© Shutterstock
Μέσα από 50 συναυλίες με ελεύθερη είσοδο, το 2ο Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής μάς καλεί να ανακαλύψουμε σημαντικά αθηναϊκά τοπόσημα στήνοντας ένα πρόγραμμα που επιχειρεί να εξετάσει τη μεταφυσική έλξη που αισθάνεται κανείς τη Μεγάλη Εβδομάδα. Οι εκδηλώσεις θα ξεκινήσουν την Κυριακή των Βαΐων 28 Απριλίου και θα διαρκέσουν έως τη Μεγάλη Τρίτη 30 Απριλίου, σε χώρους ιδιαίτερους και κατανυκτικούς, όπως ο Κήπος του Προεδρικού Μεγάρου, η Διονυσίου Αρεοπαγίτου, η Μητρόπολη Αθηνών, η Αγγλικανική και η Ευαγγελική Εκκλησία, ο Καθολικός Καθεδρικός Ναός, το Φετιχιέ Τζαμί, το Παλαιό Χρηματιστήριο, τα Μουσεία Ακρόπολης, Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού και Γουλανδρή, οι αίθουσες της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ και ο Παρνασσός. Στον συναυλιακό αυτό μαραθώνιο με δράσεις που προσεγγίζουν πολυάριθμες και απρόσμενες πτυχές της σχέσης θρησκευτικής λατρείας και μουσικής συμπεριλαμβάνονται και 11 νέα έργα που δημιουργήθηκαν έπειτα από ανάθεση της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στους καλλιτέχνες. Δείτε εδώ το αναλυτικό πρόγραμμα.
Διαβάστε Επίσης
Ο Δήμος Αθηναίων υποδέχεται τον Μάιο με το φετινό This is Athens City Festival και γεμίζει για άλλη μια χρονιά την πόλη με δημιουργικές εκδηλώσεις για μικρούς και μεγάλους. Την 1η Μαΐου, το φεστιβάλ διοργανώνει ένα ανοιξιάτικο πικνίκ στην Ακαδημία Πλάτωνος, ενώ την επόμενη, 2/5, η Εθνική Πινακοθήκη διοργανώνει μία ακόμη ξενάγηση στην έκθεση "Αστυγραφία", στο πλαίσιο του προγράμματος "Σινε-αστυ-γραφία: Μια Κινηματογραφική Ματιά στη Ζωή της Πόλης τις Δεκαετίες του ’50 ’60 ’70". Η εκπαιδευτική δράση φιλοδοξεί να φέρει τα παιδιά σε επαφή με τις εικαστικές τέχνες και τον κινηματογράφο και παράλληλα να τους συστήσει την Αθήνα μιας άλλης εποχής μέσα από τα έργα της έκθεσης.
Στις 27/4 (12.30 μ.μ.), ο αρχαιολόγος Κωνσταντίνος Λουκόπουλος, γνωστός από το κανάλι του στο YouTube "The Mythologist", έρχεται στο νεοσύστατο Bookbar των Εκδόσεων Κάκτος και παρουσιάζει την παιδική σειρά βιβλίων "Μύθοι στο Τσεπάκι". Παρέα με την εικονογράφο της σειράς και συγγραφέα Άννη Θεοχάρη, ο Λουκόπουλος θα μιλήσει για το έργο του και τους μύθους που ανακαλύπτουμε στις σελίδες των βιβλίων του. Ακόμη, ένα μοναδικό βιβλιοπάρτι από τις Εκδόσεις Κλειδάριθμος και τα Brown Hotels μάς περιμένει στο rooftop του ξενοδοχείου "Brown Acropol" το Σάββατο 27/4, από τις 1-6 μ.μ. Οι παρευρισκόμενοι θα διαβάσουν και θα συζητήσουν τα αγαπημένα τους βιβλία, αλλά και τις πιο ενδιαφέρουσες πρόσφατες κυκλοφορίες.
Διαβάστε Επίσης
Το Μουσείο Ακρόπολης τιμά τον Λόρδο Βύρωνα με μια νέα περιοδική έκθεση που στήνεται στο φουαγέ του μουσείου (δεν απαιτείται έκδοση εισιτηρίου για την επίσκεψη στην έκθεση). Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του Λόρδου Βύρωνα, η έκθεση "Παρθενώνας και Βύρωνας" σχετίζεται με την αρπαγή των αρχιτεκτονικών γλυπτών του Παρθενώνα από τον λόρδο Έλγιν και αφηγείται την απρόσμενη σύνδεση του Βρετανού ποιητή με το ιστορικό αυτό γεγονός.
Ημερίδα αφιερωμένη στον Θόδωρο Αγγελόπουλο ετοιμάζει το Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών, την ημέρα των γενεθλίων του κορυφαίου σκηνοθέτη (27/4). Η εκδήλωση με τίτλο "Ίχνη αιωνιότητας: Θόδωρος Αγγελόπουλος" φέρνει σε επαφή συνεργάτες του σκηνοθέτη με ερευνητές που ασχολούνται με το έργο του, καθώς και τους φίλους και την οικογένειά του, σε μια απόπειρα να αναδείξει νέα ερωτήματα και προσεγγίσεις.
