H επερχόμενη συναυλία των εκρηκτικών Maruja στην σκηνή του Gazarte στις 24 Απριλίου είναι θέμα συζήτησης στους φίλους του ψαγμένου ήχου. Δημιουργήθηκαν πριν από 12 χρόνια στο Μάντσεστερ. Παίζουν κυρίως ροκ και φλερτάρουν με πολλούς ήχους.
Μη ξεχνάμε εδώ ότι μιλάμε για μια μπάντα με τετραψήφιο αριθμό πωλήσεων σε φυσικό προϊόν στην χώρα μας. Τέσσερα μέλη, ένα μείγμα post punk και προχωρημένης μουσικής, τζαζ, ηλεκτρονικής μουσικής και πειραματισμού. Αυτό είναι το βασικό χαρακτηριστικό τους. Περισσότερα μυστικά τους θα βρεις εδώ διαβάζοντας τη συνομιλία μου με τον ντράμερ τους, τον Jacob Hayes.
-Δυνατός, Μεγαλοπρεπής, Συγκινητικός. Όσο λιγότερα λέγονται τόσο το καλύτερο, ανακαλύψτε το μόνοι σας και μετά ενημερώστε μας!
-Η μουσική σας περιλαμβάνει στοιχεία αυτοσχεδιασμού τζαζ αλλά και πολλή ένταση που θυμιζει punk, Aναρωτιέμαι πώς προέκυψε αυτός ο συνδυασμός;
-Όταν ήμασταν νεότεροι, μας άρεσαν πολύ οι Red Hot Chilli Peppers, οι Led Zeppelin και άλλα ροκ συγκροτήματα που χρησιμοποιούν πολύ τον αυτοσχεδιασμό στη δημιουργική τους διαδικασία. Στις πρώτες μέρες του συγκροτήματος δοκιμάσαμε πολλά διαφορετικά στυλ γραφής - αν δυσκολευόμασταν με τη ροή ενός τραγουδιού, προσπαθούσαμε να το τζαμάρουμε, παρόμοια με τα συγκροτήματα που αναφέρθηκαν. Κατά τη διάρκεια του lockdown αποφασίσαμε να αφιερώνουμε τον χρόνο μας απλώς αυτοσχεδιάζοντας - ανεξάρτητα από το πού πηγαίνει - για να ενισχύσουμε τον δεσμό μας παίζοντας μεταξύ μας και να εξερευνήσουμε πόσο μακριά θα μπορούσαμε να προχωρήσουμε σε αυτή τη νέα μορφή, εμπνευσμένοι από θρύλους της τζαζ για τους οποίους μαθαίναμε και ακούγαμε. Αυτή ήταν μια τεράστια επιτυχία και ήταν ο τρόπος με τον οποίο αναπτύξαμε το στυλ μας που ακούτε σήμερα. Η ένταση των ζωντανών μας εμφανίσεων αντανακλούσε πάντα την ενέργεια των προβών μας, οπότε παίζαμε αυτό το αυτοσχέδιο μείγμα όλων αυτών των διαφορετικών ηχητικών στοιχείων σε πλήρη ένταση. Καθώς δεν έχουμε πραγματικά λάβει πολλή εκπαίδευση στην τζαζ - κυριολεκτικά παίζουμε απλώς αυτό που μας φαίνεται σωστό και αυτοί οι ήχοι βγαίνουν, ωθούμενοι από την ένταση που κρύβουν όλες οι πρόβες μας.
