Ο Βέλγος πρωτεργάτης του πειραματικού techno ήχου μιλάει στο «α» ενόψει της εμφάνισής του στο party Reform στο «Six D.O.G.S.» στις 27/10.
Με βασικό του όχημα την techno, o έμπειρος Βέλγος παραγωγός και DJ Peter Van Hoesen θολώνει τα όρια ανάμεσα στη χορευτική ηλεκτρονική παραγωγή και στον πειραματικό ήχο μέσα από ένα ετερόκλητο σύνολο από projects και δραστηριότητες. Με residency στο Labyrinth festival, ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής του πλανήτη και με συχνές εμφανίσεις σε πάρτι και clubs όπως τα Berghain (Βερολίνο), Fabric (Λονδίνο), Trouw (Άμστερνταμ), The Bunker (Νέα Υόρκη), o Van Hoesen έρχεται για να μας παρουσιάσει ένα εκτενές DJ set με όλα τα στοιχεία που τον έκαναν γνωστό την Δευτέρα 27 Οκτωβρίου, στο gig space του Six D.O.G.S. στο πλαίσιο του party Reform. Ιδιοκτήτης της δισκογραφικής εταιρείας Time to Express και παραγωγός με κυκλοφορίες και remixes σε εταιρείες όπως Ostgut Ton, CLR, Hotflush, Curle, Tresor. Είναι μέλος του πειραματικού ηλεκτρονικού σχήματος Sendai μαζί με τον Yves de Mey, οι οποίοι κυκλοφόρησαν τον περασμένο Μάρτιο τη 2η ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά με τίτλο «A smaller divide». Για αυτό και για άλλα πολλά μας μίλησε στη συνέντευξη που ακολουθεί…
Γεια σου Peter, αυτή είναι η δεύτερη επίσκεψή σου στην Αθήνα. Ποιες είναι οι εντυπώσεις σου από την πόλη και την ηλεκτρονική μουσική εδώ;
Χμ, είναι δύσκολο να σου απαντήσω. Έχω παίξει στην Αθήνα μόνο μια φορά, σε ένα μικρό και cosy μέρος. Από ό,τι θυμάμαι ήταν μια σπουδαία νύχτα, ο κόσμος φαινόταν να γουστάρει τη μουσική που παίζω και να συνδέεται με αυτή. Αλλά δεν μπορώ να σου πω μια γνώμη για τη σκηνή γενικό. Το μόνο που ξέρω είναι ότι υπάρχει μια ομάδα παθιασμένων ανθρώπου που προσπαθεί να κάνει πράγματα. Και αυτό αξίζει πολλά...
Η καταγωγή σου είναι από το Βέλγιο. Θα έλεγες ότι σε έχει επηρεάσει ο ηλεκτρονικός και συγκεκριμένα ο New Beat ήχος που αναδύθηκε στη χώρα σου στα τέλη της δεκαετίας του ’80. Και πώς βλέπεις την πρόσφατη επάνοδο του είδους καθώς και την επανεκτίμησή του από τη νεότερη γενιά των DJs και παραγωγών;
Έχει πλάκα που με ρωτάς αυτή τη στιγμή γι’ αυτό. Μόλις επέστρεψα από μια μικρή περιοδεία στην Αυστραλία και κατά τη διάρκεια του gig μου στη Μελβούρνη άκουσα τoν Moopie να παίζει ένα κομμάτι από τους A Split Second, ένα βελγικό group των ‘80s από τις ημέρες του EBM και του New Beat. Ήταν υπέροχο να ακούω ένα νεότερο DJ να ασχολείται με αυτή τη μουσική και επίσης το να βλέπω το κοινό να την αποδέχεται χωρίς δισταγμό. Οπότε πιστεύω ότι το comeback του συγκεκριμένου ήχου είναι κάτι σπουδαίο. Τείνω να πιστεύω ότι όσο πιο βαθιά ιστορική γνώση της μουσικής έχει κανείς, τόσο καλύτερα μπορεί να τοποθετηθεί απέναντι στο παρόν και στο μέλλον.
Είσαι DJ και live performer εδώ και περισσότερα από 20 χρόνια. Ποια στοιχεία έχεις διατηρήσει στο ακέραιο όλο αυτό το διάστημα;
Την αγάπη μου για τη μουσική και τη διάθεση να πειραματίζομαι. Προσπαθώ συνεχώς να φέρνω τον εαυτό μου σε μια κατάσταση έτσι ώστε να μη νιώθω ότι εργάζομαι. Από αυτή τη βγάζω τον καλύτερό μου εαυτό.
