© Μαρίζα Καψαμπέλη
Η εβδομάδα αυτή στην Αθήνα ξεδιπλώνει ένα πανόραμα ήχων και στυλ. Το Αγοραφοβικό Φεστιβάλ φέρνει στη σκηνή θρύλους της ελληνικής εναλλακτικής, ενώ ο Mulatu Astatke αποχαιρετά τη χώρα με τον χαρακτηριστικό του ethio jazz ήχο. Η Cesaria Evora Orchestra ταξιδεύει τους ακροατές στην Αφρική μέσα από μελαγχολικές και ρυθμικές μελωδίες, ενώ το In Orbit και το SNFCC Youth Council αναδεικνύουν την εναλλακτική σκηνή της Αθήνας προσκαλώντας καλλιτέχνες και σχήματα που εκπροσωπούν από τη jazz και τη soul μέχρι την rap και την experimental pop.
Όλη η ελληνική εναλλακτική σκηνή σε ένα ΣΚ
Το Αγοραφοβικό Φεστιβάλ 2025 επιστρέφει στην ΠΛΥΦΑ, φέρνοντας στην ίδια σκηνή θρύλους όπως ο Ντίνος Σαδίκης των Εν Πλω, οι Poll, ο Κώστας Τουρνάς, αλλά και τη δυναμική του ελληνικού ραπ με τους Taki Tsan & DJ ALX. Η Sci-Fi River συνδέει trash disco punk, big beat και pop με τη δρομίσια λυρικότητα της 0-100 Σειρένε και της Ms Morris. Nalyssa Green, Turboflow 3000, Chraja και Libys ανεβάζουν την ένταση, ενώ Capette, Ραστώνη, Νεφέλη, Καλλιόπη και Νίκος Βελιώτης φέρνουν στη σκην΄πη έγχορδα και λυρισμό. Soma, Junkheart, Citizen Jim και Κτίρια τη Νύχτα ολοκληρώνουν ένα σαββατοκύριακο γεμάτο εκπλήξεις και μουσική πολυμορφία.
Ο Mulatu Astatke αποχαιρετά την Αθήνα
Ο Mulatu Astatke επιστρέφει στην Αθήνα για μια τελευταία συναυλία, αυτή τη φορά στο Θέατρο Βράχων, την Πέμπτη 25/9, κλείνοντας έναν κύκλο εξήντα χρόνων μουσικής πορείας. Ο "πατέρας" της ethio jazz, όπως συχνά χαρακτηρίζεται, θα μας ξαναφέρει σε επαφή με τους μεθυστικούς ρυθμούς που ένωσαν την Αντίς Αμπέμπα της δεκαετίας του 1960–1970 με το Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη, φέρνοντας στο σήμερα τη ζωντάνια της jazz με latin επιρροές και αυτοσχεδιαστικά στοιχεία από την παραδοσιακή αιθιοπική μουσική.
Μια βραδιά για την "ξυπόλυτη ντίβα" του Cabo Verde
Η Cesaria Evora άφησε ανεξίτηλο το αποτύπωμά της με τις μελαγχολικές mornas και τις ρυθμικές coladeiras που σημάδεψε με τη φωνή της. Η μουσική της έφτασε ως την Ελλάδα, μέσα από ξεχωριστές συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως η Ελευθερία Αρβανιτάκη και η Δήμητρα Γαλάνη. Έπειτα από σημαντικές διεθνείς εμφανίσεις, η Cesaria Evora Orchestra –το σχήμα που δημιουργήθηκε για να τιμήσει τη μνήμη και το έργο της μεγάλης ντίβας– προσκαλεί το κοινό της Αθήνας σε ένα μουσικό ταξίδι στο Ατλαντικό (22/9, Θέατρο Βράχων).
