Boris Brejcha, πόσο ταυτίζεσαι με την ιδιότητα του High-Tech Minimal master;

Tο μοναδικό ηχητικό και οπτικό σύμπαν του Boris Brejcha έρχεται στο Primer Music Festival, σε ένα από τα πιο πολυαναμενόμενα acts της μεγάλης EDM διοργάνωσης (6-7/9), που θα φέρει στο ΟΑΚΑ 17 international DJs κι έναν μεγάλο χορευτικό μαραθώνιο. Ο μετρ της minimal techno θα εμφανιστεί την Παρασκευή 6 Σεπτεμβρίου, στο Lunar Stage. 

Ο Γερμανός καλλιτέχνης, που έχει καθιερωθεί διεθνώς ως "High-Tech Minimal master", δεν αρκείται σε μια απλή DJ εμφάνιση∙ κάθε του set είναι μια αφήγηση που συνδυάζει ήχο, φως και εικόνα σε ένα ενιαίο ταξίδι. Η χαρακτηριστική μάσκα του έχει πλέον γίνει αναπόσπαστο κομμάτι της σκηνικής του ταυτότητας, ενώ μέσα από τη δισκογραφική του κρατάει ζωντανό το πάθος του για την ανακάλυψη και τη στήριξη νέων δημιουργών που "ζουν για τη μουσική". Στη συνέντευξη που παραχώρησε στο "α" ο Boris Brejcha μιλά για την ιδιαίτερη σχέση του με το αθηναϊκό κοινό, για το πώς προσεγγίζει την ισορροπία ανάμεσα σε αγαπημένα κομμάτια και νέο υλικό, αλλά και για τη σημασία της υπομονής και της καλλιτεχνικής συνέπειας.

Έχεις εμφανιστεί αρκετές φορές στην Αθήνα. Τι κάνει την επερχόμενη εμφάνισή σου στο Primer Music Festival ξεχωριστή;
Η Αθήνα είναι πάντα μία από εκείνες τις πόλεις όπου η ενέργεια είναι απίστευτη. Το Primer έχει μια μοναδική ατμόσφαιρα — ανοιχτόμυαλοι άνθρωποι, υπέροχη τοποθεσία και μια ένταση που με κάνει να νιώθω πραγματικά συνδεδεμένος. Αυτή τη φορά θέλω απλώς να πάρω όλους μαζί σε ένα πραγματικό ταξίδι, κάτι που θα συνεχίσουν να αισθάνονται και όταν επιστρέψουν σπίτι.

Ο όρος "High-Tech Minimal” έχει γίνει πια συνώνυμο με το όνομά σου. Αν έπρεπε να περιγράψεις το πνεύμα του χωρίς να χρησιμοποιήσεις μουσικές "ταμπέλες", πώς θα το εξηγούσες;
Για μένα είναι σαν ζωγραφική με ήχο. Είναι μελωδικό αλλά και έντονο, συναισθηματικό αλλά και δυναμικό. Ένα μείγμα αντιθέσεων που στο τέλος γίνεται μια ενιαία ιστορία στην οποία μπορείς να χορέψεις, να ονειρευτείς, ακόμη και να κλείσεις για λίγο τα μάτια σου.

Οι ζωντανές εμφανίσεις σου ξεπερνούν ένα τυπικό DJ set. Τι ιστορία ή συναίσθημα θέλεις να μεταδώσεις όταν σχεδιάζεις ένα set;
Κάθε set είναι σαν μια ταινία. Θέλω να ξεκινώ απαλά, να χτίζω ένταση, να δημιουργώ εκπλήξεις και στο τέλος να τα φέρνω όλα σε μια μεγάλη συναισθηματική κορύφωση. Η ιδέα είναι ο κόσμος να μην "ακούει" απλώς μουσική, αλλά να βιώνει κάτι που τον αγγίζει βαθιά.

Υπάρχει κάποιο κομμάτι σου που σε εξέπληξε με τον τρόπο που το υποδέχτηκε το κοινό;
Ναι, το "Gravity” για παράδειγμα. Όταν το έφτιαξα, δεν πίστευα ποτέ ότι θα γινόταν τόσο μεγάλο. Αλλά ο τρόπος που ο κόσμος τραγουδά μαζί του, το πώς δημιουργεί ανατριχίλα σε μεγάλες σκηνές - με εκπλήσσει κάθε φορά.

Μέσα από τη δισκογραφική σου έχεις συστήσει νέους καλλιτέχνες σε διεθνή κοινά. Τι σε εμπνέει να επενδύεις σε αυτούς και πώς σε επηρεάζουν με τη σειρά τους δημιουργικά;
Όλα έχουν να κάνουν με το πάθος. Όταν βλέπω κάποιον που ζει πραγματικά για τη μουσική, μου θυμίζει τον εαυτό μου στην αρχή. Το να τους στηρίζω με κρατά "φρέσκο", γιατί οι ιδέες και η ενέργειά τους με εμπνέουν κι εμένα να εξελίσσομαι.

