Προτάσεις εξόδου

Athens Calling | Φύγαμε για ταινίες, παραστάσεις, συναυλίες, εκθέσεις και πολλά ακόμα (24-30/6)

#1 Ο Ντανιίλ Τρίφονοφ συναντά τον Λουκά Καρυτινό

Ένας από τους σούπερ σταρ του σύγχρονου πιάνου, ο Ντανιίλ Τρίφονοφ, θα κοσμήσει με την παρουσία του τη φετινή συναυλία της ΚΟΑ στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών (Ηρώδειο, 24/6). Ο πολυβραβευμένος 30χρονος Ρώσος σολίστ συγκαταλέγεται στους λίγους εκπροσώπους της νέας γενιάς που μπορούν να θεωρηθούν άξιοι επίγονοι των μεγάλων «αστέρων» της χρυσής εποχής του πιάνου. Φημισμένος για τη δεξιοτεχνία και την ευελιξία του παιξίματός του, θα αναμετρηθεί –στην πρώτη εμφάνισή του στην Ελλάδα– με το σπάνιας εκφραστικότητας, άκρως συναισθηματικό 2ο Κοντσέρτο του Ραχμάνινοφ. Ο Τρίφονοφ έχει ερμηνεύσει επανειλημμένα –και ηχογραφήσει εξαιρετικά– όλα τα έργα για πιάνο και ορχήστρα του μεγάλου Ρώσου ρομαντικού δημιουργού. Το πρόγραμμα της βραδιάς, υπό τον νέο καλλιτεχνικό διευθυντή της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, Λουκά Καρυτινό, ξεκινά με το ατμοσφαιρικό «Ισοκράτημα ενός παιδιού» του Γιώργου Κουμεντάκη, σύνθεση εμπνευσμένη από τη βυζαντινή μουσική παράδοση, ενώ ολοκληρώνεται με την 9η Συμφωνία του Σοστακόβιτς. Το διαυγούς συντακτικού και διάχυτης ειρωνείας έργο, που γράφτηκε στο τέλος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, αποκαλείται και «η κλασική συμφωνία» του σπουδαίου Σοβιετικού συνθέτη.

#2 Με τον Χαρούλη στο Κατράκειο

Ο Γιάννης Χαρούλης επιστρέφει στα συναυλιακά δρώμενα ύστερα από αποχή που υπερκαλύπτει την πανδημική περίοδο. Για τον Χαρούλη, όπως έχει αποδειχθεί στην πράξη, μια συναυλία είναι αφορμή για να νιώσουμε και να μοιραστούμε συναισθήματα και, κυρίως, για να ξανασμίξουμε έχοντας πάντα κάτι να πούμε, να τραγουδήσουμε, να χαρούμε. Το ραντεβού, λοιπόν, δίνεται στο Κατράκειο για ένα τριήμερο (28, 29, 30/6), οι δύο πρώτες ημέρες του οποίου είναι ήδη γεμάτες! Η ροκ δυναμική του Γιάννη Χαρούλη και της παρέας του και η εκρηκτική τους διάθεση επί σκηνής εξακολουθούν να είναι τα πανίσχυρα κίνητρα για το πολυάριθμο και πολύμορφο σύνολο των θαυμαστών του.

#3 Στην ενεργειακή ορμή του Takis

Καταξιωμένος στο διεθνές στερέωμα όσο λίγοι ελληνικής καταγωγής εικαστικοί, ο Takis υπήρξε ο «ακάματος εργάτης» του ενεργειακού φάσματος, αυτοδίδακτος και εφευρετικός, πολυδιάστατος και πρωτοπόρος της γλυπτικής αντίληψης. Το μεγάλο αφιέρωμα «Takis: Κόσμος σε Κίνηση», που μόλις ξεκίνησε στο ΚΠΙΣΝ (2168091000), αποτυπώνει την κληρονομιά του με 46 κομβικά έργα της πορείας του να εκτίθενται στον περιβάλλοντα χώρο – από τα εμβληματικά Αιολικά έως τα Ηλεκτρικά Βαρέλια, τα Μουσικά Γλυπτά και τους πιο πρόσφατους Μαγνητικούς Τοίχους που συλλαμβάνουν την αόρατη δύναμη του μαγνήτη. Είσοδος ελεύθερη.