Ο "χάρτης" της αθηναϊκής εναλλακτικής σκηνής
Ύστερα από πέντε χρόνια επιτυχημένης παρουσίας, το In Orbit ανοίγει ένα νέο κεφάλαιο, με το SNFCC Youth Council να αναλαμβάνει τη σκυτάλη. Ο στόχος παραμένει ο ίδιος: ένα φεστιβάλ που θα εκπροσωπεί και ταυτόχρονα θα ανανεώνει τη μουσική ταυτότητα της πόλης. Το σαββατοκύριακο 27-28/9, λοιπόν, η καρδιά της εναλλακτικής Αθήνας χτυπά στο Θόλο του ΚΠΙΣΝ. Η πρώτη μέρα του διήμερου φεστιβάλ, που θα έχει ελεύθερη είσοδο για το κοινό, ανοίγει με τους αυτοσχεδιασμούς του Kostas Sidirokastritis Group και το afrobeats, soul, hip-hop και underground rock μείγμα των KAPTEN. Οι The Bonnie Nettles φέρνουν μια δόση από τη psychedelic rock/experimental pop ενέργειά τους, ενώ η βραδιά κλείνει με το νέο lo-fi πρότζεκτ των Agatha & Molyneaux, 3ΜΗΝΕΣ. Η δεύτερη μέρα φέρνει στο ίδιο stage την πειραματική jazz των Great for healing, την alternative pop της Aggelina, το ντουέτο παραδοσιακής μουσικής Kadinelia και την tech-folk μουσική της Billie Kark.
Τα καλοκαιρινά πορτρέτα του Einaudi
Ο Ludovico Einaudi - το φαινόμενο της post-classical μουσικής, όπως συχνά τον αποκαλούν- έρχεται στο Καλλιμάρμαρο στις 26/9, συνοδευόμενος από 20μελή ορχήστρα, για να παρουσιάσει ένα πρόγραμμα που συνδυάζει τις μεγαλύτερες επιτυχίες του με τα νέα κομμάτια από τον πρόσφατο δίσκο του "The Summer Portraits". Με μία καριέρα που εκτείνεται σε τέσσερις δεκαετίες, ο Ιταλός συνθέτης έχει κερδίσει κοινό από τον κινηματογράφο έως την pop σκηνή, ενώ άλμπουμ όπως τα "Elements" και "In A Time Lapse" έχουν ήδη καθιερωθεί ως σημεία αναφοράς της σύγχρονης μουσικής. Οι περισσότεροι ακροατές τον γνωρίζουν από τα soundtracks κινηματογραφικών ταινιών, όπως τα "Intouchables", "I’m Still Here", "The Father" και "Nomadland", αλλά και από τηλεοπτικές σειρές ("Doctor Zhivago", "This is England", "Acquario") και διαφημίσεις, Παρά τον σνομπισμό που συχνά αντιμετωπίζει από τους purists της κλασικής, η μουσική του Einaudi ισορροπεί ανάμεσα στην απλότητα και τη συναισθηματική ένταση, φέρνοντας κοντά κλασική, minimal και ποπ αισθητική.
Ένας αιώνας Μίκης Θεοδωράκης
Καθώς διανύουμε το 2025, αφιερωματικό έτος Μίκη Θεοδωράκη, οι ευκαιρίες να συναντηθούμε ξανά με το έργο του μεγάλου δημιουργού ή να ανακαλύψουμε άγνωστες πτυχές του πληθαίνουν. Για παράδειγμα, στο συναυλιακό πρόγραμμα της τρέχουσας εβδομάδας ξεχωρίζουν δύο βραδιές αφιερωμένες στην κληρονομιά του: Η αρχή γίνεται στις στις 22/9. Tα Αισχύλεια τιμούν τον σπουδαίο συνθέτη στην παράσταση "Ο λυρικός του αιώνα" με πρωταγωνιστές τη μεγάλη ερμηνεύτρια του έργου του Μαρία Φαραντούρη και τον ηθοποιό Γρηγόρη Βαλτινό στην αφήγηση (Ίρις, Ελευσίνα). Ακόμα, η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών παρουσιάζει δύο από τα γνωστότερα έργα του Θεοδωράκη: τον κύκλο τραγουδιών "Μαουτχάουζεν" και την εμβληματική "Σουίτα" από τον Ζορμπά στις 22/9, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.
Τριπλό ραντεβού στο Θέατρο "Δόρα Στράτου"
Το Θέατρο "Δόρα Στράτου" φιλοξενεί τρεις ακόμα ξεχωριστές βραδιές: οι Χειμερινοί Κολυμβητές επιστρέφουν για μια αναδρομή μισού αιώνα (27/9), η Μάρθα Φριντζήλα με το Kubara Project συναντά ξανά τα Καλογεράκια στον λόφο Φιλοπάπου (29/9), και η Λένα Πλάτωνος, μαζί με τη Σαβίνα Γιαννάτου, τον Γιάννη Παλαμίδα και τον Stergios T., καταθέτει μια παράσταση-βουτιά στον κόσμο της ηλεκτρονικής πρωτοπορίας της (28/9).
