Ο ικανός και διαρκώς εξελισσόμενος ηθοποιός Τάσος Ιορδανίδης συναντιέται με τον επώνυμο ρόλο στην παράσταση του Άνεσις που προτείνει μια ιδιαίτερη θεατρική εμπειρία.
Ο σαιξπηρικός «Άμλετ» είναι η πιο γοητευτική φιγούρα του παγκόσμιου θεάτρου με τα μυστικά του να είναι πάντα παρόντα και πάντα κρυφά. Η υπόθεση του έργου αντλεί από τα εγκλήματα τιμής που διαβάζει κανείς στη λογοτεχνία αλλά και στις εφημερίδες σε κάθε εποχή. Ο θείος δολοφονεί τον αδελφό του που είναι βασιλιάς. Μετά παντρεύεται τη χήρα κουνιάδα του και ο γιος της, ένας ρομαντικός ηθικός άνθρωπος, τυλιγμένος στη θλίψη επιδιώκει την απόδοση δικαιοσύνης σε ένα βασίλειο βυθισμένο στη διαφθορά. Αυτή είναι η πλοκή του έργου αλλά στον περίφημο «Άμλετ» υπάρχουν πολλά, τραγωδία, κωμωδία, δράμα, έρωτας.
Ο σκηνοθέτης Λεβάν Τσουλάτζε καλλιτεχνικός διευθυντής του Kote Marjanishvili State Drama Theatre και για πολλούς αναμορφωτής του Γεωργιανού θεάτρου επιχειρεί να μεταφέρει με θαυμαστή ρευστότητα το έργο του Σαίξπηρ και καθοδηγεί σκηνοθετικά έναν ωραίο θίασο.
Δίπλα στον Τάσο Ιορδανίδη που αναλαμβάνει να ζωντανέψει την ιδιόμορφη κατάσταση του δανού πρίγκιπα Άμλετ, η Ιωάννα Παππά δίνει υπόσταση στο πρόσωπο της εύθραυστης Οφηλίας.
Δυο έμπειροι και σπουδαίοι ηθοποιοί μοιράζονται τους ρόλους του βασιλικού ζεύγος: ο Άρης Λεμπεσόπουλος είναι ο Κλαύδιος και η Πέμυ Ζούνη η Γερτρούδη. Ο έμπειρος Θοδωρής Κατσαφάδος ανέλαβε τον ρόλο του Πολώνιου, του πατέρα της φίλης του Οφηλίας.
Περισσότερες πληροφορίες
Άμλετ
Η παράσταση επιστρέφει ανανεωμένη, σε νέο χώρο, και μας μεταφέρει στο σαιξπηρικό βασίλειο της Δανίας, όπου οι ήρωες και τα πάθη τους έρχονται στο σήμερα μέσα από τη διαχρονική θεματική του μεγάλου συγγραφέα.
Άμλετ
Η παράσταση επικεντρώνεται στη δύναμη της σαιξπηρικής ιστορίας που πραγματεύεται διαχρονικά ζητήματα σχετικά με την πολιτική, την εξουσία και την ηθική και την κατεβάζει με άνεση στην πλατεία σε μια πολύ εύρυθμη σκηνική εκδοχή.