Big Band
Η Αθήνα αυτές τις μέρες μεταμορφώνεται σε μια ζωντανή σκηνή, όπου η πόλη πάλλεται στον ρυθμό της μουσικής, της τέχνης και της έκφρασης. Από τα ιστορικά της μνημεία μέχρι τους σύγχρονους πολιτιστικούς της χώρους, ξετυλίγεται μια ατμόσφαιρα γιορτής που ενώνει παρελθόν και παρόν. Οι δρόμοι γεμίζουν με ήχους και εικόνες, οι αυλές και οι ταράτσες γίνονται σημεία συνάντησης, ενώ το βλέμμα στραφεί σε κάθε τι ζωντανό, τολμηρό και δημιουργικό.
Μια μέρα γεμάτη μουσική
Η Αθήνα γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής (21/6) με ένα μουσικό πανόραμα σε μουσεία, κήπους και αρχαιολογικούς χώρους. Η αρχή γίνεται στις 20/6, όταν το Μουσείο Μαρία Κάλλας και οι Φίλοι της Μουσικής παρουσιάζουν την Camerata Junior σε έργα από τον Sibelius έως τον Μίκη Θεοδωράκη. Την ίδια ημέρα, στον Εθνικό Κήπο, η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων τιμά τον Μπιζέ. Στις 21/6, η γιορτή κορυφώνεται στο Ηρώδειο με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ υπό τον Μιχάλη Οικονόμου, σε έργα Ραβέλ, Σμέτανα και Έλγκαρ, ενώ το Μέγαρο Μουσικής φιλοξενεί μια μεγάλη γιορτή στον Κήπο του. καλώντας την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, το κουαρτέτο Aether και τη Χορωδία "Δόμνα Σαμίου". Στο Μοναστηράκι, το Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού παρουσιάζει το Παραδοσιακό Σύνολο Στρατιωτικής Μουσικής και, τέλος, η Big Band και το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής του Δήμου Αθηναίων φέρνουν jazz και αξέχαστες μελωδίες του ελληνικού κινηματογράφου στον Εθνικό Κήπο. Δείτε όλες τις εκδηλώσεις για τη γιορτή της μουσικής στο athinorama.gr.
Το ακαταμάχητο post-punk των Molchat Doma
H τριάδα από το Μινσκ, που συνδυάζει post-punk, new-wave και synth-pop, φέρνει τα πιο χορευτικά και συνάμα dark vibes στο "Floyd Music Venue" (22/6). Οι Molchat Doma (το όνομά τους σημαίνει "τα σπίτια είναι σιωπηλά") ξεκίνησαν το 2017 από το Μινσκ, αλλά πλέον έχουν ως βάση τους το Λος Άντζελες. Η μουσική τους είναι ένας φόρος τιμής στους πρωτεργάτες του ήχου που λατρεύουν, με έντονη ανατολικοευρωπαϊκή αισθητική και χαρακτηριστική μελαγχολία. Έχοντας κατακτήσει τον πλανήτη με τον μεταδοτικό ήχο, που συνδυάζει στοιχεία από post-punk, new wave και synth pop με έναν έντονο goth χαρακτήρα, έρχονται στην Αθήνα με όλα τα συναυλιακά must τους: από το viral "Sudno (Boris Ryzhy)" μέχρι το νέο "Belaya Polosa".
Τα αγάλματα ζωντανεύουν
Περιπλανώμενη στο Μουσείο της Ακρόπολης, η Μαρία Λουτζακλή στρέφει αλλού το βλέμμα μας, εστιάζοντας στους ενοίκους του μουσείου, δηλαδή τα αγάλματα. Οι φωτογραφίες της, τραβηγμένες κυρίως μέσα στην αίθουσα του Παρθενώνα, προέκυψαν από ένα αυθόρμητο ερώτημα: "τι βλέπουν τα αγάλματα;". Στη νέα αυτή έκθεση, το βλέμμα της φωτογράφου και αυτό των αγαλμάτων γίνονται ένα, ενώ παράλληλα αναπτύσσεται μια συνομιλία του μουσείου με τον Ιερό Βράχο, τον περιβάλλοντα οικιστικό ιστό και την πόλη (Πολιτιστικό Κέντρο "Μελίνα" Δήμου Αθηναίων, Ηρακλειδών 66 & Θεσσαλονίκης, Θησείο, 2103452150).