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Αγοραφοβικό Φεστιβάλ 2025
H επιμελήτρια του ΑΦΦ25, Sci Fi River, εντάσσει στο ίδιο line-up το μύθο του Ντίνου Σαδίκη των Εν Πλω και το μύθο των Poll, των Απέραντων Χωραφιών και των Αστρόνειρων Κώστα Τουρνά. Το βαρύ ραπ βιογραφικό των Taki Tsan & DJ ALX -που, εκτός από όλα τα υπόλοιπα, περιλαμβάνει και τα αρχικά ΖΝ και TxC- συναντά τη δρομίσια ποίηση και το ποπ ένστικτο της 0-100 Σειρένε και της Ms Morris. Χρίζει τους Nekrotsoulithra trash discopunk προφήτες της επόμενης στιγμής και φέρνει τα big beat party που στήνουν επί σκηνής οι Turboflow 3000 κοντά σε αυτά στα οποία διακρίνεται εσχάτως η Nalyssa Green, σε μια πεντάλφα, τις υπόλοιπες κορυφές της οποίας καταλαμβάνουν η Chraja και ο Libys. Περιμένει από την Τάμτα μαζί με τον Die Arkitekt, τη Δεσποινίς Τρίχρωμη μαζί με τον Βεσλεμέ και τον Fonoptikon να τελέσουν τα μεθεόρτια του περσινού, πιο ηλεκτρονικού Αγοραφοβικού, και, μέσα από τους Soma, τους Junkheart, τους Citizen Jim και τα Κτίρια τη Νύχτα, τραβάει την μπαλαντέζα μέχρι τα προβάδικα απ' όπου κατάγεται ολόκληρο το φεστιβάλ. Τα έγχορδα της Νεφέλης, της Καλλιόπης και του Νίκου Βελιώτη συναντούν τον διαφορετικό λυρισμό των Capette και Ραστώνη, ενώ ο Tsolimon, ο Ουτεκαν και η Xanthi φέρνουν τα νέα για τον ήχο που κυριαρχεί στην πόλη εδώ και καιρό.
Φ hill Sessions - Χειμερινοί Κολυμβητές
Ο Αργύρης Μπακιρτζής και η μουσική του παρέα θα παρουσιάσουν ένα πρόγραμμα με τραγούδια από τη δισκογραφία τεσσάρων δεκαετιών και άλλα ανέκδοτα. Μέσα στον ιστορικό, κατάφυτο λόφο του Φιλοπάππου, σε ένα από τα πιο ιδιαίτερα και καλαίσθητα θέατρα της πόλης, το «Δόρα Στράτου», το Φ hill Sessions δημιουργεί 10 μοναδικές βραδιές με Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες, εμπνευσμένες από την ενέργεια, τη φυσική ομορφιά της τοποθεσίας και την μυσταγωγική αίσθηση του αρχαίου τοπίου και της πολιτιστικής του κληρονομιάς.
Φ Hill Sessions - Λένα Πλάτωνος
Με τη συνοδεία των δύο αγαπημένων της ερμηνευτών, Σαβίνας Γιαννάτου και Γιάννη Παλαμίδα, και του επί χρόνια στενού συνεργάτη της, Stergios T., παρουσιάζουν τραγούδια από τη μακρόχρονη καλλιτεχνική πορεία της Πλάτωνος. Τραγούδια μέσα από τους αγαπημένους δίσκους «Σαμποτάζ», «Καρυωτάκης: 13 τραγούδια», «Γκάλοπ», «Λεπιδόπτερα», «Μάσκες ήλιου», «Το σπάσιμο των πάγων» και «Καβάφης: 13 τραγούδια», ενώ δεν θα λείψουν και οι εκπλήξεις. Το πρώτο άλμπουμ της Λένας Πλάτωνος, «Σαμποτάζ», κυκλοφόρησε το 1981 και σηματοδότησε τον ηλεκτρονικό ήχο στην Ελλάδα. Από τότε κυκλοφόρησε και συμμετείχε σε περισσότερα από 15 άλμπουμ, κυρίως ηλεκτρονικής μουσικής αλλά με τις κλασικές της επιρροές πάντα εμφανείς. Η συνεισφορά της στην ελληνική ηλεκτρονική μουσική σκηνή είναι εμβληματική, με δίσκους που δημιουργήθηκαν από αναλογικά ηλεκτρονικά μουσικά όργανα αλλά στην πορεία και ψηφιακά.