banner

#4 Η σύγχρονη ποπ στην Athens Music Week

Η Athens Music Week, που τρέχει σε υβριδική μορφή ήδη από τις 22 Ιουνίου στην Τεχνόπολη, παρουσιάζει τις νέες τάσεις στη μουσική βιομηχανία, απευθυνόμενη σε επαγγελματίες αλλά όχι μόνο. Οι ομιλίες, οι παρουσιάσεις, τα εργαστήρια, τα σεμινάρια και τα showcases δίνουν το στίγμα των τάσεων στη σύγχρονη μουσική, ενώ το συναυλιακό event που κορυφώνει τις εκδηλώσεις στις 26/6 θεωρείται must. Εδώ παίζουν ονόματα που ξεχώρισαν την τελευταία χρονιά, όπως ο Good Job Nicky, που, με το single «January 8th», ετοιμάζεται να καταλάβει τη θέση του καινούργιου urban pop αστέρα, ο ράπερ Solmeister, ο οποίος συνδυάζει με ωραίο τρόπο τις hip hop πρακτικές με τις πανκ καταβολές και την emo ιδιοσυγκρασία του, και, βέβαια, οι Atomic Love, που αποτελούν ένα ωραίο όχημα για τη σύγχρονη dream pop ψυχεδέλεια.

#5 Ερωτικό, σκοτεινό «Μπλε Βελούδο»

Ένα από τα πιο ανατρεπτικά φιλμ του εικονοκλάστη Ντέιβιντ Λιντς έρχεται σε επανέκδοση στα θερινά σινεμά. Το υποψήφιο για Όσκαρ σκηνοθεσίας «Μπλε Βελούδο» (1986) αποπνέει διαχρονική γοητεία όχι μόνο εξαιτίας της μεθυστικά μυστηριακής ατμόσφαιράς του, αλλά και για τον τρόπο με τον οποίο διεισδύει στις σεξουαλικές και μη ανθρώπινες διαστροφές. Και να φανταστείτε πως όλα ξεκινούν, όταν ο Κάιλ Μακλάχλαν βρίσκει σε έναν κήπο ένα κομμένο αφτί, το οποίο τον οδηγεί σε μια αλλοπρόσαλλη Ιζαμπέλα Ροζελίνι και στον παροξυσμικό γκάνγκστερ σύντροφό της, τον οποίο ερμηνεύει ο Ντένις Χόπερ...

#6 Πεταλούδες στην ταράτσα του Λαμπέτη

Για πρεμιέρα ετοιμάζονται οι Πέμη Ζούνη, Αναστάσης Ροϊλός, Εριέττα Μανούρη και Κωνσταντίνος Ελματζίογλου στο τρυφερό χιουμοριστικό έργο του Λέοναρντ Γκερς «Οι πεταλούδες είναι ελεύθερες», στο θερινό θέατρο Λαμπέτη (25/6). Η Ρέινα Εσκενάζυ σκηνοθετεί το πολυβραβευμένο και διαχρονικό έργο που μιλά για την κοινωνική απελευθέρωση, με αφορμή έναν αταίριαστο έρωτα στη Νέα Υόρκη της δεκαετίας του ’60. Η παράσταση θα περιοδεύσει παράλληλα στα ανοιχτά θέατρα της πόλης: Παπάγου 8/7, Πέτρας 13/7, Κατράκειο 15/7, Ηλιούπολη 19/7.

#7 Η ώρα του φιλμ-έκπληξη «Minari»

Αφού η ταινία του Λι Άιζακ Τσουνγκ απέσπασε τη Χρυσή Σφαίρα καλύτερης ξενόγλωσσης παραγωγής (λογικό, καθώς κύρια γλώσσα του «Minari» είναι τα κορεάτικα), ακολούθησε το Όσκαρ β' γυναικείου ρόλου για την εξαιρετική η 73χρονη Γιουν Γιου-Ζανγκ. Τώρα ήρθε η ώρα να ανακαλύψετε κι εσείς ένα βαθιά ανθρώπινο φιλμ, το οποίο θέλει μια οικογένεια από τη Νότια Κορέα να τα παίζει όλα για όλα, αναζητώντας μια ευκαιρία στο αμερικάνικο όνειρο.

#8 Πλέοντας στο διάφανο σώμα

Ο Ekene Stanley Emecheta, ένας ταχύτατα ανερχόμενος εικαστικός από το Λάγος της Νιγηρίας, εκτιμά ιδιαίτερα το στοιχείο του νερού, λόγω της αναλλοίωτης, καθάριας φύσης του – «είναι άγευστο, άχρωμο, άοσμο, ασχημάτιστο», σημειώνει ο ίδιος. Στην πρώτη παρουσίασή του στην Ευρώπη και στην Ελλάδα, έρχεται στην γκαλερί The Breeder (Ιάσονος 45, Μεταξουργείο, 2103317527) με την έκθεση «Truthful waters», παρουσιάζοντας το χαρακτηριστικό ιδίωμα της ζωγραφικής του: το χρώμα των σωμάτων αφαιρείται, γίνεται διάφανο σαν νερό και η ένταση μετατίθεται στο περιβάλλον και στις ιστορίες που υπονοούνται (έως 17/7).