Περισσότερες πληροφορίες
Αστυγραφία / Urbanography. Η ζωή της πόλης τις δεκαετίες 1950-1970
Μία πρωτότυπη σύλληψη που παρακολουθεί τρεις δεκαετίες ραγδαίου μετασχηματισμού της μεταπολεμικής Ελλάδας και επικεντρώνει το ενδιαφέρον της στην αστικοποίηση και τον τρόπο που ο άνθρωπος συμμετέχει ή αντιστέκεται στη νέα συνθήκη που του υπαγορεύει το ολοένα μεταβαλλόμενο περιβάλλον του. Για την ανίχνευση της ανθρώπινης εμπειρίας του αστικού βιώματος η έκθεση φέρνει σε συνομιλία τις εικαστικές τέχνες –ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική, εγκαταστάσεις, φωτογραφία, σχέδια και αφίσες– με αποσπάσματα από τον δημοφιλή ελληνικό κινηματογράφο, τις ταινίες κριτικού ρεαλισμού και τις έκκεντρες αφηγήσεις. Παρουσιάζοντας 77 δημιουργούς, 202 εικαστικά έργα και 21 ταινίες, η "Αστυγραφία" επιχειρεί να χαρτογραφήσει το συνολικό εύρος της έννοιας "αστικό βίωμα" σκιαγραφώντας το κοινωνικό υποκείμενο εντός της πόλης, με όλη τη γοητεία που μπορεί να του ασκεί αλλά και με όλους τους περιορισμούς ή και τους αποκλεισμούς που τη συνοδεύουν, "με την εκθεσιακή αφήγηση να μετακινείται διαρκώς από τη μεγάλη στη μικρή κλίμακα, από την πανοραμική λήψη στο κοντινό πλάνο", όπως εξηγεί η διευθύντρια της ΕΠΜΑΣ και επιμελήτρια της έκθεσης, Συραγώ Τσιάρα. Σύμφωνα με το επιμελητικό σκεπτικό, μετά τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο, η αστικοποίηση, η ανοικοδόμηση και η μετανάστευση –εσωτερική και εξωτερική– προσδιορίζουν καθοριστικά το πλαίσιο των ραγδαίων αλλαγών που συμβαίνουν στην ελληνική κοινωνία. Το αστικό τοπίο μεταβάλλεται ριζικά με την αντιπαροχή και τη σταδιακή εξαφάνιση της μονοκατοικίας. Η καθημερινή ζωή αλλάζει με την εξάπλωση της αστικής κουλτούρας, την ανάδυση της κοινωνίας του θεάματος και της κατανάλωσης, τις νέες εμπειρίες που προσφέρει η πόλη. Η πόλη γίνεται το κατεξοχήν πεδίο συγκρότησης ταυτοτήτων για εσωτερικούς και εξωτερικούς μετανάστες, ενώ η κλίμακα, ο ορίζοντας και η αίσθηση αλλάζουν δραματικά με την κατασκευή πολυκατοικιών και σύγχρονων εμπορικών καταστημάτων, τη διάνοιξη δρόμων, τη δημιουργία πλατειών, την πύκνωση της κυκλοφορίας ανθρώπων και οχημάτων. Διαμορφώνονται καινούργιες σχέσεις ανάμεσα στο μητροπολιτικό κέντρο, τη συνοικία, το προάστιο, τις προσφυγικές γειτονιές, την εκτός σχεδίου αυθαίρετη δόμηση. Ενώ το μέσο βιοτικό επίπεδο βελτιώνεται, ταυτόχρονα εμφανίζονται νέοι κοινωνικοί διαχωρισμοί και αποκλεισμοί. Οι καλλιτέχνες ερμηνεύουν τις αλλαγές που συμβαίνουν στο αστικό τοπίο, την ανθρωπογεωγραφία και τη διασύνδεση υλικού και έμψυχου περιβάλλοντος, παρελθόντος και παρόντος. Αρχικά κυριαρχούν η νοσταλγία, οι στερεοτυπικές ή εξιδανικευτικές αφηγήσεις μιας ιδιαίτερης αστικής ταυτότητας που αλλοιώνεται μαζί με τα νεοκλασικά σπίτια που καταπίνουν οι οικοδομές, ενώ η τέχνη προσπαθεί να διασώσει την πόλη που εξαφανίζεται. Καθώς οι καλλιτεχνικές αναπαραστάσεις του αστικού μετασχηματισμού συλλαμβάνουν ένα νοερό παλίμψηστο εμπειριών και συναισθημάτων σε μια φαντασιακή συνύπαρξη διαφορετικών εποχών, το έργο τέχνης αποκτά σκηνογραφική διάσταση. Η πόλη επινοείται ως σκηνικό, οι δημιουργοί επιλέγουν την οπτική γωνία και συνθέτουν το κάδρο αντλώντας αναφορές από την πραγματικότητα, τη μνήμη και την επιθυμία. Κατά τη δεκαετία του 1960 αναδεικνύεται η ρεαλιστική πρόθεση ορισμένων δημιουργών να επισημάνουν τα προβλήματα και τις αντιθέσεις της καθημερινής ζωής στη μεγαλούπολη με κριτική ματιά. Προς το τέλος της ιστορικής περιόδου που εξετάζει η έκθεση, η υλικότητα αποκτά καινούργιο νόημα στο έργο καλλιτεχνών που εξετάζουν εννοιολογικά τη διάσταση του αστικού βιώματος. Η έκθεση περιλαμβάνει 200 εικαστικά έργα, εκ των οποίων τα μισά προέρχονται από τη Συλλογή της Εθνικής Πινακοθήκης και τα υπόλοιπα συμπεριλαμβάνονται στην έκθεση κατόπιν δανεισμού από δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές. Στην έκθεση προβάλλονται 21 κινηματογραφικές ταινίες (αποσπάσματα από 17 ταινίες μεγάλου μήκους και 4 πλήρεις ταινίες μικρού μήκους). Αρθρώνεται σε 7 ενότητες που φέρουν τους τίτλους: "Σκηνογραφία", "Νοσταλγία", "Γιαπί", "Κοντινό Πλάνο", "Θέαμα", "Όνειρα και Συγκρούσεις", "Υλικότητες".
