Όλο και πιο συχνά βλέπουμε τα τελευταία χρόνια καλλιτεχνικές ομάδες να απαρνιούνται την πρωτοκαθεδρία του σκηνοθέτη και να επιλέγουν την έξοδο από τους καθιερωμένους, αμιγώς θεατρικούς χώρους βγάζοντας το θέατρο στο δρόμο. Ανακατεύουν τα όρια επαγγελματισμού κι ερασιτεχνισμού, δίνουν προτεραιότητα στον αυτοσχεδιασμό, στο «εδώ και τώρα», επιδιώκοντας έτσι την άμεση επικοινωνία με το κοινό που τους παρακολουθεί στις αυτοσχέδιες σκηνές των δρόμων. Στις παραστάσεις τους, το θέατρο, ο χορός, η μουσική και τα εικαστικά γίνονται ένα, για να δημιουργηθεί το σύγχρονο λαϊκό θέατρο της πόλης. Μια γερή γεύση από αυτό το είδος θεάτρου θα μας δώσει το Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου, το οποίο διοργανώνεται για πρώτη φορά, με στόχο να κατακτήσει τον «δύσκολο» δημόσιο χώρο της Αθήνας, να σκορπίσει χαμόγελα στους διερχόμενους και να μας βάλει στη διαδικασία να συμμετάσχουμε έτσι, στα ξαφνικά.
Πώς γεννήθηκε το φεστιβάλ
Η γέννηση του πρώτου φεστιβάλ θεάτρου δρόμου δεν είναι σκέψη της στιγμής. Όπως δηλώνει ο Νίκος Χατζηπαπάς, καλλιτεχνικός διευθυντής του και δημιουργός του Θεάτρου Δρόμου Helix, της πιο γνωστής ελληνικής ομάδας θεάτρου δρόμου: «Άλλοτε ισορροπώντας σε ψηλά ξυλοπόδαρα, προσπαθώντας να δούμε μακριά, άλλοτε σχοινοβατώντας πάνω σε μια χίμαιρα και άλλοτε παλεύοντας με τον εαυτό μας ή παίζοντας τυφλόμυγα μέσα σε όνειρο, αναζητούσαμε κάτι που καλά καλά δεν ξέραμε. Το θέατρο στο δρόμο, το θέατρο εντός πόλεως. Στην αρχή το ενδιαφέρον μας ήταν να φτιάξουμε ένα θέατρο. Και το φτιάξαμε... Πολλές φορές σκεφτόμαστε την ασφάλεια της εστίας, τη θαλπωρή και την αίγλη της πορφυρής μοκέτας και της βελούδινης αυλαίας. Όμως στο δρόμο καταλάβαμε το θέατρο της περιπλάνησης. Της σκηνής του θεάτρου χωρίς ορίζοντα. Αγγίξαμε το κοινό στ’ αλήθεια. Το μυρίσαμε, μας μύρισε και δεν είχαμε πού να κρυφτούμε. Θέατρο χωρίς διαφυγή, θέατρο χωρίς σκοτάδια. Θέατρο χωρίς διαδρόμους και καμαρίνια. Το θέατρο της τρέλας, το θέατρο της ταπείνωσης».

Η πυξίδα του φεστιβάλ
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει θεάματα με έναν πρωταγωνιστή, μεγάλες σύνθετες παραγωγές, stand up παραστάσεις, ζογκλέρ, ακροβατικά, μουσικές μπάντες, παντομίμες, παραστάσεις κουκλοθέατρου και χοροθέατρο. Παράλληλα με τις παραστάσεις θα πραγματοποιούνται, σε κλειστούς χώρους, σεμινάρια και συζητήσεις, ενώ υπάρχει κι ένα διαγωνιστικό κομμάτι, στο οποίο θα δοθούν βραβεία Σκηνοθεσίας και Συνολικής Σύλληψης, Πρότασης για Θέαμα σε Δημόσιο Χώρο.
Ο αριθμός των παραστάσεων αγγίζει συνολικά τις 249 και θα πραγματοποιούνται σε ακτίνα περίπου 3 χιλιομέτρων, στον πυρήνα της πόλης. Τις τρεις ημέρες του φεστιβάλ κάθε ομάδα θα δώσει ισάριθμες παραστάσεις. Κάποιες από τις παραστάσεις των 49 ελληνικών θεατρικών ομάδων και των 8 του εξωτερικού (Ιταλία, Ολλανδία, Πολωνία, Γερμανία, Ισπανία, Αυστρία, Βουλγαρία, Γαλλία) θα έχουν σταθερό σημείο αναφοράς, ενώ άλλες θα παίζουν σε διαφορετικό σημείο κάθε φορά. Παράλληλα, θα υπάρχουν και «κινητές» θεα-τρικές παραστάσεις, οι οποίες θα περιπλανιούνται σε σημεία του κέντρου.
Την πρώτη ημέρα του φεστιβάλ (16/10), στις 8 μ.μ., θα πραγματοποιηθεί η τελετή έναρξης στον εξωτερικό χώρο του Παναθηναϊκού Σταδίου και το Θέατρο Δρόμου Helix θα παρουσιάσει το θέαμα «Αιών». Η ίδια παράσταση θα παιχτεί και στις 18/10 στον ίδιο χώρο (9 μ.μ.), ενώ το Helix θα παρουσιάζει την παράσταση «Μαγική πόλη» στην οδό Ερμού ανά μία ώρα (στις 17/10 από 10 π.μ. έως 1 μ.μ. και από 4 έως 8 μ.μ., στις 18/19 από 10 π.μ. έως 1 μ.μ. και από 4 έως 7 μ.μ., στις 19/10 από 11 π.μ. έως 2 μ.μ. και από 4 έως 7 μ.μ.). Τη δεύτερη, την τρίτη και την τέταρτη ημέρα (ήτοι 17, 18 και 19/10), από το πρωί έως το βράδυ, θα εμφανίζονται τα γκρουπ και οι μεμονωμένοι καλλιτέχνες. Μέχρι το μεσημέρι θα λαμβάνουν χώρα σεμινάρια και συζητήσεις σε κλειστούς χώρους.
Την τελευταία ημέρα (20/10) το απόγευμα, στην Πλατεία Ασωμάτων, θα πραγματοποιηθεί η τελετή λήξης, όπου θα παρουσιαστούν τα γκρουπ που έλαβαν μέρος και θα γίνει η απονομή των βραβείων. Λίγο νωρίτερα, στις 6.30 μ.μ., οι ομάδες θα παρελάσουν από την Πλατεία Μακρυγιάννη προς το Θησείο και η γιορτή θα τελειώσει με ένα μεγάλο πάρτι στην Πλατεία Ασωμάτων.