Underground Youth © Victor Puigcerver
Η αθηναϊκή πολιτιστική σκηνή γεμίζει με εκδηλώσεις που αγκαλιάζουν κάθε μορφή τέχνης και φωτίζουν την καινοτομία, την παράδοση και τη δημιουργικότητα. Από τη θεατρική σκηνή και τη μουσική μέχρι την εικαστική τέχνη και τις λογοτεχνικές αφιερώσεις, οι επιλογές προσφέρουν στο κοινό μοναδικές ευκαιρίες να ανακαλύψει νέες διαστάσεις της καλλιτεχνικής έκφρασης.
Γαΐτης-Σίμωσι ξανά στο προσκήνιο
Διαβάστε Επίσης
Τα εγκαίνια του Μουσείου Γαΐτη-Σίμωσι στην Ίο, στις αρχές Σεπτεμβρίου, ήταν αφορμή για να εξοικειωθούμε με την τέχνη δύο σπουδαίων καλλιτεχνών. Όσοι Αθηναίοι, βέβαια, δεν μπορούν να ταξιδέψουν μέχρι την Ίο, έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν τα έργα του Γιάννη Γαΐτη και της γλύπτριας και συζύγου του, Γαβριέλλας Σίμωσι, στην Γκαλερί Σκουφά (Σκουφά 4, Κολωνάκι, 2103643025). Η γκαλερί εγκαινίασε ένα νέο αφιέρωμα στις 14 Νοεμβρίου, σε συνεργασία με την κόρη του ζεύγους, Λορέττα, και στο πλαίσιο των σαράντα χρόνων από το θάνατο του Γαΐτη. Η έκθεση παρουσιάζει επιλεγμένα έργα του ιστορικού καλλιτέχνη από την πρώιμη περίοδό του, καθώς και μια συλλογή από σχέδια σε χαρτί, κατασκευές, παιχνίδια, κεραμικές προτομές και λάδια σε μουσαμά. Το αφιέρωμα συμπληρώνει μια σειρά από γλυπτά της Γαβριέλλας Σίμωσι.
Η Chelsea Wolfe δίνει τέλος στην αναμονή μας
Επτά χρόνια έχουν περάσει από την πρώτη και μοναδική μέχρι σήμερα εμφάνισή της στην Αθήνα, σε ένα κατάμεστο "Gagarin". Τη Δευτέρα 18/11, η Chelsea Joy Wolfe ετοιμάζει την πολυαναμενόμενη επιστροφή της, με αφορμή το έβδομο ολοκληρωμένο άλμπουμ της "She Reaches Out To She Reaches Out To She" (2024) αλλά και την πολυσυζητημένη δισκογραφική συνεργασία της με τους Converge ("Bloodmoon: I"), που προηγήθηκε το 2021. Στη νέα της δουλειά, η πρωθιέρεια του σκοτεινού ήχου εξερευνά νέες διαστάσεις του goth-folk πεδίου της αλλά και τι σημαίνει να αφήνεσαι στο άγνωστο, χτίζοντας πάνω σε ηλεκτρονικές ατμόσφαιρες με industrial θορύβους και απόκοσμα φωνητικά.
Τα αινιγματικά έργα του Thomas Schütte
Ο καταξιωμένος Γερμανός γλύπτης επισκέπτεται την γκαλερί Bernier/Eliades (Επταχάλκου 11, Θησείο, 2103413935) με αφορμή την όγδοη ατομική του έκθεση στην Αθήνα. Ο Thomas Schütte χρησιμοποιεί ένα ευρύ φάσμα μέσων, υλικών και τεχνικών, στοιχείο που καθιστά το έργο του ευέλικτο και πολυδιάστατο. Για την επερχόμενη έκθεση στην ελληνική πρωτεύουσα, ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια γλυπτική σειρά που αντανακλά την προσωπική του καλλιτεχνική και πολιτική προοπτική. Αναζητώντας νέες αφηγηματικές φόρμες και φιγούρες και αντλώντας έμπνευση από την αρχαία ελληνική και ρωμαϊκή τέχνη, την πρώιμη μοντερνιστική γλυπτική και τη μεταμοντέρνα αρχιτεκτονική, ο Schütte επινοεί έργα που θέτουν ερωτήματα σχετικά με τη δομή και την ουσία της τέχνης. Η έκθεση εγκαινιάζεται το Σάββατο 16/11, παρουσία του καλλιτέχνη.
