Το MIRfestival 2025 επιστρέφει στην Αθήνα από τις 21 έως τις 30 Νοεμβρίου, μεταμορφώνοντας την πόλη σε έναν πολυδιάστατο χώρο πειραματισμού και δημιουργίας. Το φεστιβάλ σύγχρονης τέχνης, γνωστό για τον πολυσυλλεκτικό και διεθνή χαρακτήρα του, συνεχίζει να εξωθεί τα όρια των παραστατικών τεχνών πέρα από τα γνωστά όρια, ενσωματώνοντας θέατρο, χορό, μουσική και περφόρμανς σε απρόσμενους χώρους -από βιομηχανικά πάρκα, συντριβάνια και πλατείες μέχρι στούντιο και γκαλερί. Εδώ και δεκαεπτά χρόνια, το MIR παρουσιάζει έργα που δεν περιορίζονται σε μια προκαθορισμένη αφηγηματική δομή, αλλά διερευνούν την ανθρώπινη κατάσταση, τις κοινωνικές εντάσεις και τις δυναμικές της πόλης μέσα από νέες, αναπάντεχες μορφές έκφρασης. Όλες οι εκδηλώσεις του φεστιβάλ είναι δωρεάν, με ηλεκτρονική προκράτηση θέσεων.
5+ περιπέτειες σκηνής/εικόνας που δεν θα χάσουμε στο MIRfestival 2025
Στο φετινό πρόγραμμα, η καλλιτεχνική διευθύντρια Χριστιάνα Γαλανοπούλου επιμελείται δεκαέξι πρωτότυπες παραγωγές, πολλές από τις οποίες αποτελούν αναθέσεις της διοργάνωσης σε καλλιτέχνες. Παράλληλα, παρουσιάζεται για πρώτη φορά η Πλατφόρμα KOSMOS, που στηρίζει νέους δημιουργούς από την Ελλάδα και τη Μεσόγειο, προσφέροντάς τους τη δυνατότητα συμπαραγωγής, residency και διεθνούς προβολής, ενισχύοντας τη διασύνδεση της ελληνικής σκηνής με την ευρωπαϊκή και μεσογειακή καλλιτεχνική κοινότητα.
> Διαβάστε επίσης: Το MIR 2025 εκτινάσσεται "προς το αναπόδραστο μέλλον"
Το MIR 2025 γίνεται έτσι μια ανοιχτή πρόσκληση για να βιώσει το κοινό τη σύγχρονη τέχνη ως εργαλείο ενδοσκόπησης, δημιουργίας και διαλόγου, μέσα από έργα που μεταμορφώνουν το χώρο, φωτίζουν το παρελθόν, αμφισβητούν το παρόν και οραματίζονται το μέλλον. Από την ενδοσκόπηση στη σιωπή μέχρι τη δυναμική παρέμβαση στον δημόσιο χώρο, το φεστιβάλ επαναπροσδιορίζει τον τρόπο που η σύγχρονη τέχνη συνομιλεί με την καθημερινότητα.
Για να σας δώσουμε μια πρώτη γεύση, συγκεντρώσαμε τα πέντε+ highlights του προγράμματος που ξεχωρίζουν στο MIRfestival 2025 — τις παραστάσεις και τα έργα που δεν πρέπει να χάσετε.
1. «Prometheus’ Echo/Ο απόηχος του Προμηθέα» | 21/11, Πολυχώρος Λιπασμάτων
Αφετηρία του MIR 2025 είναι η περφόρμανς του διεθνώς καταξιωμένου χορευτή Κωνσταντίνου Ρίζου «Prometheus’ Echo/Ο απόηχος του Προμηθέα». Ο Ρίζος προτείνει ένα έργο- ελεγεία για την ομορφιά και τη βία του εφήμερου. Καλεί σε μια αποκαλυπτική καταβύθιση στην οποία το σώμα αναμετριέται με τον θόρυβο του αδυσώπητου βιομηχανικού τοπίου.
2. «A ghost dance» | 30/11, Space Baby
Ο Αμερικανός Trajal Harrell, βραβευμένος με τον Αργυρό Λέοντα της Μπιενάλε Χορού της Βενετίας, έναν «χορό μυθοπλασίας», υφαίνοντας ένα ονειρικό είδος χορού, με σύγχρονες φόρμες, butoh, χορούς του δρόμου, underground κουλτούρες και voguing. Στο νέο έργο του «A ghost dance» τα πνεύματα που αιωρούνται ζωντανεύουν στιγμιαία, για να θυμηθούν την ομορφιά της γήινης ζωής πριν χαθούν ξανά στον αιθέρα.