-Ο αυτοσχεδιασμός είναι απαραίτητος για όλα όσα κάνουμε. Στις ηχογραφήσεις στο στούντιο δοκιμάζεις να κάνεις την καταγραφή της καλύτερης ερμηνείας ενός κομματιού, αλλά στις ζωντανές εμφανίσεις θέλουμε να κάνουμε όλη την εμπειρία να ρέει και να κινείται με τον πιο δυνατό συνδυασμό. Εκεί λοιπόν μπαίνει ο αυτοσχεδιασμός. Ο αυτοσχεδιασμός ζωντανά είναι μια αντανάκλαση του πώς νιώθουμε εκείνη τη συγκεκριμένη στιγμή. Έχουν παιχτεί μερικά πραγματικά ξεχωριστά jams όλα αυτά τα χρόνια, μοναδικά και είχαν άμεση σχέση με το πού έλαβε χώρα η κάθε συναυλία.
-Ποια ήταν η κύρια έμπνευση σε σχέση με την τελευταία σας δουλειά, ειδικά το Pain To Power;
-Πιστεύουμε ότι είναι δουλειά του καλλιτέχνη να αντικατοπτρίζει την εποχή που ζούμε - το πολιτικό τοπίο σε όλο τον κόσμο είναι τόσο απίστευτα διχασμένο, άνισο και γεμάτο από εκμετάλλευση . Θέλαμε να μιλήσουμε για αυτό, καθώς και να προσφέρουμε ελπίδα και υποστήριξη απέναντι σε όλες αυτές τις αβέβαιες εποχές.
-Η μουσική σας συχνά φαίνεται πολιτικά και κοινωνικά φορτισμένη — είναι αυτή μια συνειδητή απόφαση;
-Ναι έτσι είναι γιατί τελικά, γράφουμε με βάση τα συναισθήματά μας.. Είμαστε υπερβολικά συνειδητοποιημένοι σε σχέση με τις φρικαλεότητες που συμβαίνουν σε όλο τον κόσμο και αυτό είναι κάτι για το οποίο πιστεύουμε ότι όλοι οι καλλιτέχνες πρέπει να δείξουν ενδιαφέρον και να ευαισθητοποιήσουν το κοινό. Ήταν απολύτως λογικό να γραφτεί αυτό το άλμπουμ από αυτή την οπτική γωνία, καθώς έχει καταναλώσει μεγάλο μέρος των συζητήσεών μας τα τελευταία χρόνια. Θα ήταν λάθος να αγνοήσουμε τα γεγονότα που συμβαίνουν μπροστά στα μάτια μας. Όταν αυτοσχεδιάζουμε, μπορεί να μιλήσουμε ο ένας στον άλλον πριν αρχίσουμε να παίζουμε - αυτό θα μπορούσε να είναι για να ελέγξουμε πώς είναι ο ένας ο άλλος ψυχικά ή για να συζητήσουμε τι συμβαίνει στον κόσμο - σε κάθε περίπτωση, όταν αρχίζουμε να τζαμάρουμε, αυτό που παράγουμε τείνει να θυμίζει εκείνη την κουβέντα.
Ξεκινήσαμε να τζαμάρουμε και να γράφουμε τραγούδια για το Pain To Power το 2023, αυτά τα 2 χρόνια που τζαμάραμε ουσιαστικά έθεσαν τον τόνο του άλμπουμ πριν καν συζητηθούν λεπτομερώς οποιαδήποτε θέματα ή στίχοι. Αλλά το ηχητικό τοπίο που είχαμε ήταν απίστευτα σκοτεινό, στοχαστικό και σε σημεία μανιακό, οπότε αυτό μας έδωσε την κατεύθυνση που πρέπει να ακολουθήσουμε.
-Η σύνθεση τραγουδιών περιστρέφεται κυρίως γύρω από τον αυτοσχεδιασμό, έχουμε ώρες και ώρες τηλεφωνικών ηχογραφήσεων που έχουν κρατήσει αυτές τις τρελές στιγμές, και μέσα σε αυτά τα jams υπάρχουν πάντα καταπληκτικές ιδέες που μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε. είτε ως βάση είτε ως ένα μικρό απόσπασμα του κομματιού. Μερικές φορές - όπως με το The Tinker - απλώς θα σηκώσουμε ένα ολόκληρο τμήμα από ένα πολύ μεγαλύτερο jam και θα αναδημιουργήσουμε αυτήν ακριβώς τη στιγμή στο στούντιο.