«Μίκης Θεοδωράκης: Ο λυρικός του αιώνα»
Στα 100 χρόνια από τη γέννηση του Μίκη Θεοδωράκη, τα Αισχύλεια τιμούν τον σπουδαίο συνθέτη με μια παράσταση γεμάτη συναίσθημα, ιστορία και τέχνη και πρωταγωνιστές τη Μαρία Φαραντούρη και τον Γρηγόρη Βαλτινό. Η κορυφαία ερμηνεύτρια Μαρία Φαραντούρη, άρρηκτα συνδεδεμένη με το έργο και την προσωπικότητα του Μίκη Θεοδωράκη, μας προσκαλεί σε ένα μουσικό ταξίδι μέσα από τραγούδια που συνόδευσαν τις σημαντικότερες στιγμές της σύγχρονης ελληνικής ιστορίας. Με τη βαθιά, εκφραστική φωνή της, ξαναζωντανεύει έργα-ορόσημα που παντρεύουν την ποίηση με την αντίσταση, τη λυρικότητα με τη συλλογική μνήμη. Στο πλευρό της, ο σπουδαίος ηθοποιός Γρηγόρης Βαλτινός αναλαμβάνει τον αφηγηματικό άξονα της παράστασης. Με θεατρικό λόγο και αισθαντικότητα, φωτίζει πτυχές της ζωής και του έργου του Μίκη μέσα από αποσπάσματα ποιημάτων, σκέψεις, και αυτοβιογραφικά κείμενα του ίδιου του δημιουργού.
In Orbit X SNFCC Youth Council
Ύστερα από πέντε χρόνια παρουσίας και ανάδειξης της εναλλακτικής μουσικής σκηνής, το φεστιβάλ αλλάζει χέρια. Την επιμέλεια αναλαμβάνει το SNFCC Youth Council, ένα συλλογικό πείραμα συμμετοχής και ανάδειξης φωνών, που χαράζει τη νέα μουσική τροχιά της πόλης. Από τις γειτονιές της πόλης μέχρι τον Θόλο του ΚΠΙΣΝ, νέοι δημιουργοί φέρνουν ήχους που δεν ανήκουν σε είδη και κατηγορίες. Για δύο ημέρες, το φεστιβάλ εκπέμπει τον παλμό της πόλης και γίνεται σημείο αναφοράς.
Ludovico Einaudi
Ο συνθέτης και πιανίστας έρχεται με 20μελή ορχήστρα για μια συναυλία-ταξίδι στο μινιμαλισμό και τη συγκίνηση. Οι περισσότεροι ακροατές τον γνωρίζουν από τα soundtracks κινηματογραφικών ταινιών ("Intouchables", "I’m Still Here", "The Father", "Nomadland"), τηλεοπτικών σειρών ("Doctor Zhivago", "This is England", "Acquario") και διαφημίσεων. Όμως, έχει κατακτήσει και το νεότερο κοινό, με πιο τρανταχτό παράδειγμα το κομμάτι “Experience” που έχει πάνω από 15 δισεκατομμύρια (!) views στο TikTok. Δίσκοι οπως τα “Elements” και “In A Time Lapse” έχουν πια καθιερωθεί ως κλασικοί της σύγχρονης μουσικής, ενώ το minimal ύφος του είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα για τον ακροατή του 21ου αιώνα.
Φ Hill Sessions - Μάρθα Φριντζήλα the Kubara Project & Kalogeraki Bros
Με αστείρευτο μπρίο, αυθεντικό κέφι, συναισθηματικά και κοινωνικά ερωτήματα, η χαρισματική αυτή παρέα μας προσκαλεί σε μια βραδιά γεμάτη αγαπημένες μελωδίες και ρυθμούς, συγκίνηση και σκέψη. Η Μάρθα Φριντζήλα και το ολοκαίνουργιο Kubara Project ανεβαίνουν στη σκηνή του Θεάτρου Δόρα Στράτου, τη Δευτέρα 15 Σεπτεμβρίου, για να στήσουν μια ξεχωριστή μουσική γιορτή. Με αστείρευτο μπρίο, αυθεντικό κέφι, συναισθηματικά και κοινωνικά ερωτήματα, η χαρισματική αυτή παρέα προσκαλεί σε μια βραδιά γεμάτη αγαπημένες μελωδίες και ρυθμούς, συγκίνηση και σκέψη όπως μόνο εκείνη ξέρει να δημιουργεί. Μετά από μια χρονιά γεμάτη αναταράξεις κι αλλαγές προσωπικές αλλά και σε παγκόσμια κλίμακα, και με έναν ολοκαίνουργιο δίσκο στα σκαριά, θα κουρνιάσουμε σε χώρους που μπορούμε να αποκαλούμε σπίτι για να ζήσουμε στιγμές ποίησης και τρέλας, στην ασφάλεια που μόνο η Τέχνη μπορεί να προσφέρει.