3. «Construire un feu/Για να «χτίσεις» μια φωτιά» | 27/11, Rabbithole
Το «Construire un feu / Για να “χτίσεις” μια φωτιά» της γαλλικής ομάδας La Tierce (Sonia Garcia, Séverine Lefèvre, Charles Pietri) είναι μια χορογραφική αναζήτηση για την αρχέγονη στιγμή μέσα στην οποίο γεννάται η ανάγκη της έκφρασης και της τέχνης. Έξι περφόρμερ, μέσα από χειρονομίες και σιωπές, επιστρέφουν στην ουσία της ανθρώπινης συνάντησης γύρω από τη φωτιά, εκεί όπου η ποίηση, η ιστορία και η τελετουργία ενώνονται σε μια κοινή, άχρονη εμπειρία επικοινωνίας και συνύπαρξης.
4. Tsolimon – Akida: «Παντελής & Ερμής» | 29/11, opbo studio
Ο Tsolimon (Νίκος Τσώλης) συστήνεται στο ευρύτερο κοινό του MIR με το «Tsolimon – Akida: Παντελής & Ερμής», μια μουσική περφόρμανς φτιαγμένη ειδικά για το φεστιβάλ. Περφόρμερ, μουσικός και πολυοργανίστας, υφαίνει έναν ήχο όπου συναντιούνται η electronica, το τρανς, η ακουστική παράδοση και απόηχοι από δημοτικά και λαϊκά τραγούδια. Με ευαισθησία, μελαγχολία και χιούμορ, δημιουργεί έναν απρόβλεπτο, ποιητικό μικρόκοσμο όπου η μουσική γίνεται τελετουργία φιλίας και κοινής εμπειρίας. Επίσης, ο Tsolimon αναλαμβάνει από κοινού με τον VIGIL τα decks της Cantina Social για το μεγάλο closing party της διοργάνωσης, στις 30/11.
5+ Νέες φωνές από την Ελλάδα και τη Μεσόγειο
Στο πλαίσιο της Πλατφόρμας KOSMOS για νέους καλλιτέχνες από την Ελλάδα και τη Μεσόγειο, επιλέχθηκαν πέντε νέοι δημιουργοί και καλλιτεχνικά σχήματα που κάνουν τα πρώτα τους βήματα, προκειμένου να υποστηριχθούν με συμπαραγωγή και residency στο τελικό στάδιο της παραγωγής τους, να παρουσιάσουν το έργο τους στο φεστιβάλ και να έρθουν σε επαφή με επαγγελματίες από αντίστοιχους θεσμούς της Ευρώπης, ενισχύοντας τον δίαυλο επικοινωνίας του «εντός» με το «έξω». Το «darkwaves» (21-24/11, opbo studio) των Ελένης Ρόμπερτς Καζούρη και Vladimir Babinchuk ισορροπεί ανάμεσα στον χορό, την ηλεκτρονική μουσική και τα κοινωνικά συνθήματα, εξερευνώντας τις μορφές αντίστασης απέναντι στη βία, ενώ οι Racha Baroud και Kinda Hassan δημιουργούν στο «When adjusted to darkness» (22-27/11, Space Baby) μια σιωπηλή και συνάμα εκκωφαντική περφόρμανς για τον πόλεμο και τη μνήμη. Η Χριστίνα Καραγιάννη, με το «Καμουφλάζ» (25-27/11, Dot wip), παίζει με τις έννοιες της ορατότητας και της απόκρυψης, μετατρέποντας το σώμα σε πεδίο μεταμόρφωσης, ενώ η Θεανώ Ξυδιά, στο «Μέχρι οι λέξεις να γίνουν νερό…» (28-30/11, Σιντριβάνι στην Πλατεία Αργεντινής Δημοκρατίας), και οι Γιώργος Δασκαλάκης και Θέμης Θεοχάρογλου, στο «POVerty guide» (23-25/11, ΤΟ ΟΧΤΩ), αναδεικνύουν τις δυναμικές που αναπτύσσονται εντός του δημόσιου χώρου, εκεί όπου η τέχνη συναντά την κοινωνική εμπειρία.
Για περισσότερες πληροφορίες και το αναλυτικό πρόγραμμα της διοργάνωσης επισκεφτείτε τον ιστότοπο του MIRfestival.