Η νοσταλγία είναι λεπτό γυαλί
Οι Underground Youth έρχονται για μια βραδιά σκοτεινής ψυχεδέλειας στο "Arch Club" (15/11). Συστήνουν για πρώτη φορά στο αγαπημένο τους ελληνικό κοινό τα τραγούδια του "Nostalgia's Glass", ενός άλμπουμ που παραμένει πιστό στον post-punk ήχο της ομάδας από το Μάντσεστερ, χωρίς να ξεχνά τις garage rock και shoegaze αγάπες τους.
Από τον Τριφό στη σύγχρονη τέχνη
Στις 14/11 εγκαινιάζεται η έκθεση "Night for Day" της Sarah Crowner στην Gagosian (Αναπήρων Πολέμου 22, Κολωνάκι, 2103640215). Με αφετηρία τις κινηματογραφικές τεχνικές που ο Φρανσουά Τριφό χρησιμοποίησε στην ιστορική ταινία του "Αμερικανική νύχτα", η Crowner μεταμορφώνει την γκαλερί και δημιουργεί μια εντυπωσιακή εικαστική εγκατάσταση, μέσα στην οποία τοποθετεί τα πολύχρωμα ζωγραφικά της έργα.
Μια πολυδιάστατη προσέγγιση του Οιδίποδα
Έχοντας αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές, ο Θανάσης Σαράντος επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Από Μηχανής Θέατρο με τον "Οιδίποδα Τύραννο" του Σοφοκλή. Σε αυτήν τη σύγχρονη και πολυδιάστατη προσέγγιση της τραγωδίας, ο ίδιος αναλαμβάνει τον ομώνυμο ρόλο, εστιάζοντας στην έννοια της αυτογνωσίας και στα πάθη που καθορίζουν την ανθρώπινη φύση, ενώ δημιουργεί παραλληλισμούς με τη σημερινή πολιτική και κοινωνική κρίση (από 18/11).
Φινάλε για τη "Μαύρη σαμπούκα"
Αγαπάτε το χιούμορ, τον έξυπνο σαρκασμό και τη μαύρη κωμωδία; Τότε μη χάσετε τη "Μαύρη Σαμπούκα", που παίζεται για 4η χρονιά, κλείνοντας με το "Finale" της στο ανακαινισμένο Θέατρο Πόλη "Δάνης Κατρανίδης". Ο δημιουργός της πανέξυπνης αυτής κωμωδίας για τις ανθρώπινες σχέσεις, Τόλης Παπαδημητρίου, σε εξαιρετική φόρμα, μαζί με το συμπρωταγωνιστή του Αντώνη Στάμο, ξεσηκώνουν το κοινό με τη σπιρτόζικη διάθεση και τον μοναδικό τρόπο με τον οποίο προσεγγίζουν τις σύγχρονες σχέσεις, σταθερά μέσα από το πρίσμα της μαύρης κωμωδίας και του φλερτ με το παράλογο. Τα πιο απίθανα και τετριμμένα περιστατικά που καθορίζουν τις καθημερινές δυσκολίες και τις αντιφάσεις της σύγχρονης ζωής μπαίνουν στο επίκεντρο, με διάθεση για γέλιο, αλλά και αναστοχασμό (από 21/11).
Η ελληνική εκδοχή της "Matilda"
Μια εξαιρετική επιλογή για όλη την οικογένεια είναι η παράσταση "Matilda The Musical" η ελληνική προσαρμογή του διάσημου μιούζικαλ, που βασίζεται στο μυθιστόρημα του Ρόαλντ Νταλ και αφηγείται την ιστορία ενός κοριτσιού με εξαιρετικό μυαλό και μαγικές ικανότητες. Η Θέμις Μαρσέλλου έχει αναλάβει την απόδοση-σκηνοθεσία. Πρωταγωνιστούν οι Θανάσης Τσαλταμπάσης, Χάρης Ρώμας, Ντορέττα Παπαδημητρίου, Πηνελόπη Αναστασοπούλου και οι μικρές Νάρια Αθανασοπούλου και Μυρτώ Φαραζή, εναλλάξ στον επώνυμο ρόλο (Παλλάς, από 16/11).