Πάμε Δημοτικό Πειραιά;
Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά ανοίγει τις πόρτες του με αφορμή το πολυήμερο φεστιβάλ τέχνης, σκέψης και δημιουργίας "Πάμε Πειραιά! Πάμε Δημοτικό;", που ανανεώνει το ραντεβού του με το κοινό για έβδομη χρονιά. Από 23 Ιουνίου έως 15 Ιουλίου, καλλιτεχνικοί και επιστημονικοί φορείς, σύλλογοι, μεμονωμένοι καλλιτέχνες και επιστήμονες συνθέτουν ένα πολυθεματικό φεστιβάλ για όλες τις ηλικίες, με ελεύθερη είσοδο, πολλές παραστάσεις στις οποίες το ελληνικό έργο κυριαρχεί, συναυλίες, περφόρμανς, χορό κ.ά. Η γιορτή λειτουργεί ως προπομπός των επετειακών εκδηλώσεων για τα 130 χρόνια από την ίδρυση του θεάτρου.
Μια βραδιά για τον Μίκη
Μια μεγάλη συναυλία-φόρος τιμής στο Καλλιμάρμαρο, οργανωμένη από την Κ.Ε. του ΚΚΕ, θα φωτίσει τις σημαντικότερες στιγμές της παρακαταθήκης του Μίκη Θεοδωράκη, με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννησή του (25/6). Με τίτλο "Κοντά σας όλη μου η ζωή", η βραδιά θα αναδείξει την αξεπέραστη συμβολή του συνθέτη στον πολιτισμό και τους κοινωνικούς αγώνες. Με τη συμμετοχή της Μαρίας Φαραντούρη, του Γιώργου Νταλάρα, του Βασίλη Παπακωνσταντίνου, της Άλκηστης Πρωτοψάλτη, του Μανώλη Μητσιά, και πολλών ακόμα καλλιτεχνών.
Ξένοι στη φλεγόμενη γη
Πώς ένα κείμενο μετατρέπεται σε εικόνες, πλαστικές φιγούρες και ήχους; Στο χώρο του EIGHT / TO ΟΧΤΩ (Πολυτεχνείου 8, Ομόνοια), ο εικαστικός Ζήσης Κοτιώνης δίνει την απάντηση, παρουσιάζοντας την εικονική μεταφορά του βιβλίου του "Ξένοι στη Φλεγόμενη Γη" σε σχέδια-εικόνες, μοντέλα και βίντεο, με τα οποία αναρωτιέται: "Πώς μπορούμε να ξαναδούμε τη μεγάλη περιβαλλοντική κρίση ταυτόχρονα σε πλανητική κλίμακα αλλά και σε αναφορά με τις προσωπικές πρακτικές της σύγχρονης ζωής;". Η έκθεση είναι ανοιχτή, με ελεύθερη είσοδο.
Ξεσκεπάζοντας κοινά μυστικά
Η The Breeder (Ιάσονος 45, Μεταξουργείο, 2103317527) καλεί το φιλότεχνο κοινό σε νέες εικαστικές εξερευνήσεις με την ομαδική έκθεση "Public Secrets", που εγκαινιάζεται το Σάββατο 21 Ιουνίου και παρουσιάζει έργα μεικτών μέσων. Το πρότζεκτ διερευνά τα όρια ανάμεσα στην ορατότητα και την απόκρυψη, στην οικειότητα και την αποκάλυψη. Παρουσιάζοντας την άλλη όψη του νομίσματος και συνδέοντας τις σχέσεις μεταξύ εσωτερικού και εξωτερικού, το "Public Secrets" παρακινεί το θεατή να αλλάξει την οπτική του και να αντιμετωπίσει ό,τι συνήθως παραβλέπει. Καθώς οι καλλιτέχνες μάς οδηγούν στις "φιδίσιες" διαδρομές τους, γεννιέται η απορία: Τι γίνεται όταν πέφτει η μάσκα, όταν σηκώνεται το πέπλο; Αντέχουμε να επιστρέψουμε στη ζωή πριν την αποκάλυψη ή όλα τελικά αλλάζουν;
Η ροκ εποποιία των Kaleo στον Λυκαβηττό
Το ισλανδικό συγκρότημα που έκανε εκατομμύρια να τραγουδούν "Way down we go", επιστρέφει μετά από χρόνια στην Αθήνα την Πέμπτη 19/6 για μια συναυλία-καταιγίδα στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων. Με επικεφαλής τον JJ Julius Son και παρέα τους ατμοσφαιρικούς ήχους του "Lonely Cowboy", οι KALEO θα ξεδιπλώσουν ένα set που ενώνει τον χρυσό δίσκο "A/B", τις ροκ εξάρσεις του "Surface Sounds" και το ολοκαίνουργιο άλμπουμ τους. Το "Mixed Emotions" έχει τις ρίζες του στα blues και το folk και εξερευνά θέματα όπως η αγάπη, η απώλεια, η οικογένεια και οι στόχοι, όπως εξηγεί σε συνέντευξη που παραχώρησε πρόσφατα στο "α" ο JJ Julius Son.
