Changing Grounds: Συμπληρωματικές αφηγήσεις στο Αρχείο της Εθνικής Πινακοθήκης
Όπως προδίδει και ο τίτλος της έκθεσης, η νέα σειρά νέων έργων της εικαστικού Νατάσας Μπιζά αντλεί υλικό από το αρχείο της ΕΠΜΑΣ, αναδεικνύοντας λιγότερο γνωστές ή αθέατες πτυχές της ιστορίας της και των συλλογών της. Μέσα από επιλεγμένα αρχειακά επεισόδια, η καλλιτέχνιδα συνθέτει αφηγήσεις που φωτίζουν λεπτομέρειες και ιστορίες που συχνά παραμένουν στο περιθώριο. Εγκαίνια: Ενδιάμεσος Χώρος ΕΠΜΑΣ, 12/11 (7 μ.μ.)
Ελλάδος Μούσες
Τριάντα έργα του γνωστού Γάλλου ζωγράφου Ντιντιέ Πακινιόν παρουσιάζονται στην γκαλερί Contemporary Athens. Πρωταγωνιστές στους πίνακες είναι φίλοι του καλλιτέχνη, οι οποίοι γίνονται αντρικές "Μούσες". Η συγκεκριμένη σειρά ξεκίνησε το 2010 και παραμένει σε εξέλιξη έχοντας ήδη συμπληρώσει 200 μεγάλες μονοτυπίες με μεικτή τεχνική. Για αυτές ο Πακινιόν σχολιάζει: "το ανδρικό σώμα ως μνημείο στην τέχνη του δυτικού κόσμου ξεψυχάει προ πολλού… Ας μιλήσουμε ξανά γι’ αυτό επανεξετάζοντας το τί αντιπροσωπεύει πλέον". Εγκαίνια: 13/11 (8 μ.μ.)
Hazy Cosmic Jive!
Μία σημαντική προσθήκη στην εικαστική σκηνή της Αθήνας είναι η νέα γκαλερί του Κουκακίου, καθώς πρόκειται για τη νέα έδρα της Μαρίνας Αθανασιάδου, η οποία συνεχίζει το αξιοσημείωτο έργο της οικογένειάς της παρουσιάζοντας την ολοκαίνουργια Athanasiadou Gallery. Ποδαρικό κάνουν οι καλλιτέχνες Ειρήνη Λιναρδάκη και HOPE (Konstantinos Ntagkas), αναπτύσσοντας έναν ιδιαίτερο εικαστικό διάλογο μέσα στο χώρο. Εγκαίνια: 14/11
speed dating
Ο Lukas Gschwandtner, που έχει γνώση παραδοσιακής δερματοτεχνίας και έχει σπουδάσει χωροταξικό σχεδιασμό (spatial design), δεν είναι μόνο εικαστικός καλλιτέχνης, αλλά και χορογράφος, σκηνογράφος, ιστορικός των υφασμάτων και ιστορικός ανακεκλιμένων μορφών. Για την πρώτη του έκθεση στο Radio Athènes, εμπνευσμένη από τον λόγο του Αριστοφάνη στο Συμπόσιο του Πλάτωνα, ο Lukas παρουσιάζει νέα έργα: μουσειακά παγκάκια, φωτιστικά, βιτρίνες, καρέκλες-μαξιλάρια και υφαντά έργα, εκτεθειμένα δίπλα στα πρωτότυπά τους. Εγκαίνια: Τοσίτσα 3, 12/11 (7.30 μ.μ.)
Δείτε όλες τις εκθέσεις της πόλης στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Hazy Cosmic Jive!
Ο διάλογος της Ειρήνης Λιναρδάκη και του HOPE (Konstantinos Ntagkas) κατά την προετοιμασία της έκθεσης και η συνύπαρξη των έργων τους στον εκθεσιακό χώρο λειτουργεί πολλαπλασιαστικά ως προς την ένταση και τα νοήματα που αυτά παράγουν. Η Λιναρδάκη –η οποία ζει και εργάζεται μεταξύ Ηρακλείου Κρήτης και Νέας Υόρκης– είναι καλλιτέχνιδα με μεγάλη εμπειρία σε πρότζεκτ στον δημόσιο χώρο και περιβαλλοντική δράση. Θα δείξει τη δουλειά της για πρώτη φορά σε αθηναϊκή γκαλερί. Ο HOPE, γνωστός για την πολυσχιδή καλλιτεχνική του πρακτική –που περιλαμβάνει γλυπτική, κολάζ, περφόρμανς και φανζίν–, θα παρουσιάσει μια νέα σειρά κεραμικών γλυπτών.
