Last call για 11 παραστάσεις

Παραστάσεις που μας συντρόφευσαν όλη τη χρονιά φτάνουν στο τέλος τους πριν το Πάσχα. Μια τελευταία ευκαιρία να "ζήσουμε" ανθρώπινες ιστορίες, να γελάσουμε, να συγκινηθούμε και να ταξιδέψουμε.

Αμερικάνικος Βούβαλος

"Αμερικάνικος βούβαλος"

Το έργο του Μάμετ σκηνοθετημένο από τον Γιάννη Μπέζο σκιαγραφεί την αμερικανική καθημερινότητα μέσα από το βλέμμα ενός άντρα που προσπαθεί να βρει νόημα στον κόσμο. Με πρωταγωνιστές τους Γιώργο Νινιό, Αντώνη Κρόμπα, Σταύρο Τσουμάνη, η παράσταση μιλά για την αποξένωση και την αναζήτηση ταυτότητας. (Σημείο, έως 17/3)

Διαβάστε κριτική για την παράσταση.

 

Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα
Ελίνα Γιουνανλή©

 

"Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα" 

Το έργο του Ματέι Βίσνιεκ, σε σκηνοθεσία Αικατερίνης Παπαγεωργίου, συνδέει προσωπικές μνήμες και κοινωνικές αντιφάσεις. Η σκηνή γεμίζει με ήχους, εικόνες και φράσεις που αποκαλύπτουν το χάσμα ανάμεσα στο ιδανικό και την πραγματικότητα. Παίζουν (αλφαβητικά): Αλέξανδρος Βάρθης, Τάσος Λέκκας, Μάνια Παπαδημητρίου, Δημήτρης Πετρόπουλος, Ελίζα Σκολίδη (θέατρο Μπέλλος, έως 18/3)

Διαβάστε κριτική για την παράσταση.

ΟΙ ΔΗΜΟΚΡΑΤΟΡΕΣ
©Patroklos Skafidas

 

"Οι δημοκράτορες"

Το πολιτικό έργο του Γιάννη Αποσκίτη αναδεικνύει την εξουσία, τις συμβάσεις και τις ανθρώπινες σχέσεις μέσα σε μια κοινωνία υπό πίεση. Οι Μπάμπης Αλεφάντης, Άρτεμις Βαλτζάκη, Θοδωρής Θεοδωρακόπουλος, Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος, Αθηνά Παπαδάκη, Εύα Τζανακάκη ζωντανεύουν χαρακτήρες που παλεύουν με τους κανόνες και τις προσδοκίες. Μουσικός επί σκηνής Δημήτρης Λώλης Νεράντζης. (Θέατρο του Νέου Κόσμου, έως 24/3)

Απόντες του Βασίλη Κατσικονούρη

 

"Οι απόντες"

Σκηνική αναζήτηση για τους ανθρώπους που λείπουν ή χάνονται από τη μνήμη μας, με την υπογραφή του Βασίλη Κατσικονούρη. Με συμβολικές εικόνες, οχτώ αφηγητές διερευνούν το κενό, την απουσία και την ανάγκη επικοινωνίας, δημιουργώντας μια παράσταση που κινείται ανάμεσα στο αληθινό και το φανταστικό. Αφηγητές: Βαγγέλης Αυγέρης, Κωνσταντίνος Ζώης, Ειρήνη -Διαλεχτή Κουρομιχελάκη, Νίκος Μάκκας, Παναγιώτης Σουβλέλης, Ρομίνα Σπυράκη, Ειρήνη Γκλιάτη και Βασίλης Κατσικονούρης. (Σταθμός, έως 13/3)

Intra muros
Ελίνα Γιονανλή©

 

"Intra muros"