Άλλες φορές μπορεί να χρησιμοποιήσουμε ένα μικρό απόσπασμα μιας ηχογράφησης για να αρχίσουμε να δημιουργούμε ιδέες - όπως με το Bloodsport - από τότε που είχε ηχογραφηθεί μόνο η εισαγωγή. Όλα ποικίλλουν, αλλά με τον έναν ή τον άλλον τρόπο θα χρησιμοποιήσουμε τον αυτοσχεδιασμό για να βοηθήσουμε στη δημιουργία του τραγουδιού.
-Οι ζωντανές σας εμφανίσεις είναι γνωστές για την ακατέργαστη ενέργειά τους - τι θέλετε να νιώσει το κοινό κατά τη διάρκεια μιας παράστασης;
-Μια αίσθηση κοινότητας και σύνδεσης. Το Pain To Power ειδικότερα είναι ένα σύνολο έργων που προσπαθεί να χτίσει ελπίδα και ενότητα - αυτά μπορεί να είναι βαθιά συναισθηματικά τραγούδια για να ερμηνεύσουμε και είμαστε πολύ τυχεροί που έχουμε τόσο ανταποκρινόμενους θαυμαστές. Σε έναν κόσμο τόσο διχασμένο, αν μπορούμε να φέρουμε κοντά μια τυχαία ομάδα ανθρώπων για να χορέψουν, να τραγουδήσουν και να αγκαλιάσουν ο ένας τον άλλον, τότε έχουμε κάνει σωστά τη δουλειά μας.
-Έχετε χτίσει μια ισχυρή σύνδεση με το ελληνικό κοινό — τι σας φέρνει συνέχεια πίσω στην Ελλάδα;
-Αγαπάμε την Ελλάδα. Μας κάλεσαν να παίξουμε πριν από μερικά χρόνια και πήραμε το ρίσκο να πάμε εκεί. Η υποδοχή που λάβαμε από τους κατοίκους της Αθήνας ήταν τόσο άμεση και θερμή και φιλόξενη, είδαμε πόσο σημαίνει η μουσική για τους ανθρώπους της Ελλάδας και αυτό είναι ένα μεταδοτικό συναίσθημα που θέλεις να συνεχίσεις να κυνηγάς! Έχουμε δημιουργήσει πολλές σπουδαίες φιλίες με ανθρώπους στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη όλα αυτά τα χρόνια, οπότε περιμένετε πολλές ακόμη συναυλίες από εμάς στην Ελλάδα! Yamas!!!
-Πώς βλέπετε να εξελίσσεται ο ήχος σας στο μέλλον;
-Η αλήθεια είναι ότι δεν γνωρίζουμε ούτε εμείς οι ίδιοι, κάτι που είναι πολύ συναρπαστικό. Ο Matt και ο Harry χρησιμοποιούν πολλά τρελά πετάλια για να πετύχουν τον μοναδικό τους ήχο, οπότε καθώς βγαίνει νέα τεχνολογία, νέοι ήχοι δημιουργούνται σε κάθε τζαμάρισμα. Ίσως βάζουμε πετάλια στα ντραμς και το σαξόφωνο; Είναι δύσκολο να βρεις χρόνο να πειραματιστείς με νέα πράγματα όταν κάνεις τόσο πολλές περιοδείες όσο εμείς, οπότε αργότερα φέτος, όταν τα πράγματα θα έχουν ηρεμήσει, ελπίζουμε να αρχίσουμε να πειραματιζόμαστε με όλες αυτές τις νέες ιδέες.
-Αν έπρεπε να περιγράψετε το συγκρότημά σας με τρεις λέξεις, ποιες θα ήταν αυτές;
-Δυνατοί. Μεγαλοπρεπείς. Συγκινητικοί.