#9 Τα καλύτερα του Λάμπρου Φισφή

Ετοιμόλογος, αυτοσαρκαστικός και με δυναμική σχέση με το κοινό, έχει διαμορφώσει με τις παραστάσεις του το ελληνικό stand up όπως το ξέρουμε σήμερα. Ο Λάμπρος Φισφής ετοιμάζει ένα πολυσυλλεκτικό «Best of» στο Θέατρο Βράχων (30/6) που συνδυάζει στοιχεία από τα σόλο κείμενά του «Να ένας σοφός», «Δες το θετικό» και «Να το φως» με την επικαιρότητα. Με τον δικό του μοναδικό τρόπο σατιρίζει τα πάντα, από την Ελληνίδα μάνα, το γάμο, τα παιδιά και το καλοκαίρι μέχρι τον Covid, την κίνηση στους δρόμους και την πατροπαράδοτη ελληνική ταβέρνα. Με λίγα λόγια, όλες τις μικρές λεπτομέρειες της ζωής, τις οποίες έχει το μοναδικό ταλέντο να μετατρέπει σε ξεκαρδιστικό σόου.

#10 Εσείς ξέρετε τα «4 Επίπεδα της Ύπαρξης»;

Ένα και μόνο άλμπουμ, το ομότιτλο ψυχεδελικό ντεμπούτο του, χρειάστηκε το συγκρότημα Τα 4 Επίπεδα της Ύπαρξης για να αφήσει το διακριτό του αποτύπωμα στην ελληνική ροκ ιστορία. «Θαυμαστής» της μπάντας αποδείχθηκε μέχρι και ο Jay-Z, όταν πριν από μερικά χρόνια χρησιμοποίησε ένα κομμάτι τους ως sample στο τραγούδι «Run this Town». Το πώς έφτασαν από την αντεργκράουντ αφάνεια στα αμερικάνικα charts, καταγράφει η Ηλιάνα Δανέζη στο βραβευμένο ντοκιμαντέρ της, το οποίο επίσης βαφτίζεται από το αθηναϊκό σχήμα. Θα το δούμε στον κινηματογράφο Στέλλα (28/6, 8.45 μ.μ.), στο πλαίσιο των προβολών «Music Cinematek». Αμέσως μετά (11 μ.μ.) ακολουθεί το απολαυστικό μικρού μήκους ντοκιμαντέρ «Lost Bodies» (Γιάννης Μισουρίδης) που αφιερώνεται στο ομώνυμο μυθικό πανκ συγκρότημα.

#11 Ένας αντιήρωας του ’21

Με μια εναλλακτική πρόταση για τον εορτασμό της επετείου των 200 χρόνων από την Ελληνική Επανάσταση βγαίνει σε περιοδεία το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Ο λόγος για τον «Λουκή Λάρα», το αφήγημα του Έλληνα λόγιου Δημητρίου Βικέλα, που ανεβάζει στη σκηνή τον λησμονημένο από την Ιστορία αντιήρωα του 1821. Τον επώνυμο ρόλο σε αυτή την προσωπική εξομολόγηση που αποκαλύπτει τις λιγότερο ένδοξες σελίδες της εθνικής παλιγγενεσίας αναλαμβάνει ο Μανώλης Μαυροματάκης, στη σκηνοθεσία του Λευτέρη Γιοβανίδη (Ηλιούπολη 28/6, Παπάγου 3/7).

#12 Μουσικές στα όρια

Ο ήχος, χωρίς φραγμούς και όρια, επιστρέφει με το φεστιβάλ Borderline που διοργανώνει η Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών για ένα τριήμερο (25-27/6) σε δύο χώρους: τον θερινό κινηματογράφο Νέα Μασκώτ του Ταύρου με πολλά αυτοσχεδιαστικά μουσικά events (Kostadis, Julia Reidy, Lea Bertucci κ.ά.) στις 25 και 27/6, και στον πολυχώρο Λιπασμάτων (26/6) με Wild Terrier Orchestra, Thomas Köner και CURL. Στην 10η έκδοσή του, το Borderline εξακολουθεί να μας πηγαίνει αλλού!

#13 Το καλοκαίρι των κατασκηνώσεων

Τα παιδικά summer camps ανοίγουν και πάλι τις πόρτες τους, χαρίζοντας αέρα διακοπών ακόμα και από την καρδιά της Αθήνας. Στην Τεχνόπολη, το δημοφιλές camp του Βιομηχανικού Μουσείου Φωταερίου απλώνεται σε τρεις εβδομάδες με διαφορετικές θεματικές (28/6-16/7) που περιλαμβάνουν από εργαστήρια εκπαιδευτικής ρομποτικής και STEM μέχρι θεατρικά παιχνίδια και ευφάνταστα κουίζ γεμάτα γρίφους (για παιδιά 6-11 ετών, πληροφορίες 2130109325). Στο κέντρο της πόλης στήνεται και το καλοκαιρινό πρόγραμμα του Μουσείου Μπενάκη, που για ακόμα μία χρονιά βγάζει τα παιδιά ηλικίας 6-9 χρόνων στον Εθνικό Κήπο, για ένα θαυμαστό ταξίδι στον ελληνικό πολιτισμό μέσω της τέχνης και της αφήγησης, με έμπνευση από τις συλλογές του μουσείου (28/6-2/7, 5-9/7, πληροφορίες και κρατήσεις 2103671067-9).