Στο πολυβραβευμένο έργο του  Γάλλου-Βρετανού συγγραφέα και σκηνοθέτη Αλεξίς Μισαλίκ, η ιστορία εκτυλίσσεται σε σωφρονιστικό ίδρυμα και ενώ αρχικά βάζει σε πρώτο πλάνο την παραβατικότητα, στην πορεία εμβαθύνει στις "εσωτερικές φυλακές" των ανθρώπων, δηλαδή στους αόρατους περιορισμούς, τις ενοχές και τα δεσμά που κουβαλά ο καθένας. Παίζεται σε σκηνοθεσία Παντελή Δεντάκη με πρωταγωνιστές τους Κωνσταντίνο Ασπιώτη, Νικόλα Δροσόπουλο, Μαργαρίτα Κλάγκου, Αμαλία Νίνου, Γιώργο Συμεωνίδη. (Θέατρο του Νέου Κόσμου - Κεντρική Σκηνή, έως 22/3) 
 

Διαβάστε Επίσης

Δικαίωμα στη λήθη
Μαρία Μονάντερου©

"Δικαίωμα στη λήθη"

Σε ένα χώρο γεμάτο μνήμες και αποτυπώματα, οι Νάνσυ Ρηγοπούλου και Δέσποινα Αποστολίδου εξερευνούν το όριο ανάμεσα στη μνήμη και τη λήθη στο έργο της Αποστολίδου. Η παράσταση αναρωτιέται για το δικαίωμα να ξεχνάμε και να αφήνουμε πίσω μας όσα μας βαραίνουν. (Άβατον, έως 17/3)

Είσαι μουσική
Ναταλία Δρακοπούλου©

"Είσαι μουσική"

Στον θεατρικό μονόλογο του Δημήτρη Καρά, μια νέα γυναίκα αφηγείται την παιδική της ζωή δίπλα σε μια χαρισματική μητέρα με νευρική ανορεξία, όπου η μουσική γίνεται φωνή για όσα δεν λέγονται. Μέσα από γέλια και δάκρυα, η παράσταση αποτυπώνει τη φρίκη και την ομορφιά της σχέσης, και τιμά τη δύναμη της ανθρώπινης ψυχής. Ερμηνεύει η Αναστασία Ραφαέλα Κονίδη. (Θέατρο Nous - Creative space, έως 18/3)

Χήνες
@Νικόλας Γρηγορίου

"Χήνες"

Το βραβευμένο έργο της σκηνοθέτησε η ίδια η συγγραφέας, η Στέλλα Ζαφειροπούλου και η παράσταση της αγγίζει βαθιά ριζωμένες προκαταλήψεις για τη γονεϊκότητα, τη βιολογική συνέχεια, το διαφορετικό και την αδηφάγα αγάπη για το χρήμα. Η δυναμική συγγραφέας, πρόσφατα υποψήφια για το βραβείο "Κάρολος Κουν" για το θεατρικό της Φλάι (2025, Θέατρο Olvio), αναδεικνύει τις ανθρώπινες συγκρούσεις με αλήθεια και τόλμη. Παίζουν οι Ντίνα Αβαγιανού, Μάρθα Ακάσογκου, Ηλέκτρα Τζιβάκη, Δημήτρης Τσιγκριμάνης. (ΠΛΥΦΑ, έως 12/3)

Μήδεια Έξοδος ΙΙΙ
Άγγελος Χιλλ

"Μήδεια Έξοδος ΙΙΙ"

Η παράσταση ακολουθεί τη Μήδεια μέσα από τα κείμενα του Ευριπίδη, ως σύμβολο ξεριζωμού και διπλής εξορίας. Μια γυναίκα πρόσφυγας από την Κολχίδα φτάνει στην Κόρινθο, αντιμετωπίζοντας κοινωνικό αποκλεισμό και προδοσία από τον Ιάσονα. Τρεις ερμηνευτές ενσωματώνουν στο λόγο της θραύσματα από τη Μήδεια και την Ιοκάστη του Γιάννη Κοντραφούρη, ενώ η παράσταση "συνομιλεί" με το γλυπτό Μήδεια ΙΙΙ του Γιαννούλη Χαλεπά. Η σκηνοθεσία και η απόδοση είναι του Κωνσταντίνου Χατζή, ο οποίος παίζει μαζί με τους Τζίνα Θλιβέρη και Θάνο Στασινό. (Εθνική Γλυπτοθήκη, έως 15/3)

