Η πρώτη επαφή μας με τις υφάντρες ήταν στο σχολείο. Στο μάθημα της ιστορίας μάθαμε για τις μυθικές Μοίρες, που έκλωθαν το νήμα της ανθρώπινης ζωής. Αργότερα, αποκτήσαμε εικόνες στις καλοκαιρινές διακοπές με τη γιαγιά και τις φίλες της να περνούν χρόνο στον αργαλειό.
Στις μέρες μας η υφαντική αποτελεί ένα από τα χόμπι που μαθαίνει και εξασκεί το αθηναϊκό κοινό όλο και περισσότερο. Πρόκειται για μια ενασχόληση που συνδυάζει την παράδοση, μαζί με τη δημιουργικότητα και τη χειροτεχνία.
Με αφορμή το ενδιαφέρον γύρω απ' αυτά τα workshops βρεθήκαμε και συνομιλήσαμε με δύο καταστήματα που διοργανώνουν σχετικά σεμινάρια υφαντικής.
ΝΟΤΙΟΣ ΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΗΣ & ΔΡΑΣΗΣ
Η πρώτη στάση ήταν στο Ελληνικό και συγκεκριμένα στον Νότιο Χώρο Τέχνης & Δράσης. Όπως μας εξήγησε η Δέσποινα Κλούβα, η ιδέα για τα εργαστήρια "προέκυψε ως φυσική συνέχεια της φιλοσοφίας του χώρου, που εστιάζει στη διαδικασία και στην έννοια της αφήγησης μέσα από τα υλικά. Η υφαντική έχει κάτι πολύ κοντινό σε αυτό που μας ενδιαφέρει: ρυθμό, επανάληψη, λεπτομέρεια, στοιχεία που συνθέτουν μια ιστορία, όχι με εικόνες αυτή τη φορά, αλλά με υφές και νήματα. Ήταν ένας τρόπος να ανοίξει ο χώρος σε μια πιο απτική μορφή δημιουργίας".
Σχετικά με το κοινό, η ίδια κάνει λόγο για "ουσιαστική και σταθερή" ανταπόκριση. "Υπάρχει μια αφοσίωση στη διαδικασία που φαίνεται από τον τρόπο που δουλεύουν οι συμμετέχουσες, με συγκέντρωση, αλλά και με μια ηρεμία που σπάνια συναντάμε στην καθημερινότητα. Πολλές επιστρέφουν, και αυτό δείχνει ότι η εμπειρία δεν εξαντλείται σε ένα σεμινάριο, αλλά συνεχίζει να λειτουργεί μέσα τους", εξηγεί.
Τι είναι, ομως, αυτό που κάνει τον κόσμο να αναζητά τέτοιου είδους workshops; "Για κάποιες είναι μια παύση από την ένταση της καθημερινότητας. Για άλλες, μια ανάγκη να δημιουργήσουν κάτι χειροπιαστό, να δουν μια ιδέα να παίρνει μορφή. Υπάρχει και η χαρά της διαδικασίας το να δουλεύεις με τα χέρια, να παρατηρείς, να χάνεσαι λίγο μέσα σε αυτό. Και τελικά, χωρίς να είναι ο κύριος στόχος, δημιουργείται και μια ήσυχη σύνδεση μεταξύ των ανθρώπων που μοιράζονται τον ίδιο χώρο και χρόνο", μας απαντά.
Χαρακτηριστική ανάμνηση, που μνημονεύει η κ. Κλούβα, είναι η στιγμή που "μια συμμετέχουσα, που από την αρχή έλεγε ότι 'δεν το έχει καθόλου', ολοκλήρωσε το πρώτο της υφαντό και στάθηκε να το κοιτάζει για αρκετή ώρα. Δεν μιλούσε, απλώς το παρατηρούσε. Υπήρχε μια πολύ ήσυχη συγκίνηση σαν να έβλεπε κάτι δικό της για πρώτη φορά. Αυτές οι στιγμές έχουν μια δύναμη που δύσκολα περιγράφεται, αλλά μένει".
Όσο για το κοινό; Αποτελείται κυρίως από γυναίκες διαφορετικών ηλικιών και διαδρομών. "Κάποιες έχουν ήδη επαφή με δημιουργικές πρακτικές, ενώ άλλες έρχονται χωρίς καμία προηγούμενη εμπειρία. Αυτό που τις ενώνει είναι η ανάγκη για έναν χρόνο πιο αργό, πιο ουσιαστικό σε έναν χώρο όπου μπορούν να παρατηρήσουν, να δοκιμάσουν και να εκφραστούν χωρίς πίεση", μας λέει.