Νέα στέγη για τους RootlessRoot
Δύο χρόνια μετά το τελευταίο τους έργο, οι RootlessRoot, με άλλα λόγια η Λίντα Καπετανέα και ο Γιόζεφ Φρούτσεκ, παρουσιάζουν τη νέα τους παράσταση. Με το "Mountain", ένα συγκινητικό ντουέτο για τον κύκλο της ζωής που παντρεύει χορό και λόγο, προσκαλώντας το κοινό σε μια βαθιά, αισθητηριακή εμπειρία, ανοίγουν ένα νέο κεφάλαιο, εγκαινιάζοντας και την ολοκαίνουργια καλλιτεχνική τους στέγη στο Νέο Ηράκλειο. Ένα σημαντικό βήμα στην πορεία των δύο χορευτών και χορογράφων που μετρούν είκοσι χρόνια πορείας (19-22/6).
Ο Χειλάκης "Μόνος με τον Άμλετ"
Διαβάστε Επίσης
Έχουν περάσει οκτώ χρόνια από την τελευταία φορά που ο Αιμίλιος Χειλάκης ερμήνευσε τη μεγάλη θεατρική επιτυχία του "Μόνος με τον Άμλετ", σε διασκευή και σκηνοθεσία δική του και του Μανώλη Δούνια. Φέτος το καλοκαίρι επιστρέφει στην εκδοχή του σαιξπηρικού "Άμλετ" για έναν ηθοποιό, επισημαίνοντας ότι βρισκόμαστε παγιδευμένοι ανάμεσα στη δράση και τη σκέψη (Κηποθέατρο Παπάγου 20/6, Βεάκειο 23/6, Βράχων 25/6).
Ο αδερφός μου ο εξωγήινος
Το αγαπημένο animation στούντιο της Pixar επιστρέφει με το "Έλιο". Η νέα ταινία της εταιρείας παίρνει το όνομά της από τον λιλιπούτειο πρωταγωνιστή, ένα ορφανό αγόρι το οποίο φέρνει τα πάνω-κάτω στο γαλαξία. Αφορμή η επιθυμία του να γνωρίσει εξωγήινους, πόθος που ως εκ θαύματος τον φέρνει σε επαφή με πλάσματα από το Διάστημα. Εκείνα, όμως, νομίζουν πως είναι ο ατρόμητος ηγέτης της ανθρωπότητας και το πρόσωπο που θα τους σώσει από έναν αμείλικτο εχθρό…
Διαβάστε Επίσης
"Midnight Summer Dream" στη σκιά της Ακρόπολης
Οι θρυλικοί punk rockers The Stranglers γιορτάζουν τα 50 χρόνια τους στο Ηρώδειο (23/6). Η παρέα του Jean-Jacques Burnel έρχεται ξανά στην Αθήνα για μία από τις σημαντικότερες επετειακές συναυλίες του καλοκαιριού με all time greatest hits και τραγούδια-ύμνους από το συγκρότημα που εισήγαγε αρμονικά τη μελωδία στην ωμότητα του πανκ, όπως τα διαχρονικά "Always the Sun", "Golden Brown", "Peaches" κ.λπ.
100 χρόνια Takis
Ο Παναγιώτης Βασιλάκης, γνωστότερος σε όλους ως Takis, θα γινόταν φέτος 100 χρόνων. Με αφορμή την επέτειο της γέννησής του, το Ίδρυμα Β. & Ε. Γουλανδρή παρουσιάζει μια μεγάλη αναδρομική έκθεση στα μουσεία του στην Αθήνα (Ερατοσθένους 13, Μετς, 2107252895) και την Άνδρο. Στην Αθήνα, το αφιέρωμα επικεντρώνεται στο πάθος του ιστορικού γλύπτη για το μαγνητισμό, τον οποίο χρησιμοποίησε σε διαφορετικής προσέγγισης έργα. Εγκαίνια: 22/6.