Toxic
Χρυσάνθη Σπανού

"Toxic"

Το ψυχολογικό θρίλερ του Γιώργου Αγγελίδη σκηνοθετεί ο Κωνσταντίνος Λέπουρης και πρωταγωνιστούν η Νατάσα Παπαδάκη και ο Κώστας Φραγκολιάς. Στο έργο, ένας άντρας, μια γυναίκα βρίσκονται σε ένα αποστειρωμένο δωμάτιο· έξω καταρρέει ο κόσμος, μέσα ξεκινά το πραγματικό παιχνίδι εξουσίας. Μια κλειστοφοβική εμπειρία όπου το οικείο μετατρέπεται σε απειλή, η ισορροπία κλυδωνίζεται και η αγάπη γίνεται παγίδα. (Αργώ, έως 18/3)

Ο ουρανός κατακόκκινος - Ο δικός μου χειμώνας
Υπατία Κορνάρου©

"Ο ουρανός κατακόκκινος & Ο δικός μου χειμώνας"

Ένα θεατρικό αφιέρωμα στη Λούλα Αναγνωστάκη και τον Γιώργο Χειμωνά σκηνοθετεί η Στέβη Μπουζιάνη. Η ηρωίδα του "Ο ουρανός κατακόκκινος" σαρκάζει την κοινωνία και τις κατεστραμμένες ιδεολογίες, επιχειρώντας προσωπική επανάσταση από μια ταράτσα. Μέσα από αποσπάσματα του Γιώργου Χειμωνά, η Λούλα συνομιλεί μαζί του πέρα από χρόνο και απουσία. Ένα ποιητικό ταξίδι μνήμης, τραύματος και δημιουργικής συνάντησης, ερμηνεύει η Πολύνα Ευτυχία Γκιωνάκη. (Μικρός Κεραμεικός, έως 11/3)

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Η λέξη πρόοδος στο στόμα της μητέρας μου ηχούσε πολύ φάλτσα

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Στη βραβευμένη παράσταση που συνεχίζεται για τρίτη χρονιά, μέσα από ένα υπερρεαλιστικό πλαίσιο διαδραματίζεται η ρεαλιστική ιστορία του Βίγκαν και της Γιάσμινσκα, που επαναπατρίζονται στο χωριό τους μετά τη λήξη του εμφυλίου αναζητώντας τη σορό του Βίμπκο, του χαμένου τους γιού που πολεμούσε. Η τοπική κοινωνία τους αντιμετωπίζει με καχυποψία αναζητώντας τρόπους να εκμεταλλευτεί οικονομικά το πένθος τους. Οι άνθρωποι, ζωντανοί ή νεκροί, δεν είναι τίποτα άλλο παρά μέσα εκμετάλλευσης για την παραγωγή κέρδους. Η μοναδική πηγή εσόδων του ζευγαριού είναι η κόρη τους, Ίντα, η οποία κατά τη διάρκεια του εμφυλίου μπλέχτηκε σε κύκλωμα σωματεμπορίας και πλέον εκπορνεύεται στην κεντρική Ιταλία. Η Ίντα βιώνει μια παράλληλη ιστορία εξευτελισμού της ανθρώπινης ύπαρξης.