Οι συναυλίες σου συνδυάζουν ήχο, φως και εικόνα με τρόπο καθηλωτικό. Όταν προετοιμάζεις μια νέα περιοδεία, ποιο είναι το σημείο εκκίνησης—η μουσική, ο σχεδιασμός ή η ατμόσφαιρα;
Πάντα η μουσική πρώτα. Τα κομμάτια είναι η καρδιά των πάντων. Μετά αναρωτιόμαστε: πώς μπορούμε να κάνουμε τον κόσμο να "δει" τη μουσική; Εκεί μπαίνουν τα visuals και τα φώτα, κι όλα μαζί φτιάχνουν την ατμόσφαιρα.

Η μάσκα σου έχει γίνει σήμα κατατεθέν του brand σου σαν DJ. Έχει αλλάξει το νόημά της με τα χρόνια και παραμένει εξίσου απαραίτητη για σένα;
Στην αρχή ήταν απλώς για πλάκα—κάτι διαφορετικό. Με τον καιρό έγινε σύμβολο, σχεδόν κάτι σαν δεύτερο δέρμα πάνω στη σκηνή. Παραμένει απαραίτητη, αλλά πλέον έχει να κάνει περισσότερο με το μυστήριο και την ελευθερία που μου προσφέρει παρά με την εικόνα.

Όταν φτιάχνεις την setlist για ένα φεστιβάλ, πώς ισορροπείς ανάμεσα σε ακυκλοφόρητο υλικό, αγαπημένα του κοινού και την ελευθερία να κάνεις αυτό που επιτάσσει η ενέργεια της δεδομένης στιγμής;
Είναι πώς "διαβάζεις" το κοινό. Πάντα ετοιμάζω καινούρια μουσική, αλλά ξέρω ότι ο κόσμος θέλει να ακούσει και τα αγαπημένα του. Η ισορροπία έρχεται ενστικτωδώς… Αισθάνεσαι πότε είναι η σωστή στιγμή να παίξεις κάτι απρόσμενο ή να δώσεις αυτό που περιμένουν.

Υπάρχουν συνήθειες ή "τελετουργίες" που σε βοηθούν να ανακτάς δυνάμεις όσο είσαι σε περιοδεία;
Καλό ύπνος όποτε είναι δυνατόν, υγιεινή διατροφή και μερικές φορές ένας απλός περίπατος μόνος μου. Επίσης, λατρεύω τα video games—με βοηθούν να "σβήνω" εντελώς και να ξεκουράζω το μυαλό μου.

Η ηλεκτρονική σκηνή αλλάζει διαρκώς. Πώς παραμένεις ευέλικτος χωρίς να χάνεις το καλλιτεχνικό σου αποτύπωμα;
Εστιάζω στον δικό μου ήχο. Οι τάσεις έρχονται και φεύγουν, αλλά αν μείνεις πιστός στην ταυτότητά σου, ο κόσμος θα σε ακολουθήσει μέσα σε όλες τις αλλαγές. Φυσικά, δοκιμάζω καινούριες τεχνολογίες, αλλά μόνο αν προσθέτουν κάτι ουσιαστικό στην τέχνη μου.

Τι χρειάζεται σήμερα ένας καλλιτέχνης για να ξεχωρίσει πραγματικά;
Χρειάζεται θάρρος να κάνεις το δικό σου, ακόμη κι αν στην αρχή δεν σε καταλαβαίνουν. Η συνέπεια είναι το κλειδί. Αν πιστεύεις στον ήχο σου και συνεχίζεις να τον προωθείς, μια μέρα γίνεται κάτι μοναδικό που κανείς δεν μπορεί να αντιγράψει.

Κοιτώντας πίσω στα πρώτα σου χρόνια, υπάρχει κάποιο μάθημα που θα ήθελες να είχες καταλάβει νωρίτερα;
Η υπομονή. Όταν ξεκίνησα, ήθελα όλα να γίνουν γρήγορα. Αλλά το να χτίσεις κάτι αληθινό απαιτεί χρόνο, και κάθε μικρό βήμα έχει σημασία. Αν το είχα συνειδητοποιήσει νωρίτερα, θα ήμουν πιο χαλαρός και θα απολάμβανα ακόμη περισσότερο τη διαδρομή.

Η Αθήνα γίνεται για δύο μέρες η πρωτεύουσα της EDM

To Primer Music Festival, 42o καλύτερο φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής διεθνώς, σύμφωνα με την πρόσφατη κατάταξη του έγκριτου "DJ Mag", επιστρέφει φέτος μεγαλύτερο από ποτέ, για πρώτη φορά στο ΟΑΚΑ, στις 6 και 7/9. Αδιαμφισβήτητο highlight του line-up που αριθμεί συνολικά 16 international acts, η μεγάλη επιστροφή των θρυλικών Faithless, μετά από 15 χρόνια. Ακόμα, ξεχωρίζουν ονόματα που ορίζουν το εδώ και το τώρα της σύγχρονης ηλεκτρονικής σκηνής, όπως οι Armin van Buuren, Boris Brejcha, Alesso, ARTBAT, AMÉMÉ, Purple Disco Machine και Paul Kalkbrenner, μεταξύ άλλων.