Mater Faber
Η Αννίτα Αργυροηλιοπούλου με τίτλο "Mater Faber" χρησιμοποιεί έντονα χρώματα και συνδυάζει ζωγραφική με εκτυπώσεις για να δημιουργήσει μία προσωπική και συναισθηματικά φορτισμένη έκθεση, αφιερωμένη στις μητέρες.
Εγκαίνια: 21/2 (7-10 μ.μ.)
Info: έκφραση – γιάννα γραμματοπούλου | 21/2-22/3 | Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πεμ., Παρ. 12-8 μ.μ., Τετ. 12-6 μ.μ., Σαβ. 12-3 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Προδανεισθείς Χρόνος. Ο Κόπος του Καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά
Ένας φόρος τιμής στη δυσκολία της δημιουργικής διαδικασίας του καλλιτέχνη, με επίκεντρο το έργο του διακεκριμένου γλύπτη Γιάννη Παππά. Με τη χρήση διαφορετικών μέσων, το αφιέρωμα διερευνά πώς οι ιδέες εξελίσσονται, αλληλοεπιδρούν και μορφοποιούνται μέσα από χρόνια αφοσίωσης και σκληρής δουλειάς.
Εγκαίνια: 19/2 (8 μ.μ.)
Info: Μουσείο Μπενάκη | 20/2-27/7 | Ώρες λειτουργίας: Πεμ., Κυρ. 10 π.μ. - 6 μ.μ., Παρ., Σαβ. 10 π.μ. - 10 μ.μ. | Είσοδος: €9, €7
Εικάζοντας/Εικονίζοντας τη Σαμοθράκη: Από τον Όμηρο στο HoloLens
Ένα ταξίδι δυόμισι χιλιετιών ξεκινά στην Αμερικανική Σχολή Κλασικών Σπουδών, όπου εξερευνώνται οι ποιητικές και οπτικές αναπαραστάσεις της Σαμοθράκης και η λατρεία των Μεγάλων Θεών. Εκθέματα από τον 15ο έως και τον 21ο αιώνα προβάλλουν ποιητές, χαρτογράφους, καλλιτέχνες, αρχαιολόγους και ψηφιακούς μοντελιστές, που εμπνεύστηκαν από τη Σαμοθράκη, και εξηγούν πώς αυτοί εξέφρασαν τις φυσικές, συναισθηματικές και πνευματικές διαστάσεις της σχέσης τους με το νησί.
Εγκαίνια: 20/2 (7 μ.μ.)
Info: Αμερικανική Σχολή Κλασικών Σπουδών στην Αθήνα | 20/2-29/6 | Ώρες λειτουργίας: Τετ., Παρ., Σαβ., Κυρ. 12-6 μ.μ., Πεμ. 12-8 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Bouche fermée
Ένα εικαστικό αλφαβητάριο - ανθολόγιο για τη γυναικεία καταπίεση δημιούργησε η Έλενα Παπαδημητρίου, χρησιμοποιώντας 24 ζωγραφικά έργα. Ο όρος της χορωδιακής μουσικής "Bouche fermée" αναφέρεται σε οδηγία προς τους χορωδούς να παράγουν σιγανό ήχο με κλειστά στόματα κατά την αναπαραγωγή μιας νότας. Η Παπαδημητρίου, αποδίδοντας εικαστικά τον μουσικό όρο, αναπτύσσει έναν ποιητικό και συνάμα σκληρό συμβολισμό, που αφορά τα βιώματα που εξακολουθούν να καταπιέζουν τις γυναίκες.
Εγκαίνια: 21/2 (7 μ.μ.)
Info: Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων (Κτίριο A΄) | 21/2-23/3 | Ώρες λειτουργίας: Τρ.-Σαβ. 11 π.μ. – 7 μ.μ., Κυρ. 10 π.μ. – 4 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη
Δείτε όλες τις εκθέσεις της πόλης στον οδηγό τεχνών του athinorama.gr.