Δικαίωμα στη λήθη

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 70 '

Στο πλατό μιας τηλεοπτικής εκπομπής δύο γυναίκες που έχουν βιώσει την ψυχική ασθένεια στο οικογενειακό τους περιβάλλον μιλούν για την εμπειρία τους, με στόχο την ευαισθητοποίηση της κοινής γνώμης. Η ροή διακόπτεται από μαρτυρίες ασθενών, φροντιστών, εργαζομένων ψυχικής υγείας, από την Ελλάδα του 1924 μέχρι σήμερα, οι οποίες αναφέρονται σ’ ένα σύστημα υγείας διόλου υποστηρικτικό, στο στίγμα και τον κοινωνικό αποκλεισμό, και σε ανθρώπους που εργάστηκαν σε δομές ψυχικής υγείας με φροντίδα και αγάπη. Με οδηγό το χιούμορ, την συγκίνηση και την ένταση, οι χαρακτήρες αποκαλύπτονται στο έργο που θέτει ερωτήματα γύρω από την ειλικρίνειά μας και τους συμβιβασμούς που κάνουμε για την κοινωνική αποδοχή.

Οι απόντες

  • Σκηνική Σύνθεση
  • Διάρκεια: 105 '

Ένα project πάνω στην προφορικότητα και την αφήγηση πριν αυτή γίνει λογοτεχνία με την υπογραφή του σημαντικού Έλληνα δραματουργού με τη συμμετοχή ανθρώπων της διπλανής πόρτας. Μία συλλογή από προφορικές αφηγήσεις ανθρώπων την ώρα που θυμούνται άλλους ανθρώπους, όπως τους θυμούνται, με λόγια που παράγονται εκείνη τη στιγμή. Αναφέρονται σε απόντες από θάνατο, χωρισμό, ξενιτιά, σε φίλους και πρόσωπα κάποτε αγαπημένα, που χάθηκαν στον χρόνο, κάθε βράδυ η ίδια ιστορία με τα λόγια εκείνης της στιγμής, αδιαμεσολάβητα και απροβάριστα, χωρίς να υπάρχει μία λέξη γραπτή. Ως ραψωδοί του έπους της καθημερινότητας. Και ως συνοδεία λύρας, μια διακριτική υποστήριξη από κάποια θεατρικά στοιχεία. Η πρόσληψη αυτής της δράσης μπορεί να είναι ένα μοναδικό συμβάν-βίωμα, όπου τα όρια μεταξύ πομπού και δέκτη γίνονται δυσδιάκριτα. Όσοι από τους δεύτερους επιθυμούν, είναι ευπρόσδεκτοι να αφηγηθούν και τις δικές τους ιστορίες.

Intra muros

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Για πρώτη φορά παίζεται το prison drama με φόντο ένα φαινομενικά συνηθισμένο θεατρικό εργαστήρι για κρατουμένους μέσα σε μια φυλακή, που εξελίσσεται σε μια συνάντηση ζωής. Η Αλίς, νεαρή κοινωνική λειτουργός που εργάζεται σε φυλακή, προσκαλεί τον Ρισάρ, πρώην καταξιωμένο σκηνοθέτη, για να οργανώσει ένα θεατρικό εργαστήρι με τους κρατούμενους. Βοηθός του η Ζαν, ηθοποιός, συνεργάτιδα και πρώην σύζυγός του. Εμφανίζονται μόλις δύο κρατούμενοι: ο νεαρός Κεβίν, με βαρύ ποινικό παρελθόν, και ο βαρυποινίτης Ανζ, που έρχεται -χωρίς καμία διάθεση- μόνο για χάρη του φίλου του Κεβίν. Αρχικά η συνθήκη είναι άβολη για όλους, σταδιακά όμως παίρνουν μέρος σε ένα παιχνίδι ρόλων και παρασύρουν τον θεατή σε ένα ταξίδι με αναπάντεχες κρυμμένες αλήθειες και ιστορίες ζωής, που συνδέονται μεταξύ τους απρόσμενα.