Μέσα στο 2013 κυκλοφόρησες έναν live δίσκο για την Tresor και γενικά έχεις κάνει αρκετά live shows τελευταία. Νιώθεις αυτή τη στιγμή πιο ώριμος και σίγουρος ως παραγωγός σε σχέση με προηγούμενες περιόδους, ή είναι κάτι άλλο εκείνο που σε κινητοποίησε να παίζεις τη δική σου μουσική όλο και περισσότερο τον τελευταίο χρόνο;
Η ωριμότητα έχει οπωσδήποτε τη σημασία της. Επιπλέον, ήθελα να υλοποιήσω μια performance η οποία θα ήταν περισσότερο «live» από τις προηγούμενες εμφανίσεις μου. Η προσθήκη αρκετού hardware με βοήθησε να το πετύχω. Στην τελική, είναι κάτι που δεν τελειώνει ποτέ για μένα. Πιθανότατα θα καταλήξω να αλλάξω τα πάντα σε έναν χρόνο, απλώς για να κρατήσω το ενδιαφέρον μου. Δεν μου αρέσει η ρουτίνα…
Πώς νιώθεις για την techno μουσική αυτές τις μέρες; Φαίνεται να διανύει μια δυνατή και υγιή περίοδο…
Το είπες πρώτος. Είναι δυνατή και υγιής. Αλλά για να είμαι ειλικρινής, δεν με ενδιαφέρει ιδιαίτερα η τρέχουσα κατάσταση της techno. Η techno είναι απλώς ένα είδος μουσικής. Το να ασχολούμαι με τη μουσική στην ολότητά της, αυτό μου φαίνεται πολύ πιο ενδιαφέρον. Ασφαλώς και αγαπώ την techno, η οποία αποτελεί τη βάση πολλών από τα projects στα οποία είμαι αναμεμειγμένος, αλλά η γενική εικόνα με ενδιαφέρει πολύ περισσότερο.
Το δισκογραφικό του label Time To Express έχει -μαζί με άλλα σημαντικά labels όπως τo Sandwell District- έχει γεφυρώσει την κλασική techno με πιο πειραματικούς και αφηρημένους ήχους. Πώς πιστεύεις ότι αυτή η σύνδεση έχει επηρεάσει τη σκηνή όπως την βιώνουμε σήμερα;
Δυσκολεύομαι να σου απαντήσω καθώς δεν μπορώ να κρίνω αντικειμενικά την επιρροή ενός δικού μου πράγματος σε κάτι τόσο αόριστο όσο «η σκηνή». Είμαι πολύ μέσα σε αυτό. Ίσως θα έπρεπε να κάνεις σε κάποιον άλλο αυτή την ερώτηση. Ωστόσο, ο τρόπος με τον οποίο εξελίσσεται μια σκηνή είναι το αποτέλεσμα πολλών παραμέτρων και επιρροών και το να απομονώνει κανείς έναν ή δύο λόγους μου φαίνεται κάπως περιοριστικό. Το μόνο που μπορώ να πω είναι ότι δεν πρόκειται για κάτι που προσπάθησα να σχεδιάσω. Έκανα απλώς αυτό που ένιωθα ότι έπρεπε να κάνω, αγνοώντας τις πιθανές συνέπειες.
Είσαι ο resident DJ σε ένα από τα πιο συναρπαστικά φεστιβάλ στον κόσμο, το Labyrinth της Ιαπωνίας. Πώς ήταν η φετινή σου εμπειρία και τι πιστεύεις ότι είναι αυτό που κάνει το συγκεκριμένο φεστιβάλ τόσο μοναδικό για τον κόσμο που το επισκέπτεται;
Ήταν μια πολύ δυνατή χρονιά από πολλές απόψεις. Το καλλιτεχνικό επίπεδο, ο κόσμο, η συνοχή ανάμεσα στους συμμετέχοντες. Αυτό που κάνει το φεστιβάλ τόσο ξεχωριστό είναι η προσοχή στη λεπτομέρεια σε όλα μα όλα τα επίπεδα. Αυτή τη χρονιά ήταν καλύτερο από ποτέ και αυτό μου φαίνεται εκπληκτικό, καθώς νόμιζα ότι δεν υπήρχαν άλλα περιθώρια βελτίωσης. Για τέτοιο βαθμό τελειότητας μιλάω…
Είσαι επίσης μέλος του πειραματικού project Sendai μαζί με τον φίλο σου Yves De Mey και τον περασμένο Μάρτιο κυκλοφορήσατε το δεύτερο άλμπουμ σας με τίτλο «Α Smaller Divide». Πώς ξεκίνησε αυτή η σχέση και συνεργασία και πώς την διατηρείτε, από τη στιγμή που ο Yves μένει ακόμα στο Βέλγιο; (σ.σ. o Peter Van Hoesen κατοικεί στο Βερολίνο)
Γνωριζόμαστε εδώ και πολλά χρόνια, καθώς μέναμε και οι δύο στις Βρυξέλλες. Ήταν μονάχα ζήτημα χρόνου, προτού αρχίσουμε να συνεργαζόμαστε. Αυτή τη στιγμή κάνουμε κάτι σαν online ping pong μεταξύ μας, ανταλλάζοντας μουσική. Συνήθως ο Yves είναι εκείνος που ξεκινάει μια ιδέα, κι εγώ αυτός που την ολοκληρώνει. Μπορεί όμως να συμβεί και το αντίστροφο… δεν έχουμε έναν συγκεκριμένο τρόπο συνεργασίας. Κάποια από τα κομμάτια του «Α Smaller Divide» έγιναν σε jam sessions στο στούντιο του Yves κάποια άλλα είναι το αποτέλεσμα ενός πάρε-δώσε αρχείων ήχου.
Έχεις κάποιο update για το συγκεκριμένο project ή για προσωπικές σου κυκλοφορίες;
Αυτή τη στιγμή δουλεύουμε ένα καινούργιο τραγούδι ως Sendai για την επετειακή συλλογή των πέντε χρόνων μιας δισκογραφικής εταιρείας. Μέσα στους επόμενους δυο μήνες θα κυκλοφορήσει και το δικό μου EP από την Time To Express.