Νότιος (Καλλιπόλεως 42, Ελληνικό), IG: @notios.space_for_arts
PILGRIM MAKER'S HUB
Φεύγουμε από τα νότια προάστια και μεταφερόμαστε στο κέντρο, εκεί που το Pilgrim διοργανώνει τα δικά του σεμινάρια υφαντικής. Η Ιόλη Κατσαρού μας εξηγεί ότι όλα ξεκίνησαν "οργανικά, μέσα από τη δική μου καλλιτεχνική αναζήτηση γύρω από τις χειροποίητες πρακτικές και τη σχέση τους με τη σύγχρονη δημιουργία. Ως εικαστικός, με απασχολούσε πάντα η έννοια της ύλης, της επανάληψης και της διαδικασίας, και ο αργαλειός έχει όλα αυτά τα στοιχεία με έναν πολύ ιδιαίτερο τρόπο. Μέσα από τη μαθητεία μου δίπλα στη δασκάλα μου, Ελένη Ξενάκη, άρχισα να καταλαβαίνω την ύφανση όχι μόνο ως παραδοσιακή τεχνική αλλά και ως έναν ζωντανό τρόπο έκφρασης που μπορεί να μεταφραστεί στο σήμερα. Έτσι γεννήθηκε και η ανάγκη να δημιουργηθεί χώρος για workshops υφαντικής στο Pilgrim".
Πράγματι, το κοινό έχει ανταποκριθεί θερμά, όπως μας εξηγεί. "Υπάρχει μια αυξανόμενη ανάγκη του κόσμου να επιστρέψει σε πιο αργές, βιωματικές διαδικασίες και αυτό φαίνεται έντονα μέσα στα workshops. Οι περισσότεροι άνθρωποι έρχονται χωρίς προηγούμενη εμπειρία, αλλά αυτό δεν λειτουργεί αποτρεπτικά. Αντίθετα, πολλές φορές είναι ακριβώς αυτή η πρώτη επαφή με κάτι τόσο διαφορετικό που τους ενθουσιάζει", αναφέρει η ίδια.
Επιχειρώντας να εξηγήσει για ποιο λόγο συμμετέχει και αναζητά ο κόσμος τέτοια workshops, εξηγεί ότι "ο βασικός λόγος είναι η ανάγκη για κάτι πιο ουσιαστικό και χειροποίητο μέσα στην καθημερινότητα. Η διαδικασία της ύφανσης απαιτεί συγκέντρωση, ρυθμό και επαφή με το υλικό, οπότε λειτουργεί σχεδόν σαν μια μορφή αποφόρτισης. Παράλληλα, τα workshops δημιουργούν έναν πολύ ανθρώπινο χώρο συνάντησης. Υπάρχει ανταλλαγή, συζήτηση και μια αίσθηση κοινότητας που πολλές φορές λείπει από την καθημερινότητα της πόλης".
Η κ. Κατσαρού ξεχωρίζει στο μάθημα τις "στιγμές σιωπής", εξηγώντας ότι "υπάρχουν φορές που ο χώρος ησυχάζει τελείως και όλοι είναι συγκεντρωμένοι στον ρυθμό της ύφανσης. Είναι πολύ όμορφο να βλέπεις ανθρώπους που ήρθαν αγχωμένοι ή κουρασμένοι από τη μέρα τους να χαλαρώνουν σταδιακά μέσα από τη διαδικασία. Νομίζω αυτή η αλλαγή ενέργειας είναι κάτι που θυμάμαι πάντα μετά από κάθε workshop".
Τέλος, σχετικά με το κοινό και το προφίλ του αναφέρει ότι "οι συμμετέχοντες είναι αρκετά διαφορετικοί μεταξύ τους, κάτι που προσωπικά βρίσκω πολύ ενδιαφέρον. Άνθρωποι με διαφορετικές καθημερινότητες και backgrounds συναντιούνται μέσα από την ανάγκη να δημιουργήσουν κάτι με τα χέρια τους. Κοινό στοιχείο συνήθως δεν είναι τόσο η εμπειρία όσο η επιθυμία να δοκιμάσουν κάτι νέο, να αποσυνδεθούν λίγο από την ένταση της πόλης και να αφιερώσουν χρόνο σε μια πιο αργή και ουσιαστική διαδικασία. Ανυπομονούμε για τους νέους κύκλους μαθημάτων που ξεκινούν τον Σεπτέμβριο, στο εργαστήριο μας!".
Pilgrim Maker’s Hub, Θέτιδος 8, Αθήνα, IG: @pilgrim_makershub
Διαβάστε Επίσης
Διαβάστε Επίσης
Διαβάστε Επίσης