Αμερικάνικος βούβαλος

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 90 '

Παρακολουθώντας μία ημέρα από τη ζωή τριών μικροαπατεώνων, το έργο-σταθμός καταγράφει τη ματαιότητα του αμερικανικού ονείρου και την ταύτιση του κυνηγιού της επιτυχίας με το κέρδος. Ένα έργο-ορόσημο της σύγχρονης αμερικανικής δραματουργίας, που φέρνει στο φως τη γυμνή αλήθεια ενός κόσμου σε ηθική κατάρρευση· την αποδόμηση του αμερικανικού ονείρου, τη μοναξιά, την ανάγκη για αγάπη και τη σκληρότητα μιας κοινωνίας που τα μετρά όλα με όρους κέρδους.

Ο ουρανός κατακόκκινος - Ο δικός μου χειμώνας

  • Σκηνική Σύνθεση

Τα έργα «Ο ουρανός κατακόκκινος» της Λούλας Αναγνωστάκη και «Ο δικός μου χειμώνας» της Πολύνας Ευτυχίας Γκιωνάκη συνδυάζονται σε μια παράσταση - αφιέρωμα στην Αναγνωστάκη και τον σύζυγό της, Γιώργο Χειμωνά. Η παράσταση αποτελεί μια ποιητική ψηλάφιση της μνήμης και της απώλειας, αλλά και της δύναμης του λόγου, που ενώνει το προσωπικό με το συλλογικό βίωμα. Μέσα από αυτήν την αφήγηση, εμφανίζεται η ίδια η Λούλα Αναγνωστάκη, που απευθύνεται στον απόντα σύζυγό της, τον συγγραφέα Γιώργο Χειμωνά. Μέσα από αποσπάσματα του έργου του, τα οποία μεταπλάθει σε θεατρικό λόγο η συγγραφέας, η Λούλα συνομιλεί μαζί του σε μια σκηνική συνάντηση πέρα από τον χρόνο: παρουσία και απουσία, σιωπή και λόγος, μνήμη και απώλεια. Ένα ποιητικό ταξίδι που φωτίζει τη βαθιά σχέση δύο δημιουργών που σφράγισαν τη νεοελληνική γραφή.

Οι δημοκράτορες

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Εμπνευσμένο από το διήγημα Το σύστημα του Καθηγητή Πίσσα και του Δόκτορος Φτερά του Έντγκαρ Άλαν Πόε, το έργο φλερτάρει με τη σύγχρονη παρανοϊκή πολιτική και κοινωνική πραγματικότητα. Ο διδακτορικός φοιτητής ψυχιατρικής Τζον Ντόε επισκέπτεται την Κλινική Νιούμαν, όπου θα επιχειρήσει για πρώτη φορά στην ιστορία μια νέα επαναστατική χειρουργική επέμβαση: τη λοβοτομή. Φτάνοντας στην κλινική, αντί του «βάρβαρου» χειρουργείου, διεξάγεται ένα «θεραπευτικό» πείραμα, που αναπαιστά τις αυταρχικές φαντασιώσεις του «Δημοκράτορα της Ωρυγίας», όπως αυτοαποκαλείται ο σχιζοφρενής ασθενής που θα λοβοτομούσαν. Ο Τζον αναγκάζεται να συμμετάσχει στο πείραμα…

Είσαι μουσική

  • Μονόλογος
  • Διάρκεια: 80 '

Μία νέα γυναίκα μας παίρνει από το χέρι και μας δείχνει την ομορφιά και τη φρίκη που έζησε ως παιδί δίπλα σε μια χαρισματική μητέρα που υπέφερε από νευρική ανορεξία. Η μουσική όμως θα είναι πάντα εκεί για να δώσει φωνή σε μαμά και κόρη όταν ασφυκτιούν, όταν πνίγονται, όταν νιώθουν πως τα λόγια δεν αρκούν. Ένα ταξίδι στο χρόνο μέσα από τα μάτια μιας αθώας παιδικής ψυχής, ένα ψηφιδωτό φτιαγμένο με γέλια και με δάκρυα, και μια ωδή στη δύναμη της ανθρώπινης ψυχής.

