Παράσταση "γνωριμίας" με το τιτάνιο ιψενικό έργο, μέσω μιας εύληπτης, εξαιρετικής εικονοποιίας, αλλά μιας κάπως επιφανειακής σκηνικής εκδοχής.
Είναι πράγματι σαν να θέλει ο Λιγνάδης να συστήσει στο ευρύ κοινό το επικού μεγέθους και μεγάλης ποιητικής σύνθεσης έργο ζωής του Ίψεν, το οποίο χρησιμοποιεί το στοιχείο της φαντασίας για να στοχαστεί πάνω στον άνθρωπο. Η μόλις δίωρη εκδοχή, ο τρόπος που εναλλάσσονται οι σκηνές και η εικαστική αντιμετώπιση, που καθιστά το θέαμα απολύτως προσβάσιμο, επιτελούν έναν τέτοιον "εκπαιδευτικό" ρόλο. Η παράσταση εμπνέεται από τη λαϊκή βάση του έργου, που το συνδέει με τους θρύλους και τις παραδόσεις της Νορβηγίας, και δίνει την ευκαιρία στον Απόλλωνα Παπαθεοχάρη (σκηνικά-κοστούμια) και στον Σάκη Μπιρμπίλη (φωτισμοί) να εικονογραφήσουν με εικόνες μαγευτικής ομορφιάς ένα σκηνικό υπερθέαμα που διαδραματίζεται σε δάση, βουνά κι ερήμους και όπου οι άνθρωποι μπλέκονται με πλάσματα της φαντασίας.
Η παράσταση όμως αφήνει σε δεύτερο επίπεδο τα ζητούμενα του έργου, με αποτέλεσμα θέματα όπως η ηθική, η πίστη, η ελευθερία, η συνείδηση να τίθενται μόνο ακροθιγώς. Ο ρόλος που κρατάει ο Λιγνάδης για τον εαυτό του, αυτός του γέρου Πέερ και μαζί αφηγητή, ο οποίος βρίσκεται σε διαρκή "συνομιλία" με τις νεότερες εκδοχές του εαυτού του, δίνει στην παράσταση μέρος του ιδεολογικού βάρους που λείπει, ομοίως και οι εξωκειμενικές παρεμβάσεις του σχετικά με την πολυσχιδή προσωπικότητα του ήρωα. Το αποτέλεσμα ολοκληρώνεται από τις καλές ερμηνείες (εύστοχη η ιδέα να δοθεί ο κεντρικός ρόλος σε τέσσερις ηθοποιούς διαφορετικής ηλικίας, ώστε να δειχτεί η πορεία της ζωής του) και την εξαιρετική έμμετρη μετάφραση του Γιώργου Δεπάστα.
ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ - ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ Αγ. Κωνσταντίνου 22-24, 2105288170. Διάρκεια: 120΄.
Περισσότερες πληροφορίες
Πέερ Γκυντ
Διασκευή του κλασικού έργου που πραγματεύεται την περιπετειώδη πορεία ενός μοναχικού και μυστηριώδους άντρα
