Η συναυλία «Μοίρες» του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026 φέρνει στη σκηνή την αρχαία ποίηση, τον ηλεκτρονικό ήχο και τη διαχρονική δύναμη της ελληνικής μουσικής, με τη συμμετοχή του διεθνούς φήμης σολίστα φλάουτου Στάθη Καραπάνου.
Στις 19 Ιουνίου 2026, το Ωδείο Ηρώδου Αττικού ετοιμάζεται να φιλοξενήσει μία από τις πιο ξεχωριστές μουσικές συναντήσεις του φετινού καλοκαιριού. Η πρωτοποριακή συνθέτρια Λένα Πλάτωνος και η εμβληματική ερμηνεύτρια Μαρία Φαραντούρη ενώνουν τις δυνάμεις τους στη συναυλία «Μοίρες», σε μια βραδιά όπου ο αρχαίος λόγος και η ηλεκτρονική μουσική συναντιούνται κάτω από τη σκιά της Ακρόπολης. Με φόντο το επιβλητικό Ηρώδειο, το κοινό θα ταξιδέψει από τα σωζόμενα «σπαράγματα» των γυναικών ποιητριών της αρχαιότητας μέχρι τους σύγχρονους ηλεκτρονικούς ήχους που καθιέρωσαν τη Λένα Πλάτωνος ως μία από τις σημαντικότερες μορφές της ελληνικής μουσικής δημιουργίας.
Κεντρικό σημείο της παράστασης αποτελεί το νέο έργο «Μοίρες», γραμμένο ειδικά για το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, εμπνευσμένο από τον πλατωνικό Μύθο του Ηρός και την ιδέα της αθανασίας της ψυχής. Η βαθιά, διαχρονική φωνή της Μαρίας Φαραντούρη συνομιλεί με το φλάουτο του διεθνώς αναγνωρισμένου σολίστα Στάθη Καραπάνου, δημιουργώντας μια τελετουργική εμπειρία υψηλής αισθητικής.
Η συναυλία κορυφώνεται με μια αναδρομή στο θρυλικό «Σαμποτάζ», το άλμπουμ-σταθμό της Λένας Πλάτωνος που καθόρισε τον ηλεκτρονικό ήχο στην Ελλάδα. Εμβληματικά τραγούδια όπως τα «Χίλιες και μία νύχτες» και «Στον αστερισμό του Πιγκουΐνου» παρουσιάζονται σε νέες μεταγραφές για φλάουτο, προσφέροντας μια απρόσμενη και συγκινητική μουσική εμπειρία. Η βραδιά δεν υπόσχεται απλώς μια συναυλία, αλλά ένα πολυδιάστατο καλλιτεχνικό γεγονός που γεφυρώνει την αρχαία ποίηση με τη σύγχρονη δημιουργία, μετατρέποντας το Ηρώδειο σε τόπο μνήμης, συγκίνησης και μουσικής αποκάλυψης.
https://www.youtube.com/watch?v=nWmFF-OSC-E
Ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων μέσω more.com
TIPS
Στη συναυλία θα ζωντανέψουν οι φωνές των ποιητριών του αρχαίου κόσμου — από τη Σαπφώ και την Κόριννα έως την Τελέσιλλα, την Ανύτη, την Πράξιλλα, τη Μοιρώ, τη Νοσσίς, τη Διοφίλη και την Ήριννα — μέσα από μελοποιημένα «σπαράγματα» που διασώζουν μέχρι σήμερα τη δύναμη και την ευαισθησία της γυναικείας ποιητικής έκφρασης.
Την ατμόσφαιρα ενισχύουν οι λυρικές αφηγήσεις και τα νέα ελληνικά κείμενα του Θάνου Τσακνάκη, ενώ η συμμετοχή της Αθηνάς Ρούτση προσθέτει ακόμη μία ιδιαίτερη καλλιτεχνική διάσταση στη βραδιά.
Τη μουσική ατμόσφαιρα της παράστασης συμπληρώνουν ο Γιώργος Κοντογιάννης στη λύρα, ο Μιχάλης Πορφύρης στο βιολοντσέλο, ο Βαχάν Γκαλστιάν στα πνευστά και ο Μιχάλης Παπαπέτρου στη μουσική διεύθυνση και τα πλήκτρα, προσδίδοντας στη βραδιά μια πολυεπίπεδη και ατμοσφαιρική ηχητική ταυτότητα.