Toxic

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 70 '

Το έργο παρουσιάζει έναν άντρα και μια γυναίκα εγκλωβισμένους σε ένα αποστειρωμένο δωμάτιο, ασφαλείς από τον καταστροφικό ιό COVID-38 έξω, αλλά εκτεθειμένοι σε έναν άλλο, πιο ύπουλο κίνδυνο: την ανθρώπινη ψυχολογία. Καθώς η πόρτα κλείνει, το οικείο μετατρέπεται σε πεδίο εξουσίας και έντασης. Ρόλοι και ισορροπίες εναλλάσσονται, η αγάπη παραμορφώνεται και οι σχέσεις δοκιμάζονται στα άκρα. Το έργο είναι ένα κλειστοφοβικό ψυχολογικό θρίλερ, μια αργή, αγωνιώδης παρτίδα σκάκι, όπου η επιβίωση εξαρτάται από την ικανότητα των χαρακτήρων να αντιληφθούν και να διαχειριστούν την ανθρώπινη φύση.

Χήνες

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 85 '

Το βραβευμένο έργο αγγίζει βαθιά ριζωμένες προκαταλήψεις για τη γονεϊκότητα, τη βιολογική συνέχεια, τον φόβο απέναντι στο διαφορετικό, τη δυσκολία ένταξης αλλά και την αδηφάγα αγάπη για το χρήμα. Σε μια μικρή επαρχιακή πόλη, τίποτα δεν μένει για πολύ κρυφό. Η Σοφία είναι μια νέα γυναίκα υιοθετημένη από την Κυριακή. Η καταγωγή της γίνεται συνεχώς αφορμή για συγκρούσεις μεταξύ τους, ενώ τα σχόλια και οι παρεμβάσεις του περίγυρου δυναμιτίζουν ακόμη περισσότερο την εύθραυστη ισορροπία τους. Την ώρα που η Κυριακή παλεύει κρυφά με τα ερωτήματα γύρω από τη διαχείριση της περιουσίας και της κληρονομιάς της, η Σοφία γνωρίζει τον έρωτα και πιστεύει πως επιτέλους βρήκε την ευτυχία. Όμως, οι αποκαλύψεις που θα ακολουθήσουν θα ανατρέψουν τα πάντα, οδηγώντας τις σε απρόβλεπτες και τραγικές εξελίξεις.

Μήδεια Έξοδος ΙΙΙ

  • Performance/Εγκατάσταση
  • Διάρκεια: 70 '

Μια σύμπραξη θεάτρου, μουσικής και εικαστικών τεχνών, όπου η «Μήδεια» του Ευριπίδη, η ηρωίδα-σύμβολο του ξεριζωμού -από τον τόπο και από το γένος της- συναντά την μοναδική μουσική «Eros/Demon» του Γιώργου Κουμεντάκη (σε ποίηση Σαπφούς), σε μια έντονη, εικαστική συνάντηση με το αρχαίο κείμενο και το γλυπτό του Γιαννούλη Χαλεπά. Έξι ερμηνευτές αφηγούνται την ιστορία της Μήδειας ενσωματώνοντας στο κείμενο, θραύσματα λέξεων από την Μήδεια και την Ιοκάστη του Γιάννη Κοντραφούρη. Ο θεατής καλείται να ακολουθήσει τη Μήδεια στο ταξίδι του ξεριζωμού, από την Κολχίδα στη δεύτερη πατρίδα της, την Κόρινθο, όπου η γυναίκα πρόσφυγας βιώνει διπλή εξορία: αποκλεισμένη κοινωνικά και προδομένη συναισθηματικά από τον Ιάσονα, τον θεό έρωτα και τον δαίμονα που τον συνοδεύει.