100 χρόνια χωρίς τον Κάφκα
Ο κόσμος των τεχνών –και όχι μόνο– τιμά φέτος τον εμβληματικό συγγραφέα Φραντς Κάφκα με αφορμή την επέτειο του θανάτου του, δίνοντας σε εικαστικούς την ευκαιρία να επανεξερευνήσουν το πολυδιάστατο έργο του. Μια τέτοια περίπτωση είναι η συνεργασία του Ιδρύματος "Η άλλη Αρκαδία" με τη Συλλογή Σωτήρη Φέλιου: δεκαεπτά Έλληνες καλλιτέχνες της συλλογής συμμετέχουν στην έκθεση "Κ. ή ο συλλογικός τρόμος του ατομικού", που παρουσιάζεται στο χώρο τέχνης Φωκίωνος Νέγρη 16 (Κυψέλη, 2108824681) έως τις 24/11. Πάνω από είκοσι πέντε έργα ζωγραφικής, φωτογραφίας και γλυπτικής, η πλειονότητα των οποίων δημιουργήθηκε ειδικά για την έκθεση, εξερευνούν ζητήματα που βρίσκονται στον πυρήνα του καφκικού κόσμου: τις αγωνίες της ανθρώπινης ύπαρξης, τη θνητότητα, το διαρκές παράλογο, τα αδιέξοδα και τη σύγκρουση μεταξύ προσωπικών επιθυμιών και κοινωνικών προσδοκιών. Το αφιέρωμα πλαισιώνει ένα πρόγραμμα παράλληλων εκδηλώσεων, ομιλιών και εκπαιδευτικών εργαστηρίων που προβάλλουν το διαχρονικό αποτύπωμα του Κάφκα στη λογοτεχνία και τις τέχνες γενικότερα.
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Sarah Crowner. Night for Day
Η έκθεση περιλαμβάνει νέα έργα ζωγραφικής και μια καθηλωτική, ειδικά σχεδιασμένη για τον χώρο εγκατάσταση με κεραμικά πλακίδια. Η εκθαμβωτική κίτρινη απόχρωση που κυριαρχεί στον ισόγειο χώρο της γκαλερί, προέρχεται από την επίστρωση χειροποίητων εφυαλωμένων πλακιδίων που εκτείνονται προς όλες τις κατευθύνσεις. Στους χώρους του πρώτου ορόφου, ζωγραφικά έργα με καμπυλόγραμμα μοτίβα που διαπλέκονται, εκτίθενται σε αντίθεση με τη σκληρή θερμότητα του ισογείου. Βαθιές πράσινες και πλούσιες μπλε αποχρώσεις διαποτίζουν απαλές επιφάνειες ανακαλώντας το φωτισμένο φύλλωμα σε πυκνούς κήπους ή σε δάση τη νύχτα. Αντιστρέφοντας το όνομα της εμβληματικής ταινίας του Φρανσουά Τριφό, «Day for Night», η οποία δανείστηκε τον τίτλο της από την ομώνυμη κινηματογραφική τεχνική, όπου οι εξωτερικές σκηνές γυρίζονται υπό το φως ημέρας και φιλτράρονται ώστε να μοιάζουν νυχτερινές, η Crowner καταλύει διακριτικά μια ακολουθία φωτός προς το σκοτάδι και πάλι πίσω καθώς οι επισκέπτες κινούνται μεταξύ των ορόφων της γκαλερί. Οι αρχιτεκτονικές παρεμβάσεις της Crowner, οι οποίες περιλαμβάνουν τόσο τους εσωτερικούς όσο και τους εξωτερικούς τοίχους, οροφές και δάπεδα, προσκαλούν τον θεατή σε μία αμοιβαία εξερεύνηση της σχέσης του σώματος με τη ζωγραφική. Σε διάλογο με την ιστορία της ζωγραφικής και τις δυνατότητές της στο παρόν, η Crowner οραματίζεται κι άλλες μορφές που μπορεί να πάρει το μέσο.
Κ. ή ο συλλογικός τρόμος του ατομικού
Με αφορμή τα εκατό χρόνια από τον θάνατο του Φραντς Κάφκα, το Ίδρυμα "Η άλλη Αρκαδία" προσκάλεσε 17 καλλιτέχνες της Συλλογής Σωτήρη Φέλιου να δημιουργήσουν έργα ζωγραφικής, φωτογραφίας και γλυπτικής, τα οποία εξερευνούν ζητήματα που βρίσκονται στον πυρήνα του καφικού κόσμου: τις αγωνίες που συνδέονται με την ανθρώπινη ύπαρξη, τη θνητότητα, το διαρκές παράλογο, τα αδιέξοδα και τη σύγκρουση μεταξύ προσωπικών επιθυμιών και κοινωνικών προσδοκιών δημιουργώντας έναν διάλογο μεταξύ του καφικού στερεώματος και των σύγχρονων καλλιτεχνικών πρακτικών.