Ώρα για γρήγορο… CINEFIX
Η ταράτσα του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης μετατρέπεται ξανά σε υπαίθρια αίθουσα προβολής, παρουσιάζοντας το ιδιοσυγκρασιακό ντεμπούτο "Kala azar" (2020) της Τζάνις Ραφαηλίδου στις 19/6 (9 μ.μ.). Πρωταγωνιστούν η Πηνελόπη Τσιλίκα και ο Δημήτρης Λάλος, σε ρόλο ενός ζευγαριού που αποτεφρώνει κατοικίδια ζώα. Μετά την προβολή ακολουθεί συζήτηση.
Περισσότερες πληροφορίες
Πάμε Πειραιά! Πάμε Δημοτικό;
Tο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά ανοίγει τις πόρτες του για έκτη χρονιά, με μια πολυθεματική διοργάνωση τέχνης, σκέψης και δημιουργίας, στους ανθρώπους της πόλης. Ο θεατρικός οργανισμός αφουγκράζεται τη φωνή τους και δημιουργεί έναν κοινό τόπο συνάντησης με την κοινότητα. Στο φεστιβάλ συμμετέχουν καλλιτεχνικοί αλλά και επιστημονικοί φορείς, σύλλογοι, performer και μεμονωμένοι καλλιτέχνες. Ένα φεστιβάλ το οποίο είναι γεμάτο παραστάσεις (όπως το «Ο μαύρος γλάρος καταμεσής στα πτώματα» σε σκηνοθεσία Θάνου Χατζόπουλου), performances, αναλόγια (όπως το «Ο καθένας να κοιτάζει τα δικά του» σε σκηνοθεσία Ηλία Βογιατζηδάκη), διαλέξεις (όπως αυτή που διοργανώνει ο Πειραϊκός Σύνδεσμος με θέμα τον μηχανισμό των Αντικυθήρων), χορό, μουσική.
Ζήσης Κοτιώνης: Ξένοι στη Φλεγόμενη Γη
Πώς ένα κείμενο μετατρέπεται σε εικόνες, πλαστικές φιγούρες και ήχους; Στον χώρο του EIGHT / TO ΟΧΤΩ, ο Ζήσης Κοτιώνης παρουσιάζει την εικονική μεταφορά του βιβλίου του “Ξένοι στη Φλεγόμενη Γη”, σε σχέδια-εικόνες, μοντέλα και βίντεο. Το ερώτημα του πρότζεκτ παραμένει: Πώς μπορούμε να ξαναδούμε τη μεγάλη περιβαλλοντική κρίση ταυτόχρονα σε πλανητική κλίμακα αλλά και σε αναφορά με τις προσωπικές πρακτικές της σύγχρονης ζωής; Για το ερώτημα αυτό συζητείται ο λόγος και οι πρακτικές ζωής έξι “ξένων” της οικουμενικής κουλτούρας. Στο εικαστικό πρότζεκτ του Κοτιώνη, ο Εμπεδοκλής, Ο Διογένης ο Σκύλος, ο Χριστός, ο Δον Κιχώτης, ο ποιητής Ίσσα κι ο Νίτσε παρουσιάζονται ως εν δυνάμει πρωταγωνιστές μιας ανατρεπτικής, περιβαλλοντικά ενάρετης, φτωχής ζωής, ενάντια στην προϊούσα καταστροφή του πλανήτη. Η εικαστική παραγωγή του Κοτιώνη είναι στοχαστικά, ειρωνικά και παραδοξολογικά απεικάσματα επάνω σε κείμενα του δυτικού κανόνα κοιταγμένα από την διαγώνια ματιά μιας ριζοσπαστικής περιβαλλοντικής ηθικής.