Κρατική Ορχήστρα Αθηνών
Η ΚΟΑ, συμμετέχοντας στον εορτασμό των 130 χρόνων του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, τιμά την εκατονταετή προσφορά του Μίκη Θεοδωράκη, παρουσιάζοντας δύο από τα γνωστότερα έργα του: τον κύκλο τραγουδιών «Μαουτχάουζεν», βασισμένο στην ποίηση του Ιάκωβου Καμπανέλλη και την εμβληματική μουσική «Σουίτα» από τον Ζορμπά. Το «Μαουτχάουζεν» αποτελεί έναν βαθιά συγκινητικό φόρο τιμής στα θύματα του Ολοκαυτώματος και έναν από τους πιο σπαρακτικούς συνδυασμούς ελληνικού λόγου και μουσικής του 20ου αιώνα. Ο Ζορμπάς, αντιπροσωπευτικός λογοτεχνικός ήρωας της ελληνικής ψυχής, της ελευθερίας και της δύναμης της ζωής, προσφέρει ένα αντίβαρο γεμάτο ρυθμό και πάθος.
Mulatu Astatke
Ο πρωτοπόρος της αιθιοπικής τζαζ έρχεται στην Αθήνα για μια βραδιά γεμάτη ρυθμό και αυτοσχεδιασμό, στο πλαίσιο της μεγάλης διεθνούς αποχαιρετιστήριας περιοδείας του. Εκτός από το ότι ηγείτο των δικών του συγκροτημάτων, ο Astatke εργάστηκε ως ενορχηστρωτής για πολλούς από τους κορυφαίους καλλιτέχνες της Αιθιοπίας εκείνης της εποχής, όπως οι Mahmoud Ahmed, Getatchew Mekurya και Tilahun Gessesse. Ωστόσο, η μουσική του συνάντησε σφοδρή αντίσταση από τους μουσικούς και πολιτιστικούς παραδοσιοκράτες. Εισήγαγε στη μουσική του το βιμπράφωνο, τα ηλεκτρικά πλήκτρα, καθώς και τα congas και τα bongos για να δώσει μορφή σε λατινοαμερικάνικους ρυθμούς. Ίσως το πιο αμφιλεγόμενο στοιχείο ήταν ότι άρχισε να χρησιμοποιεί παραδοσιακά αιθιοπικά όργανα με νέους τρόπους: το krar (λύρα), το masenqo (μονόχορδο βιολί) και το washint (φλάουτο) προσαρμόστηκαν για να παίξουν τη νέα τζαζ μείξη του Mulatu.
Cesaria Evora Orchestra
Tο αφιερωματικό μουσικό σχήμα, που δημιουργήθηκε για να τιμήσει την «ξυπόλυτη ντίβα» του Cabo Verde, έρχεται στην Αθήνα για μια μοναδική συναυλία. Η Cesaria Evora, με τη βαθιά και βελούδινη φωνή της, ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο μεταφέροντας τους ήχους της morna και της coladeira, χτίζοντας γέφυρες ανάμεσα στην Αφρική και την Ευρώπη. Η μουσική της συνδέθηκε βαθιά και με την Ελλάδα, καθώς συνεργάστηκε με κορυφαίους Έλληνες καλλιτέχνες όπως η Ελευθερία Αρβανιτάκη, η Δήμητρα Γαλάνη, κ.α. Η Cesaria Evora Orchestra ιδρύθηκε το 2014 από τους μουσικούς που τη συνόδευαν επί σκηνής για πάνω από μία δεκαετία. Από τότε, η Ορχήστρα έχει εμφανιστεί σε σπουδαίες αίθουσες και φεστιβάλ διεθνώς, όπως στο Théâtre Maisonneuve (Μόντρεαλ), το Koerner Hall (Τορόντο), UC San Diego, Festival Musiques Métisses στο Angoulême, Festival Africolor και πολλά ακόμη, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές για την αυθεντικότητα και τη συγκινητική της παρουσία.