Αργώ

Ελευσινίων 13-15

Θέατρο «Μπέλλος»

Κέκροπος 1

Εθνική Γλυπτοθήκη - Μουσείο Αλέξανδρου Σούτσου

Άλσος Στρατού, Γουδή (είσοδος από Λεωφ. Π. Κανελλόπουλου)
  • Βινιέτες Τεχνών - City life

Άβατον

Ευπατριδών 3

Θέατρο του Νέου Κόσμου

Αντισθένους 7 & Θαρύπου

Σταθμός Θέατρο

Βίκτωρος Ουγκώ 55

Θέατρο Nous - Creative space

Τροίας 34, Κυψέλη

Μικρός Κεραμεικός

Ευμολπιδών 13, Γκάζι

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Έρχεται η Θερινή Ακαδημία Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν στο Πάρκο "Αντώνης Τρίτσης" για όλες τις ηλικίες

Το καλοκαίρι 2026, ηθοποιοί, σπουδαστές και υποψήφιοι δραματικών σχολών, έφηβοι, νέοι και μεγαλύτερες ηλικίες που δεν ασχολούνται επαγγελματικά με το θέατρο, έχουν μια μοναδική ευκαιρία, μέσα στο φυσικό τοπίο του Πάρκου ‘Αντώνης Τρίτσης’.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
22/05/2026

Νέες παραστάσεις για την "Μήδεια" με την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη στο ολοκαίνουργιο θέατρο του Ζαππείου

Στο Κηποθέατρο Ζαππείου και σε έξτρα παραστάσεις θα δούμε την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη ξανά ‘Μήδεια’ μετά από 29 χρόνια το καλοκαίρι 2026.

Οι πρεμιέρες του Σαββατοκύριακου (23 & 24/05)

Συγκεντρώσαμε τις θεατρικές και χορευτικές παραστάσεις που σηκώνουν αυλαία 23 και 24 Μαϊου και ξεχωρίζουν.

Sooshi Mango: Οι viral Αυστραλο-Ιταλοί κωμικοί που κατέκτησαν τον κόσμο στην Αθήνα

Το stand up comedy τρίο Sooshi Mango, με πάνω από 1 δισεκατομμύριο προβολές, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα με δύο ανεπανάληπτες open-air βραδιές κωμωδίας στο Universe Athens, στις 4 και 5 Ιουνίου 2026.

"Όχι άλλο κάρβουνο": Η νέα θεατρική σάτιρα των Ρέππα - Παπαθανασίου ξεκινά το θερινό της τουρ

Η νέα κωμωδία του καλοκαιριού από τους Μιχάλη Ρέππα - Θανάση Παπαθανασίου βγαίνει σε περιοδεία από την 1η Ιουλίου 2026 με all star καστ: Αντώνης Λουδάρος, Γιώργος Χρανιώτης, Ματθίλδη Μαγγίρα, Παντελής Καναράκης κ.ά.

Ο "Οθέλλος" του Γιάννη Μπέζου ακυρώνει την καλοκαιρινή του περιοδεία

Παραγωγή και συντελεστές βρίσκονται σε συζητήσεις η παράσταση "Οθέλλος" σε σκηνοθεσία Γιάννη Μπέζου, με τους Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη, Μιχάλη Σαράντη, Στεφανία Γουλιώτη, να παρουσιαστεί σε επόμενο καλοκαίρι.

Από τις Μπιενάλε στο θέατρο Ροές: Ο διεθνής Φάνης Σακελλαρίου ψάχνει την αποκάλυψη ενός παραδείσου

Γνωρίσαμε τον πολυταξιδεμένο καλλιτέχνη της performance, σκηνοθέτη και sound designer Φάνη Σακελλαρίου σε μια συνέντευξη με αφορμή την παράσταση "Sunward" στο θέατρο Ροές. Ένα σκοτεινό τελετουργικό σύμπαν γύρω από τη σχέση του ανθρώπου με την έννοια της βίας, του ιερού και της αθανασίας.