Τι βλέπουν τα αγάλματα: Η αθέατη ζωή του Μουσείου Ακρόπολης και των ενοίκων του
Το φωτογραφικό πρότζεκτ της Μαρίας Λουτζακλή σκιαγραφεί με έναν πλάγιο και ελλειπτικό τρόπο το πορτρέτο ενός εντυπωσιακού, εκκεντρικού και εξόφθαλμα διαφανούς δοχείου, όπως είναι το Μουσείο της Ακρόπολης. Διερευνά την αθέατη ζωή του μουσείου, εστιάζοντας στην καθημερινή χρήση αυτού του «δοχείου» από τους επισκέπτες και τους ενοίκους του, δηλαδή τα αγάλματα. Οι φωτογραφίες που τράβηξε η Λουτζακλή, κυρίως από την αίθουσα του Παρθενώνα, προέκυψαν από ένα αυθόρμητο ερώτημα: «τι βλέπουν τα αγάλματα;» Με άλλα λόγια, η αρχική της διερώτηση προκρίνει την ταύτιση του βλέμματος της φωτογράφου με το βλέμμα των αγαλμάτων. Στην πορεία, ωστόσο, οι συνεχείς της επισκέψεις στον χώρο του μουσείου μέσα σε διάστημα ενάμιση χρόνου, σε διαφορετικές εποχές και ώρες της ημέρας, τόσο με φυσικό όσο και με τεχνητό φωτισμό, είχαν ως αποτέλεσμα την τροποποίηση του ερωτήματος και συνακόλουθα την παραγωγή μιας σειράς φωτογραφιών, οι οποίες αναδεικνύουν τη συνομιλία του μουσείου με την Ακρόπολη, τον περιβάλλοντα οικιστικό ιστό και την πόλη.
Μόνος με τον Άμλετ
Η τολμηρή σκηνική προσέγγιση του σαιξπηρικού «Άμλετ» που αγαπήθηκε από το κοινό, επιστρέφει οκτώ χρόνια μετά, με τον Αιμίλιο Χειλάκη να ερμηνεύει όλους τους ρόλους -Άμλετ, Οφηλία, Κλαύδιος, Γερτρούδη, Πολώνιος, Λαέρτης, Οράτιος, το Φάντασμα του βασιλιά-, με όχημα τη διαχρονική μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά. Συνειδητοποιώντας πως το σύστημα αξιών στο οποίο πίστευε και η επίπλαστη ευδαιμονία που απολάμβανε έχουν πεθάνει, ο Άμλετ πασχίζει να διατηρήσει την αξιοπρέπεια και τα ιδανικά του μέσα σε μια κοινωνία που ιδεολογικά καταρρέει. Η παράσταση θέτει το ερώτημα αν είναι προτιμότερο να ζει κανείς άπραγος ή να πεθαίνει πράττοντας, αντίστοιχα με τον «να ζει κανείς ή να μη ζει».
Έλιο
Εντελώς απροσδόκητα, η ευχή ενός ορφανού παιδιού να έρθει σε επαφή με εξωγήινους γίνεται πραγματικότητα, βάζοντας σε μπελάδες τόσο εκείνο όσο και ολόκληρο το γαλαξία.
Public Secrets
Σύγχρονες δημιουργοί διερευνούν τα όρια ανάµεσα στην ορατότητα και την απόκρυψη, στην οικειότητα και την αποκάλυψη. Παρουσιάζοντας την άλλη όψη του νομίσματος και συνδέοντας τις σχέσεις μεταξύ εσωτερικού και εξωτερικού, το «Public Secrets» παρακινεί τον θεατή να αλλάξει την οπτική του και να αντιμετωπίσει ό,τι συνήθως παραβλέπει. Καθώς οι καλλιτέχνες μάς οδηγούν στις «φιδίσιες» διαδρομές τους, γεννιέται η απορία: Τι γίνεται όταν πέφτει η μάσκα, όταν σηκώνεται το πέπλο; Αντέχουμε να επιστρέψουμε στη ζωή πριν την αποκάλυψη ή όλα τελικά αλλάζουν;
Kaleo
Το ισλανδικό συγκρότημα, που έκανε εκατομμύρια να τραγουδούν «Way Down We Go», επιστρέφει μετά από χρόνια στην Αθήνα. Με επικεφαλής τον JJ Julius Son και παρέα τους ατμοσφαιρικούς ήχους του "Lonely Cowboy", θα ξεδιπλώσουν ένα set που ενώνει τον χρυσό δίσκο A/B, τις ροκ εξάρσεις του "Surface Sounds" και γεύσεις από το ολοκαίνουργιο άλμπουμ τους "Mixed Emotions".
Molchat Doma
H τριάδα από το Μινσκ, που συνδυάζει post-punk, new-wave και synth-pop, φέρνει τα πιο χορευτικά και συνάμα dark vibes στην Αθήνα.