Lukas Gschwandtner: speed dating
Για την πρώτη του έκθεση στο Radio Athènes, εμπνευσμένη από τον λόγο του Αριστοφάνη στο Συμπόσιο του Πλάτωνα, ο Lukas παρουσιάζει νέα έργα: μουσειακά παγκάκια, φωτιστικά, βιτρίνες, καρέκλες-μαξιλάρια και υφαντά έργα, εκτεθειμένα δίπλα στα πρωτότυπά τους. Η υλική έκφραση της ιδιάζουσας ιδεολογικής του συγκρότησης — που ίσως έχει να κάνει με το ότι ζει σε μια πόλη με μεγάλη ιστορία στην τέχνη, την αρχιτεκτονική, και το design — ενσαρκώνεται σε καμβά, δέρμα, μέταλλο, αλλά και σε ιστορικά υφάσματα, κομμάτια από ταπισερί του 18ου αιώνα, ξεφτισμένες φούντες και τρίχες αλόγου. Στο λεξιλόγιό του, ο καμβάς —διπλωμένος, συμπιιεσμένος, κομμένος, απλωμένος στο πάτωμα— είναι μέσο αισθητικής καινοτομίας, και αφήγησης.
Changing Grounds: Συμπληρωματικές αφηγήσεις στο Αρχείο της Εθνικής Πινακοθήκης
Η έκθεση παρουσιάζει μια σειρά νέων έργων της εικαστικού Νατάσας Μπιζά, τα οποία αντλούν υλικό από το αρχείο της ΕΠΜΑΣ, αναδεικνύοντας λιγότερο γνωστές ή αθέατες πτυχές της ιστορίας της και των συλλογών της. Μέσα από επιλεγμένα αρχειακά επεισόδια, η καλλιτέχνιδα συνθέτει αφηγήσεις που φωτίζουν λεπτομέρειες και ιστορίες που συχνά παραμένουν στο περιθώριο. Η έκθεση στοχεύει στην ενεργοποίηση του αρχείου όχι μόνο ως πηγή τεκμηρίωσης, αλλά και ως εργαλείο διαλόγου ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, μέσα από σύγχρονες καλλιτεχνικές και επιμελητικές πρακτικές. Τη σύνθετη εικαστική πρόταση της δημιουργού συγκροτούν τέσσερα έργα που αξιοποιούν ποικίλα εκφραστικά μέσα: βίντεο, καλλιτεχνικές εκτυπώσεις αρχειακών φωτογραφιών, χαράξεις σε ορείχαλκο, κατασκευές, εγκατάσταση στον χώρο, αναπαραγωγές αρχειακών εγγράφων και καλλιτεχνικό βιβλίο.
Ντιντιέ Πακινιόν: Ελλάδος Μούσες
Τριάντα έργα, όπου διαπρεπείς Έλληνες, «φίλοι ζωής» για τον γνωστό Γάλλο ζωγράφο, γίνονται «Μούσες» για τον καλλιτέχνη, ο οποίος είναι ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της νέας γαλλικής παραστατικής ζωγραφικής που κυριάρχησε την δεκαετία του ‘90. Η σειρά με τις αντρικές «Μούσες» ξεκίνησε το 2010 και παραμένει σε εξέλιξη έχοντας ήδη συμπληρώσει 200 μεγάλες μονοτυπίες με μεικτή τεχνική. Για αυτές ο ίδιος σημειώνει: «το ανδρικό σώμα ως μνημείο στην τέχνη του δυτικού κόσμου ξεψυχάει προ πολλού… Ας μιλήσουμε ξανά γι’ αυτό επανεξετάζοντας το τί αντιπροσωπεύει πλέον».