#14 Θέατρο για παιδιά με τη δύναμη της αλληλεγγύης

Μετά την πολύμηνη περίοδο εγκλεισμού, που στοίχισε ιδιαίτερα στα παιδιά, η «Ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει» τα φέρνει ξανά σε επαφή με τον κόσμο του θεάτρου, την ευαισθησία, την αλληλεγγύη και την αγάπη για τους ανθρώπους, τα ζώα και το περιβάλλον. Πρόκειται, φυσικά, για το πολυαγαπημένο μυθιστόρημα του Λουίς Σεπούλβεδα, ο οποίος αφηγείται την ιστορία του γάτου Ζορμπά, που φροντίζει το αβγό μιας ετοιμοθάνατης, λόγω μόλυνσης, γλαροπούλας. Η σκηνοθεσία είναι του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, η μουσική του Φοίβου Δεληβοριά και η διασκευή της –έμπειρης στο παιδικό θέατρο– Άνδρης Θεοδότου, που συμπρωταγωνιστεί με τους Θάνο Λέκκα, Λυδία Τζανουδάκη, Στράτο Χρήστου και Απόστολο Ψυχράμη (ΜΙΕΤ-Αίθριο, 26-27/6, 3-4/7).

#15 Μιλάμε για «slow cinema»

Στον προαύλιο χώρο του Αγίου Νικολάου στην Ελευσίνα, υπό το φως της πανσελήνου, μια συζήτηση-happening αποδομεί τους φρενήρεις ρυθμούς της σύγχρονης ζωής, με επίκεντρο το σινεμά. Πρόκειται για το νέο ραντεβού από τις «Νύχτες Βραδύτητας» στις 24/6 (8 μ.μ.), με τον σκηνοθέτη Σύλλα Τζουμέρκα και τον κριτικό κινηματογράφου Αλέξανδρο Παπαγεωργίου να αναλύουν την έννοια του «slow cinema» (επιμέλεια: Αλέξανδρος Βούλγαρης). Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου (διάθεση μία ώρα νωρίτερα).

#16 Δύο χορογράφοι αναζητούν τον πυρήνα της κίνησης

Το σώμα και τα αρχέγονα στοιχεία του βρίσκονται στο επίκεντρο δύο χορευτικών παραστάσεων που κάνουν πρεμιέρα στην Πειραιώς 260. Στο «Mauθ» η Σοφία Μαυραγάνη συνεχίζει την έρευνά της πάνω στη μουσικότητα του σώματος, σε μια πολυφωνική εξίσωση φωνής και κίνησης που ισορροπεί μεταξύ χορού, θεάτρου και μουσικής (24-25/6). Στο «A dance as a dance» (28-30/6), η Ίρις Καραγιάν μελετά το βίωμα του ίδιου του χορού και τη ζωντανή παρουσία του χορευτή ως συνθήκη σχέσης με τον κόσμο, με αφετηρία το κινητικό λεξιλόγιο και τους παραδοσιακούς χορούς διαφορετικών πολιτισμών.

#17 Μια πασαρέλα στήνεται στην Πειραιώς 260

Μια διαφορετική επίδειξη μόδας θα δούμε στο «Εθνικό ντεφιλέ», την παράσταση που δημιούργησε ο Παντελής Φλατσούσης για το Φεστιβάλ Αθηνών, με θέμα τη φουστανέλα και άλλες παραδοσιακές φορεσιές. Γύρω από τον άξονα του εθνικού ενδύματος, μία πολυπολιτισμική ομάδα ερμηνευτών (Γιώργος Κριθάρας, Φωτεινή Παπαχριστοπούλου, Αινείας Τσαμάτης, Ντέμπορα Οντόγκ, Γιλμάζ Χουσμέν, Θέμης Θεοχάρογλου, Χουσεΐν Αμίρι) αφηγούνται στιγμές της ελληνικής Ιστορίας και καταθέτουν με αναστοχαστική διάθεση ένα σχόλιο για τη σχέση μας με το 1821, για την εθνική ταυτότητα και την ανάγκη μιας νέας, συμπεριληπτικής κοινωνικής αντίληψης (26-29/6).