάς του, ο ζωγράφος προσεγγίζει το επιδόρπιο όχι ως γαστρονομική απόλαυση, αλλά ως έννοια. Έχει χαρακτήρα πρόκλησης, παιχνιδιού, σχεδόν ελαφράς ιεροσυλίας: μια γλυκιά αμαρτία που αναζητείται με πλήρη επίγνωση της διάρκειάς της, μια στιγμή που αποσπάται από τη σοβαρότητα του κανόνα.
Άηχοι διάλογοι
Μια ιδιαίτερη έκθεση, αφιερωμένη σε δύο σημαντικούς δημιουργούς με ισχυρό αποτύπωμα στην σύγχρονη ελληνική τέχνη: το ζωγράφο και λογοτέχνη Νίκο Χουλιαρά, (1940 - 2015) και τον γλύπτη Γιώργο Χουλιαρά (1947).