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Αννίτα Αργυροηλιοπούλου. Mater Faber
Η καλλιτέχνιδα επιλέγει το έντονο χρώμα και δημιουργεί συνθέσεις που συνδυάζουν ζωγραφική και εκτυπώσεις, διατηρώντας την τρισδιάστατη αίσθηση και το θάμπωμα της φόρμας. Πρόκειται για μια προσωπική και συναισθηματικά φορτισμένη έκθεση που αποτίει φόρο τιμής στις μητέρες, τις γυναίκες που μας μεγάλωσαν. Το στοιχείο του πλεκτού, το οποίο δεν εμφανίζεται μόνο στις εικόνες αλλά και σε μια γλυπτική σύνθεση που κυριαρχεί στο χώρο, αποφορτίζεται από τη χειροτεχνική και έμφυλη διάσταση που συχνά του αποδίδεται. Στα έργα της, το πλεκτό λειτουργεί ως μια διαδικασία σωματική και ψυχική, μια λύτρωση, μια διαδικασία αυτογνωσίας και μια διαδρομή στο χρόνο με αόρατα νήματα να δένουν, να οδηγούν και να ορίζουν τις ζωές των ανθρώπων.
Έλενα Παπαδημητρίου. Bouche fermée
Η έκθεση αποτελεί ένα αλφαβητάριο - ανθολόγιο για τη γυναικεία καταπίεση και απαρτίζεται από 24 ζωγραφικά έργα της καλλιτέχνιδας. Ο όρος της χορωδιακής μουσικής «Bouche fermée» αναφέρεται σε οδηγία προς τους χορωδούς να παράγουν σιγανό ήχο με κλειστά στόματα κατά την αναπαραγωγή μιας νότας. Η Έλενα Παπαδημητρίου, μεταφέροντας εικαστικά τον μουσικό όρο, αναδεικνύει έναν ποιητικό και συνάμα σκληρό συμβολισμό, που αφορά τα βιώματα που, ακόμη και σήμερα, οδηγούν γυναίκες ανεξαρτήτως ηλικίας να κραυγάζουν εσωτερικά, αλλά η φωνή τους να μην ακούγεται. Η εικαστικός χρησιμοποιεί τα γράμματα της αλφαβήτου ως εργαλείο έκφρασης, τα οποία αντιστοιχούν σε λουλούδια που σφραγίζουν τα στόματα 24 γυναικών, στερώντας τους τη φωνή.
Προδανεισθείς Χρόνος. Ο Κόπος του Καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά
Μέσα από μια πολυδιάστατη συλλογή σχεδίων, ζωγραφικών έργων, γλυπτών και φωτογραφιών του διακεκριμένου γλύπτη Γιάννη Παππά, η έκθεση προσφέρει μια σπάνια ματιά στη σύνθετη καλλιτεχνική διαδικασία πίσω από τη δουλειά του αλλά και τη δουλειά κάθε καλλιτέχνη. Το αφιέρωμα ξεφεύγει από την παρουσίαση του ολοκληρωμένου έργου ως μιας μοναδικής, απομονωμένης οντότητας, και να αποκαλύψει τα στρώματα κόπου, έμπνευσης και πειραματισμού που οδηγούν στη δημιουργία. Μέσα από τη συνύπαρξη διαφορετικών μέσων, διερευνάται πώς οι ιδέες εξελίσσονται, αλληλοεπιδρούν και μορφοποιούνται μέσα από χρόνια αφοσίωσης και σκληρής δουλειάς. Οι επισκέπτες καλούνται να βυθιστούν στον κόσμο του Γιάννη Παππά και να γίνουν μάρτυρες του κοπιώδους ταξιδιού που μεταμορφώνει φευγαλέες ιδέες σε διαχρονικά έργα τέχνης.
Εικάζοντας/Εικονίζοντας τη Σαμοθράκη: Από τον Όμηρο στο HoloLens
Η έκθεση εξερευνά τις ποιητικές και οπτικές αναπαραστάσεις της Σαμοθράκης και της λατρείας των Μεγάλων Θεών μέσα από μια διαδρομή δυόμισι χιλιετιών, αναδεικνύοντας τις διαφορετικές αντιλήψεις της κάθε εποχής, αλλά και τις διαχρονικές συνδέσεις που παραμένουν ισχυρές έως σήμερα. Από την εποχή του Ομήρου έως τη μεικτή πραγματικότητα του HoloLens, η Σαμοθράκη έχει εμπνεύσει ποιητές, χαρτογράφους, καλλιτέχνες, αρχαιολόγους και ψηφιακούς μοντελιστές. Το αφιέρωμα, σχεδιασμένο σκηνογραφικά από την ομάδα της Μικρής Άρκτου, συνδυάζει ποικίλα μέσα συγκεντρώνοντας εκθέματα από τον 15ο έως και τον 21ο αιώνα. Τα εκθέματα αυτά αντικατοπτρίζουν τον τρόπο με τον οποίο οι καλλιτέχνες εξέφρασαν τις φυσικές, συναισθηματικές και πνευματικές διαστάσεις της σχέσης τους με το νησί.
